我從小四下開始學琴 啟蒙老師人很耐斯 都不會強逼我交進度 也很少要求/告訴我該用哪些技巧 我學到要上國中, 練到巴哈創意曲 覺得巴哈創意曲是個食之無味又平淡無奇的東西 後來老師一直在教課示範中出錯 我發現老師的程度好像不行了 就主動跟爸媽說想換老師 換了一個師大四年級家教 她的教法完全斯巴達 且一直強迫我在某些段落一定要用什麼什麼技巧 老實講我體會不出來老師的苦心與用心 這期間練的很辛苦 從此彈琴變成一種折磨 加上考音樂班的壓力 在國二就放棄了 那個時候, 還是覺得巴哈創意曲是個無聊的玩意 反而對平均律蠻感興趣 之後因課業壓力就沒在彈琴 上了大學就瘋狂練琴 都是我自己喜歡的曲子 如森林的絮語, 雨中庭, 快板的平均律, 貝多芬奏嗚曲, 還有一堆流行或現代音樂 都是越快越好, 好像彈越快代表技巧越高 前幾天在youtube看了這個 https://www.youtube.com/watch?v=QfxkgSF7gxE 發現我對創意曲的誤會大了 那本我一年翻了N次仍不想去練甚至連嘗試彈出旋律都不想的琴譜 居然可以這麼優美 琴不是拿來彈的,而是拿來表現出曲子的意境之美的! 過了十幾年, 才真正領悟到這點 這首也是 https://www.youtube.com/watch?v=ZTSThtTC454 國一時師大老師唯一教我的創意曲就是這首 老師那時在琴譜上還註解 " 注意聲部, 大小聲不夠".... 我那時跟本覺得創意曲無聊到極點, 就一直右手主題大聲換左手大聲 = = 現在發現根本不是這樣 巴哈用幾個簡單的音符就能把那種古典又優美的氛圍表現得淋灕盡致 這才是曲子真正要傳達的意境啊! 之前在西班牙學習網站看到網友分享如何才能說一口流利無口音的西班牙文 他認為學語言不要急著認識單字, 不要看到字就念出來 應該先多聽聽母語人士如何發音, 如何在字與字間轉換聲調, 先熟悉他們說話的方式, 發音的位置, 在整個句子中分配每個字的輕重緩急 等到融會貫通後, 再去模仿, 進而自己主動式講出來 我發現彈琴何嘗不是如此! 想想, 作曲者是先有旋律再譜曲寫下 若我們完全沒有聽過這首曲子的旋律 就直接像機器人一樣照本宣科的彈下去 又怎麼樣能瞭解作曲者要表達的感受呢? 這首曲子也是 看了琴譜完全不會想彈 https://www.youtube.com/watch?v=k40HVQJZYLM 但先聽過演奏者詮釋後 發現這首曲真的很妙 越聽越有韻味 雖然以我的程度大部分都無法練起來 但因為事先聽了演奏版不下N次 有些比較簡單的變奏我還是彈的津津有味 但若我沒有聽過曲子, 這個譜我自己彈下去是完全不感興趣的! -- --

※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 1.200.21.217 ※ 文章網址: http://webptt.com/m.aspx?n=bbs/piano/M.1407038493.A.949.html 巴哈的音樂能夠千古流傳不是沒有道理的! 小時候都太敷淺了 ※ 編輯: a29108583 (1.200.21.217), 08/03/2014 12:12:24