※ 引述《DreamBlack (好一朵美麗的茉莉花)》之銘言： : 最近買了海汀克的馬勒全集 : 不貴 才1800 是指揮ROYAL CONCERTGEBOUW ORCHESTRA的版本 : 在此有兩個問題想請教 : 1 海汀克另外有一些與柏林愛樂的馬勒 : 價錢高了很多 : 兩種不同的演出有差那麼多嗎 : 有沒有聽過的朋友能幫忙解答 =>>第一個問題，我直接找我在別處寫過的東西，主要是提及在你問的這兩套中間， 有一套海汀克的現場馬勒半全集，有旁及到另外兩套，也許不合你需要， 有沒有參考價值隨便你啦.. =>>我不是像Jack那種Haitink擁護者，但是我很欣賞Haitink對馬勒的詮釋， （註釋：JACK是前公館玫瑰店員，以Haitink支持者著稱，基本上你要是在各家玫瑰 看到一些別處不容易看到的Haitink唱片，應該都是他的傑作：P ） 他懂得稍稍的放鬆讓樂曲自然的呼吸，而不是緊抓著曲子搞到情感斷裂， 雖然他不是激情一族，就連現場版也僅只於充滿了細膩的表情而不激情， 事實上這份現場版錄音缺六號跟八號，只能算半全集就是了， （註釋：Philips荷蘭方面推出Haitink在1980s歷年耶誕夜音樂會上的馬勒錄音 只有荷蘭及荷蘭網站可以買的到 ） Haitink的第一次全集錄音，在1960-1970年代之間錄製， 記錄了Haitink與ACO成長的過程，這份全集的成就是不平均的， 在197x的錄音才能夠發現Haitink慢慢發展出來的自然風格， 196x的部分只能算是必要的磨合吧：P透著青澀的感覺。 （還好Haitink在1972年重錄了一號：P） 後來跟柏林的全集錄音是很圓熟的，比起第一套，完成度高的多， （註釋：事實上跟柏林的錄音缺第八號） 去除掉我對ACO聲響的偏愛， 我必須說跟柏林愛樂的錄音室版本是Haitink的精心傑作， 也可以說是代表作，Haitink示範了一個手法， 冷靜的詮釋不必然要去除感情剝奪樂曲原有的生命力。 至於現場版這套，是一套精彩的變奏， 聽者一定會驚訝於Haitink與錄音室不同的處理，不只歌唱性更強， 也沒有錄音室版本的拘謹感，如果說晚期錄音室版本像是Haitink 在藏諸名山的自我期許下，以嚴謹的態度表現他自然的馬勒詮釋風格， 控制緊中有鬆，加上柏林愛樂的演奏，造成一個宏大而不僵硬的演出。 現場版錄音就更有自由吟唱的感覺，加上長期合作的ACO，簡直是如魚得水， 當然現場加上一定程度的放鬆是Haitink的特色，小閃失是難免的，但瑕不掩瑜。 =>>我還是很難說整套而言（連一號也是）我喜歡柏林版多一些，還是這個現場版， 柏林版是冷靜型馬勒詮釋的典範，現場版則有不一樣的Haitink，實在很難取捨。 寫的還是很空泛：P可是我實在是都愛不釋手啊：P : 2 上面打的樂團中文應該怎麼翻呢 : 是哪裡的樂團 : 謝謝 =>>荷蘭的樂團，一般較通行的翻譯：阿姆司特丹皇家音樂大會堂 -- 我的人生充滿了買不完的唱片聽不完的音樂滿足不完的慾望 互相糾纏交織而成一段又一段破碎凌亂無以名狀的複雜聲響 此起彼落敲擊貧瘠心靈穿梭呼嘯滲透匱乏身軀 大地最美的樂章聽起來是這麼悲涼與空虛 使我常常覺得我是為了這一片混沌而生 而事實上所謂的我卻是ChaosCreator --

※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.twbbs.org) ◆ From: 211.75.186.193