結構較龐大的曲目一向不是舒伯特作曲的專長，但是在他生命的最晚年，卻一連寫出 幾首結構及曲式完美的作品，尤其我個人一直認為舒伯特寫作發展部的拙劣能力是他很大 的致命傷(Ex.鱒魚五重奏第一樂章就有個蠻遜的發展部)，這個弱點卻在晚年的大曲子中幾 乎不復見。以鋼琴奏鳴曲來說，個人認為，從D840開始，到最後的D960，一首比一首優秀 ，今天就想和大家分享D960這首舒伯特最晚年的巔峰大作。 舒伯特的鋼琴奏鳴曲在音樂史上的地位當然無法和貝多芬相提並論，但是舒伯特作品 中那種特有的娟秀之氣，卻也是貝多芬寫不出來的。 D960，遺作，第21號鋼琴奏鳴曲。總是覺得他的風格很有東方的禪味–很多宛如中國 畫中的的留白休止符，它也像極了李後主的清平樂： 別來春半，觸目愁腸斷。 砌下落梅如雪亂，拂了一身還滿。 雁來因信無憑，路遙歸夢難成。 離恨恰如春草，更行更遠還生。 尤其第一樂章的精神和「更行更遠還生」這句簡直是不謀而合啊!! 年輕氣盛的小伙子似乎都很難耐著性子聽舒伯特的如此內省晚期鋼琴奏鳴曲，我也是 20歲以後才愛上它；尤其初次接觸，想必會被他的非凡的長度給嚇跑。舒伯特是靠旋律堆 砌出作品的作曲家，不像貝多芬可以用一個簡單的動機或節奏，藉由他驚人的作曲技巧來 開展出一首作品，因此利用旋律來作為主題，在曲子的長度上必定會有過長的現象，結構 較鬆散也是必然。 回到D960，第一樂章有樂評稱之「貝多芬之後最偉大的第一樂章」，這種說法見仁見 智，但是這個樂章的發展部實在太完美了，一張一收的標準古典樂派精神，在一聲「地獄 傳來的震音」之後，回到了再現部–精神昇華後的再現部。 看過Richter的傳記電影「謎」，應該對第二樂章會有很深的印象和感動，宛如絃樂四 重奏譜面的第二樂章，肯定是舒伯特筆下最淒美的一個樂章。 第三樂章宛如一道美麗的虹橋，橫跨著二、四樂章，只有短短的兩頁譜，卻有著不可 思議的魔力。在許多鋼琴家的雙手下，這個樂章是全曲的轉折點，也具有畫龍點睛的效果 。 流動性較為強烈的第四樂章，大有一掃之前的昏暗不明和憂鬱的態勢，似由出世的精神 再回到入世。 這首曲子的演奏技巧，仍維持舒伯特的一慣風格，沒有難纏的技巧，卻有極為惱人、 極為彆扭的指法，這和舒伯特是個拙劣的鋼琴手，不了解這項樂器的特色有著極大的關聯 。 版本??可多了 下回待續:) -- 所謂回憶者 雖可使人歡欣 有時也不免使人寂寞 使精神的絲縷還牽著已逝的寂寞的時光 這.....又有什麼意味呢？ --

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