昨天上DG的網頁逛逛，看到Thielemann在任職慕尼黑愛樂總監後 將要發行一張Bruckner第五號交響曲的錄音。 手邊兩張他的錄音，分別是R. Strauss的《英雄的生涯》、《阿爾卑斯交響曲》。 後者曾遭賀夫狠批錄音，慷慨激昂痛陳錄音師之愚蠢。 對個人來說，這兩張CD都有可喜之處，然仍有其缺憾。 可喜的是，我認為Thielemann/Wiener Phil.在演繹中似乎又找回了 Strauss作品中的那種虛浮和"金玉其外"的特質。 寬大的速度，以及令今人聞之不禁一凜的弦樂聲響，都是能夠讓Strauss的作品， 在一切講求精簡、迅速俐落的演奏風格成為一切的今天，再度找回道地口音的要素。 遺憾的是，Thielemann這兩張Strauss錄音都凸顯了駕馭一個龐大樂團 的困難。指揮家在音色上調控有餘，但段落與張力處理卻力有未逮。 "英雄"中的"Kriegfanfaren"是一個很好的試驗樂段，當樂曲只剩下狂躁的巨響 而無意氣風發時，聆聽者大概就心裡有譜了。 另外，在錄音效果上，我也承認這兩張錄音的確有鬼。 不過我傾向認為錄音師動的手腳過多，以致於"像戴口罩演奏！" （賀夫語） 不過幸好，CD架上一張二手網購的卡拉揚在EMI那張幾乎同等終極盤的"英雄生涯" 讓我不會後悔，後悔沒真正聽過這首音詩。 寬大的音場既深且遠，卡拉揚前所未有的流暢與精準，源源不絕、排山倒海的 管弦樂團聲響讓聽者無不震懾。 英雄的勝利令人不禁歡騰，但也自大的讓人暗自竊笑。 史氏於1949年過世，死於一個不屬於他的年代。 手邊一張Kurt Weill的器樂作品，分別是第二號交響曲、小提琴協奏曲 （與管樂團，奇怪的是好像聽到低音提琴的聲音？）、Mahagonny-Suite，是Jansons 跟柏林愛樂以及Zimmermann在EMI留下的錄音（協奏曲是97年現場實況）。 Weill的音樂也是在20世紀獨樹一格的，儘管聽起來有些稀奇古怪，但莫不展現出那 個反叛年代的風格。翻翻目錄，幾大廠似乎不太重視這位作曲家，即使他有許多著名 的歌劇作品傳世。 不過呢，我還是先好好聽完這張CD吧。因為不瞭解Brecht，又怎能完全理解 Weill的歌劇作品呢？享受總比做功課還要來輕鬆，不是嗎？ 此時忽然想起書櫃裡有本111期的《建中青年》，這是當年小高一時拿到的第一 本，由這個偉大學校中那些充滿傳奇色彩的學長們編輯的刊物。 主編林庚厚學長（這個名字可能不少人知曉）親自撰文， 正是講那位"陌生的布雷希特"！所以，這可能也是開始欣賞Weill歌劇作品的契機吧 歹戲拖棚，再提一件事。這本111期建青中也收錄了一篇《馬勒》，是由古典板上的 Bahamut2學長所撰寫的。精鍊且充滿熱情的文字，帶領了當年對古典音樂一無所知的 我進入馬勒的音樂世界（發現用"世界"取代"殿堂"，更有馬勒味），更不用說後續的 《布魯克納》和《蕭士塔高維契》了。 上回阿胥主持的社課，學長也有來，很可惜沒有親自跟他問候， 感謝他的這幾篇文章讓我的生活更加豐富，乃一憾也。 -- 念奴嬌 南海懷古 大江東去，浪淘盡，百年紅樓人物。 誠樓西邊，人道是，壬午高三致知。黃卷青燈，飛毫沈吟，震起萬仞山。 黃榜如雲，一時多少豪傑。遙想八八當年，高一初進了，雄姿英發。 社團聯誼，談笑間，壯志灰飛煙滅。台大神遊，多情應笑我，早生遺恨。 升學如夢，一尊還酹書卷。 --

※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 218.166.85.102 ※ 編輯: ckscorsese 來自: 218.166.85.102 (02/05 21:46)