誠如上一篇心得的大大說的，認真了，我輸囉～ 看的是週日下午場。 是有享受到那種陳昇舞台的魅力啦 只是，原先以為陳昇x吳天章x李啟源，是這三位的愛用者 胃口就給他有點點大， 以下寫的，就請喜歡的粉絲們見諒，鞭小一點吧。 1.一齣中年男子天婦羅自戀愛情幻想曲，異性戀大男人的觀點，女角都在他 的慾望主體下，展現男人（誰啊？）所想要的女人樣。 2.故事中男主角是牙醫（？），回溯三段愛情故事。但說故事的人陳昇穿的 就是歌舞場、演唱會的主角。故事一開始網路買賣假牙有創意，但後來劇情 假假的（這不是刻意製造吳式的「假」哦），卡卡的又有點虛，比較像拼裝 五厘頭式的，但可以更無厘頭、更瘋狂一點。金光強強滾，恐怕只有歌唱時 和燈光效果囉。唱歌的台客陳昇和那位演戲的陳昇好像不同人。這種曖昧性 的多重身份跳接，可以更細膩一點，或許變身之間會演繹出更多層次吧。 3.吳天章的舞台效果有幾個亮點：假牙裝在吳的一些精彩作品、水兵服少女 騎木馬、女角像櫥窗燈下模特兒緩緩移動「傳輸」時，有迸出一些裝置藝術 的火花，但沒有和劇情有進一步銜接，和其他寫實攝影的背景、女角說話的 影像，關連也不多，可惜。雖然能夠讓吳天章錄影和數位影像中的那些皮膜 變體少年，玩出不一樣的故事線，但是愛情梗沒有驚喜，蘿利控或懷念舊情 人區隔不清，可能要敲碗續集了。 4. 服裝可以更大膽一點，既然要用皮膜變體面具，用的太弱了，浪費這些有 創意的法寶，怨嘆哪。 5.陳昇的歌和演出的劇場口調之間語境的差異，讓我有點困擾。加上三位女角 所使用的語境之間應有的異質性，的確是呈現台灣不同世代多語境的劇場難處 。慣用但有點刻板的劇場口調，抹煞了三位男主角所愛的女角在年齡、世代、 族群、階級上的差異。沒注意到世代、族群和階級的語境差異早已經是台灣電 影、電視劇、劇場常見的「非寫實」風格了。第一位女角，應該是1960年代還 是中學生的女孩W，W的說話方式不可能像那位女演員所使用的華語腔調和咬字 方式。第二位女角是大哥的女人P，演得像文青味的都會女模，無法凸顯階級 差異、所造成的苦戀畸戀。P對男主角的獨白，感覺不出設定為大哥女人「擁 有最深的絕望，就可以擁有最大自由」的戲劇張力。 6. 所選用的歌雖然很好聽，但聽不大清楚詞義，陳昇選的歌的曲調同質性又 太高，戲劇張力有落差。 7. 最後使用中山堂這個有點歷史感的舞台空間，但是沒有物盡其用，可惜了。 現場看到文夏和文香，那位穿制服的姑娘，可能是文香阿姨所屬的那個時代的一 抹靈光吧。 ※ 編輯: silenus00 (114.36.98.65), 08/05/2014 16:46:22 ※ 編輯: silenus00 (114.36.98.65), 08/05/2014 16:47:53