http://tinyurl.com/c7ahjw5 作者：張軒瑞（Arithen Jacks Zhang） 三、中世紀晚期歐洲音樂的發展07 附註二：西元十三世紀的記譜法（Musical notation）和調性（Tonality）應用 ＿＿隨著經文歌（Motet）在西元十三世紀開始風起，有越來越多的作曲家也開始用不一 樣的節奏（Rhythm）（註十六）來標示自己的獨特性，除了在三拍子的規格下，制訂一到 三拍的拍數，有些作曲家開始用更簡短的拍數（例如半拍和四分之一拍），來讓作品能充 滿韻律，讓觀眾能更享受音樂的快感。 註十六：請參考第二章節‧第七十二條註解。 ＿＿但是這樣的寫法，在當時現有的記譜法（Musical notation）（註五十二）—紐碼譜 （neume）（註六十一）和桂多之手（Guidonian hand）（註三十一）記譜方式已經無法 翔實記載，因此為了要配合新的作曲法，就必須要制訂新的記譜法（Musical notation） （註五十二）來因應。 註五十二：請參考第二章節‧第二十條註解。 註六十一：請參考第二章節‧附註一。 註三十一：請參考第二章節‧第一○四條註解。 ＿＿只不過當時的作曲加在制訂新的記譜法（Musical notation）（註五十二）時，遇到 很多障礙，首先光是節奏（Rhythm）（註十六）的記譜方式就遇到貧瘠，雖然一拍和二拍 的拍數可以利用倍數關係，概略記在曲譜裡，但如果是三拍、半拍和四分之一拍的拍數， 要如何正確記載？另外當時桂多之手（Guidonian hand）（註三十一）只有四條線，只能 粗略記載低二八度So至高音MI的位置，但如果超過這些音符的範圍，要如何記載？ 註五十二：請參考第二章節‧第二十條註解。 註十六：請參考第二章節‧第七十二條註解。 註三十一：請參考第二章節‧第一○四條註解。 ＿＿而當時有些音樂理論家，利用新的圖示來標示節奏（Rhythm）（註十六）和音符（ Note）（註二十一）位置（例如法國作曲家培卓斯‧德‧庫魯斯《Petrus de Cruce》《 註五十七》就曾針對這問題，提出這方面的見解。），但沒有得到大多數作曲家的認可， 因此要等到西元十四世紀，有量記譜法（Classical Mensural notation）被發明之後（ 註六十二），才有比較翔實且正確的記譜方法（Musical notation）（註五十二）。 註十六：請參考第二章節‧第七十二條註解。 註二十一：請參考第一章節‧第六十一條註解。 註五十七：培卓斯‧德‧庫魯斯（Petrus de Cruce），是一位活耀於西元十三世紀的法 國作曲家，本身也一位算是改良現有記譜方式為新式音樂記譜法─有量記譜法（ Classical Mensural notation）的先驅者，而他也因創制新的經文歌曲式〈Motet〉─「 培卓斯式」經文歌〈Petronian Motet〉，而影響當代歐洲音樂。 註六十二：請參考第四章節：十四世紀法國與義大利的音樂發展。 註五十二：請參考第二章節‧第二十條註解。 ＿＿而在調性（Tonality）（註五十三）方面，雖然西元十三世紀的作曲家使用教會調式 （church mode）（註六十三），不過已經偏向只使用兩種教會調式（church mode）（註 六十三）—艾奧尼安調式（Ionian Mode）和愛奧里安調式（Aeolian Mode）（註六十四 ），並且這兩者漸漸發展為現在的大調（Major scale）（註六十五）與小調（Minor scale）（註六十六），只不過當時通用的調性（Tonality）（註五十三）只有C大調、F 大調、G大調和A小調，要等到西元十四世紀後才漸漸產生我們所熟悉的二十四個調性（ Tonality）（註五十三）。 註五十三：請參考第二章節‧第一○○條註解。 註六十三：請參考第二章節‧第四項目。 註六十四：請參考第二章節‧附註三。 註六十五：請參考第二章節‧第一○五條註解。 註六十六：請參考第二章節‧第一○六條註解。 該篇重點： 1.隨著經文歌（Motet）在西元十三世紀開始風起，有越來越多的作曲家也開始用不一樣 的節奏（Rhythm）來標示自己的獨特性，因此現有的記譜法（Musical notation）—紐碼 譜（neume）和桂多之手（Guidonian hand）已經無法翔實記載，必須要制訂新的記譜法 （Musical notation）。 2.當時有些音樂理論家，利用新的圖示來標示節奏（Rhythm）和音符（Note）位置，但沒 有得到大多數作曲家的認可，因此要等到西元十四世紀，有量記譜法（Classical Mensural notation）被發明之後，才有比較翔實且正確的記譜方法（Musical notation ）。 3.西元十三世紀的作曲家雖然使用教會調式（church mode），不過已經偏向只使用兩種 教會調式（church mode）—艾奧尼安調式（Ionian Mode）和愛奧里安調式（Aeolian Mode），並且這兩者漸漸發展為現在的大調（Major scale）與小調（Minor scale），只 不過當時通用的調性（Tonality）只有C大調、F大調、G大調和A小調，要等到西元十四世 紀後才漸漸產生我們所熟悉的二十四個調性（Tonality）。 --

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