有相當部分是在講攝影 所以意者請自取 板主如覺得不妥也可刪文 但只能說這樣的拍攝是真的可以讓人看見音樂了 https://www.facebook.com/taiwanewavers/posts/837363392957448 [觀後速記] Mozart: Requiem Abbado/LFO dir.: Michael Beyer producer: Paul Smaczny 短評：無論在演奏上和拍攝上都是不可多得的經典，兩項因素綜合考 量起來此版大概是最佳及最適合入門的版本之一了，不是Abbado迷也 請不要錯過。 在寫完Abbado紀念專文以後才聽了這份錄音，也才赫然想起來Abbado 晚近的詮釋有時甚至會走古樂風格，可以說Abbado為了貼近音樂最原 初的樣貌，真的不只是會配合獨奏，甚至連演奏習慣都願意改變。 譜版是採用Franz Beyer的版本，其中Sanctus的部分則是採用Robert Levin的譜版。不只是用非古樂指揮採用古樂風格演奏因而讓人耳目一 新而已，像是安魂曲這樣的曲子無疑地也是Abbado的強項，因為一方 面他總是能讓樂團和聲樂的音量達到微妙的平衡，在弱奏時聲樂清楚 地浮在樂團的聲音之上，但兩者的聲音沒有誰吃掉哪一方；再者也正 是他的技巧能夠服膺於他那誠懇的詮釋，當曲子娓娓道來平靜的哀慟 時，上述的技巧正可以如實地表達出那份真摯的情感，令人動容。 而Abbado和Michael Beyer的組合無疑地讓這份演奏不只留下紀錄 ，更將其提升到藝術品的境界。Michael Beyer無疑地是史上最偉大的 導演之一。他利用視覺影像點出這首曲子合唱團中男子合唱團和女子 合唱團情緒上不同的面向：在一些段落中，男子合唱團會唱出氣氛比 較肅殺的旋律，而女子合唱團則是唱出比較柔和的旋律，這個時候Beyer 依然四兩撥千金地，採用最簡單但也最清楚正確的拍攝技巧，當拍到 男子合唱團時畫面是靜止的，而拍攝女子合唱團時畫面則會緩慢地pan 攝影機。甚至pan的速度因為曲子的氣氛而有所調整；儘管個人並不同 所有段落的拍法，但單就以上這段就可以看得出他對音樂的熟悉程度 以至於如何正確地轉換成鏡頭語彙。 更不要提曲子最後的兩個鏡頭一直到音樂會結束的片尾了！曲子 進行中的倒數第二個鏡頭前景是正在演奏中的團員背影，而我們可以 看到Abbado的身影出現在其後，彷彿置身於人群之中，因而顯得人類 的渺小；因此最後一個鏡頭pan的方式則是將攝影機由上往下拉，很顯 然地這不是上帝的視野而是仰望的目光。也因此Beyer更常側面拍攝合 唱團而非正面，正是要透過鏡頭語彙帶出曲中以至於Abbado的詮釋裡 那股謙卑而柔軟的情懷。 因而儘管這份演出獨唱部分陣容可能不是那麼堅強，但綜合視覺 和聽覺的考量絕對是最佳演出紀錄之一；Abbado是偉大的指揮，而Michael Beyer無疑的也是個偉大的音樂會導演，而且甚至可能是前無古人的； 因為他告訴我們要如何透過影像傳遞對音樂的愛，讓每一個敏銳的觀 眾能夠從視覺中看見音樂的內涵。 --

※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 1.162.44.1