2004.12.28　 中國時報 走進印度「寶萊塢」 堅忍愛情頻「催」淚 張士達/專題報導 雖然印度美食與服飾近幾年來非常風行，但印度電影對大多數台灣觀眾來說仍屬相當陌生 ，不過，不論是膾炙人口的電影歌曲，或是片中永遠與階級對抗的堅忍愛情，印度的 「寶萊塢」電影與台灣曾經風行一時的三廳電影，都有異曲同工之妙。 即將登場的「台灣vs.印度」影展，首度完整呈現了印度電影的豐富面貌，並收集了台灣 三廳電影以作對照，讓觀眾走入一個酣歌暢戲的繽紛銀幕世界。 先發原聲帶 就知電影賣不賣 印度電影與台灣三廳電影最讓人立即聯想的共通點，就是少不了膾炙人口的歌曲。當時 台灣三廳電影總是先靠電影主題曲唱遍大街小巷，將觀眾催唱進戲院。由於三廳電影多半 改編自瓊瑤的小說，歌詞也是由她撰寫，浪漫雋永的詞句，加上當紅歌手的演唱，自然 輕易迅速傳唱大街小巷。寶萊塢電影中的幕後主唱者也不遜色，知名女歌者甚至有灌過 ５萬首歌曲的紀錄，「流浪者」一片的主題曲也一直風靡至今久久不衰，絲毫不遜 「我是一片雲」或「一簾幽夢」。歌曲在印度電影中還是民意調查最省人力的方式， 當一部寶萊塢電影要上片前，會先發行電影原聲帶，當大家都不斷詠唱著主題曲時， 就知道該部電影會大賣了。 與瓊瑤派一樣 奮力突破階級差異 在自由戀愛才剛開始興起的年代，愛情最怕碰到的就是階級差異，從寶萊塢到三廳電影 莫不如此。自1928年至今不斷被翻拍的「寶萊塢生死戀」，正是由於印度社會牢不可破的 階級制度，使得富家男主角不能與青梅竹馬的玩伴成為長相廝守的伴侶。 而台灣早期社會中所非常強調的門當戶對，也是三廳電影裡讓愛情橫生波折的最常見的 劇情轉折。瓊瑤小說都以「自由愛情」因各種差異因素而產生衝突為主題，這些差異來自 貧富階級與社會背景，卻也讓奮力突破重重桎梏的愛情因此更顯偉大。「心有千千結」中 的甄珍與回頭浪子秦祥林分分合合，還得面臨家中老父生病、兄弟爭分家產的殘酷打擊； 而「秋歌」中的林青霞因為帶著弱智弟弟，遭到秦祥林的家裡反對兩人結婚，都是最標準 的瓊瑤小說情節架構。 女性典範中外皆然 美名背後多心酸 大師薩雅吉雷1960年的經典作「女神」，是印度電影探討女性角色最耐人尋味的作品。 片中媳婦因為公公夢到她是女神轉世，從此莫名奇妙被奉為可以治療村民病痛的女神， 媳婦的老公遠行歸來，只見自己老婆高坐神壇表情木然，過去那個平凡女子被社會披上了 不屬於她的外衣，不再能夠與疼愛的姪子玩樂，不再能對夫婿撒嬌，從此失去了自己原本 真實的生命。 「女神」的故事聽來熟悉嗎？最近在過世後被奉為「中華女性典範」的前第一夫人蔣方良 ，難道不正是在大環境之下委曲求全的女性另一個最佳歷史案例？蔣方良將自己的青春 全部獻給了夫婿與兒子，而她自己的生命裡究竟活過多少歡笑與悲傷，又有誰真的在意呢 ？ 從印度導演薩雅吉雷的「女神」，到中國導演吳永剛執導、阮玲玉主演的「神女」，女性 成了一種可以被不斷利用與消費的圖騰，隨著男性社會的需要隨時變換角色。然而不論是 「女神」或「神女」，女性的角色永遠被判定為只能是「附屬的」、「工具的」，用來 滿足男性社會的需求。 這樣的故事從1960年代的印度到現代的台灣，依然在銀幕與現實中不斷地發生。蔣方良 壓抑一生後所得到的「中華女性典範」這個令人心酸的「美名」，也再度提醒了我們， 讓蔣方良沉默一生的那個時代，其實並沒有完全過去。 台灣三廳電影 vs 印度寶來塢 影展 官方網站 http://www.spot.org.tw/india_web/ 開幕片之一 【浮華新世界】 中文官方網站 http://www.pandasia.com.tw/vanityfair/ -- ※ 編輯: filmwalker 來自: 211.23.74.220 (12/28 11:56)