部落格版：https://moviemoney.pixnet.net/blog/post/406870413 2021年曾看過關於導演許鞍華的紀錄片，《好好拍電影》中曾提到過詩對於導演許鞍華的 影響與重要，而在幾年過後導演許鞍華確實帶著以「詩」為主角的紀錄片《詩》回歸。去 年金馬影展時間問題無緣先看，但幸好有片商願意代理發行這部從類型到題材都顯然不易 入口、聽著就有些距離的作品。不過必須坦言的是，這部《詩》和我的想像不同，它其實 沒那麼像首「詩」，真要說的話它更像是首「散文詩」，從結構到敘事節奏都並不工整， 受訪者篇幅比例的分配亦稍稍讓人困惑，許多詩人、包含已經離世的西西與也斯，淮遠、 鄧阿藍、馬若、飲江等基本加起來遠不及後面廖偉棠與黃燦然的篇幅。而《詩》也不如預 期般會有許多導演許鞍華自己對詩的看法，甚至於她自己也幾乎鮮少出現在鏡頭前，《詩 》乍看談詩、聊詩、說詩，但實際上卻並非如此。 《詩》不像詩，可是它很像香港，當看到後來才會理解導演許鞍華「如何拍詩」。或許早 在最開始聽著西西說著，「我不懂得寫鄉下，也不懂得寫天堂，又不懂得寫地獄，那就寫 我喜歡的城市吧。」時就隱約察覺，《詩》的主角終究會是香港。如同《好好拍電影》中 言談間感受到導演許鞍華對香港的情感，對整個環境變化的感慨那樣，在《詩》裡她讓詩 成了一種載體，一種情緒的抒發與宣洩，是連同自己在內、不少香港詩人的回憶與情感寄 託。從寫詩到寫香港，似是埋在《詩》裡那沒有劇情的脈絡之下，論著香港過去、現在與 未來的走向，導演許鞍華站在早已拆除的九龍寨城，回頭望是對舊時香港的緬懷，朝前看 是對香港未來的迷惘，那些先後離開的香港詩人、或者說是導演許鞍華自己，把一切都變 了的香港寫成了一首首哀歌，惆悵、無力而又感慨。 「你站在九龍，看不到香港，五十三年後，我站在香港，看不到香港。」 如《燈火闌珊》中當美香穿梭於街頭，只為尋找丈夫曾經的身影時，女兒彩虹卻是計劃著 離開香港，璀璨輝煌如今不過已成西下夕陽，一夜絢爛彷彿迴光返照，遺憾圓滿固然動人 ，然天亮了人終究是散了，屬於香港的味道也散了。導演許鞍華想說的，同樣是香港的今 非昔比，只是在《詩》裡不走借喻，而是直接走進別人家、找間茶餐廳，翻著照片、喝著 鴛鴦，從與詩人好友的對談裡，將對香港近年來隱隱存在著的、特別是對香港這片土地認 同的複雜問題給拉出來討論，而這也是我想之所以後半段幾乎放在了廖偉棠與黃燦然兩位 詩人身上的原因。他們與導演許鞍華都不是土生土長的香港人，都在隨著家人移民香港後 住了好長時間，只是現在兩人卻先後離港，一個移民中國深圳，一個則長居台灣林口，只 剩導演許鞍華留在香港。 「以前寫的香港不在了，回頭看過去的作品像隔著層玻璃，像是在看另一個世界的香港。 」 廖偉棠與黃燦然既是香港人卻又不是香港人，他們站在一個世界奇特的位置，經歷過香港 輝煌的年代，也見證過香港衰退的此時，回憶著香港的過去、感受著香港的未來。曾經寫 過好多香港、生活背景也是如此相近的他們，卻在離開香港之後走上不同的道路。廖偉棠 曾於《中央廣播電台》專訪報導裡說道「這幾年香港敗壞的更厲害，就是我寫的東西，可 能在我寫的時候，不是禁忌，但現在就連文本本身，還有那段歷史，都成為不敢提的事情 。」，只是他也說「你沒有可成假裝自己沒事，更不可成粉飾太平，所以還是該寫就寫。 」，於是即使搬來台灣，他仍然寫詩、想用詩把香港留住。但黃燦然可就不同，他毫不留 戀香港，在他眼裡香港已是陌生的地方，早已不是他過去生活過的香港，他依然寫詩，在 相對更不自由的中國，靠翻譯工作來賺錢，讓詩成為生活的慰藉、精神上的出路。 導演許鞍華像是刻意為之，讓廖偉棠與黃燦然成為對照，沒有選擇站在哪邊支持誰的選擇 與生活態度，而是客觀的聽他們說。而疫情或許來得剛好，讓彼此緊張的步調暫時得以放 慢，在與人必須保持距離的日子裡，在多出來的時間與空間裡，從詩的字裡行間裡去尋找 自己所認定的價值與意義、去審視與思考之後的下一步。《詩》是詩卻也不是詩，如同導 演許鞍華自己還有主要兩位受訪者、廖偉棠與黃燦然的身份，主觀認定上是可客觀來看又 不完全是，如此微妙的讓人與電影有了連結。導演許鞍華讓《詩》成為一個話題、成為一 個如同日常般的對話，用著生活式的訪談節奏拉近與觀眾的距離，基本上我不認為看完《 詩》能讓觀眾能認識詩，可或許透過這一段段訪談能理解，詩何以成為導演許鞍華的救贖 。 --

※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 114.136.135.211 (臺灣) ※ 文章網址: https://webptt.com/m.aspx?n=bbs/movie/M.1711086217.A.631.html