我個人認為, 成人一天練琴多寡, 跟孩童的狀況是一樣的. 上面的推文會以"程度"作討論, 卻又拿捏不出程度該如何判定. 其實我們可以用更簡單的方式劃分: 15分(1個單位), 30分(2個), 45分(3個) 通常一首為學琴而寫的練習曲 (不是給演奏者而寫的作品), 從暖身狀態(今天第一遍彈), 修正錯誤, 到達成正確的演奏(進入自我欣賞), 基本上, 就是以15-20分鐘為一個單位. 這跟我們人學習任何事物的精神專注力有關, 過短, 沒辦法專注在問題與尋找方法. 過長, 會練爛, 注意力不集中後, 錯誤的裂縫又會打開. ps. 事實上, 這一個方法也可套用在高級作品練習上. (扣除流暢演練的作品時間) 我們可以設定15分鐘作一件事, 如新作業放慢視奏; 抽出較艱澀的部份. 通常一個作品過長, 我們自然而然就會切段; 過複雜就會分句. 一般練習最多20分鐘就應該休息, 站起來去做別的事, 過一段時間 (不論是10分鐘 或 n小時後), 也就是回來彈之前, 要仔細把譜從頭讀一遍, 以及先摸摸剛有錯誤的地方, 最後, 再完整走1-2次. 就可收譜或換下一首. 當老師可以根據這種規律作考量給學生功課, 如果一首曲子摸了整整15分鐘還在頭昏腦脹, 就不適合給"初學"學生去挑戰. (中高級學生會遇到這類的障礙, 如巴哈三聲部或平均律, 它們需要更高的專注力) 但如果學生回家只花不到10分鐘就覺得沒什麼好練, 這表示曲子就太簡單了. 一般而言, 學生一天只能練1~2個單位的話, 一次功課就發2首曲子. 縱使他可能2首都沒辦法每次達到9成, 可直接在上課時帶他"如何把路走好", (但我不建議初級學生把上課時間變長, ex.變兩週, 這並不會讓作業更穩定) 如果有學生自動自發習慣一天加加減減練了3-4個單位, 就再多給一些功課, 但不見得要多給一首"曲子", 而是自己可為學生設計適性的小功課, 例如(分解)和弦, 聽和弦, 音階琶音, 速度要求, 以及讀譜方法. ps. 此外, 老師也可以多花10分鐘"示範演奏", 一次演奏一次解說給他聽. 曲子不是用他的程度, 而是一些大音樂家的作品, 當他感到好奇或引發問題, 就是最好的示範教學. 正常來說, 學生每次學2首剛剛好 (不論完成度是7成或9成). 如果他有心有動機想多練, 就給他多練, 但別預期未來他都會那麼積極. 總之, 回歸到練琴本身, 練琴有一種邏輯, 今天種下/栽培的果, 要到明天才能採收. 當摘下後咬一口, 才能確定到底是還不夠熟或是有點過爛. 換句話說, 同一天, 同一個短暫時間裡瘋狂練出來的東西, 不代表真的穩健了, 這要到下一個時刻, 再驗收才會明白. 除了練琴之外, 也要花不少時間去聽音樂, 最好是重奏或協奏類的. 才有助對鋼琴音色或鋼琴外的音色如何模仿與融合. 一大堆鋼琴譜上沒寫的東西, 都要透過聆聽學來. -- 很普通的一篇文章... --

※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 46.189.99.120 ※ 編輯: fantasibear 來自: 46.189.99.120 (07/30 03:57)