先下定義 後設小說(蔡源煌 文學術語新詮) 第一、聲揚想像創造的能力，但它不想武斷地主張其權威， 也不要讀者非相信它不可。 第二、它顯示出小說家對語言、文學形式以及對小說的書寫 過程充分自覺，致而敘事的文體便具有高度的自我反射性(self-reflesivity)。 第三、它對人們歷來所執著的經驗論(empiricism)感到不安， 因此，乃強調現實亦經由人為詮釋而認定，其性質與虛構無異。 第四、它經常諧擬表面上看起來平淡而不足為奇的文體， 引起讀者的樂趣或警覺。 後設劇場(出處不詳) 後設劇場－揭露傳統劇場以虛為實，以假當真的演出方式。 故意暴露幕後事件以表明戲不過是戲，甚或是場『遊戲』 Baboo的戲一向台詞詩化，劇情跳躍， 重點是中間會穿插一段與劇情無關、酷似舞蹈的夢囈， 比如說《百年孤寂》(台南)中演員互相搶書、奔跑， 《K》中演員不斷對著城堡重複入城請求， 《疾病備忘》演員繞場唸著：耳朵正常、膝蓋正常... 每部戲都有，族繁不及備載。 我同學戲稱這是中場休息，我覺得這是不要讓觀眾太投入， 惡搞演員、提醒觀眾這不過是一場戲，一場遊戲， 看戲就是要放輕鬆。 另外，我一直感動至今的片段是， 《致波赫士》中，FA跑到觀眾席前說： 難道我是一個演員，就要講這些blahblahblah的台詞， 然後去死在那裡？(手指舞台左方的燈) 這就是自我反射，不如寫實主義單純給予故事， 後設劇場演員的自我反射意外地令觀眾更加感同身受。 第三、經驗事實的描述， 離題一下，最經典的莫過於已成流行名詞的村上春樹， 在其小說中不時出現現代人生活片段， 如《麵包店再襲擊》，半夜被巨大飢饉攻擊， 或《東尼瀧谷》，買個不停的太太。 Baboo的戲中反覆出現生活元素， 如床、書、馬桶、電視... 電視的用途更是微妙， 特別是在《世界末日前一定會出來》， 電視諷刺所有現場觀眾儼然成為couch potato， 卻又在整齣戲中扮演舉足輕重的關鍵。 第四、詼諧 Baboo的戲中常有幾乎可以定義為"亂來"的橋段， 比如說《百年孤寂》(台南)演員瘋狂丟書、衝撞， 《致波赫士》馬馬串場為火辣歌舞團女郎， 觀眾無不笑翻，如同前述，這是中場休息， 讓觀眾笑到打滾，散戲回家卻開始絞盡腦汁思考背後隱喻。 ---------------------------------------------------------------------------- 接著定義魔幻寫實(Franz Roh) 變動又恆常、存在出現又消失、真實與魔幻空間並存的意境。 以文本來說， 在百年孤寂，死去的人述說一百年來的家族故事， 一會說著當年發生的事件、一會感嘆自身命運， 配上詩意般無法套用邏輯的文字，預言與真實交互印證， 我想文本分析已有相當不錯的論文， 不需小女子班門弄斧。 以劇場來說 整齣戲交叉出入文本與舞台， 很多片段與文本沒有關係， 反趨近一段文本唸白、一段演員詮釋， 也就是演員演一段書的內容， 再跳脫演員身份詮釋文本中孤獨的意境， 中間還來幾段中場休息， 演員忙碌出入文本中的角色和真實自我， 觀眾也忙碌消化劇情和劇情所帶來的衝擊， 詩化的台詞或許對部分人來說是距離， 但這一段段的台詞都能在散戲後， 在心中回味、思索、辯駁、納入己身。 在此分享我最難忘的一段台詞： 沒有人和他分享，最後的孤獨時光。 完全不合現世邏輯，只有純粹感動。 學長說他要休息兩年，再考慮會不會繼續導戲， 他說他想說的都上了舞台、有多少人感動， 他說他的戲花錢、小眾、不合成本， 我只想說，最死忠的戲迷在此， 如果你不導戲了，誰來跟我分享最後的... 不好意思文章寫得相當冗長， 如果謬誤，請版上前輩多多指正。 ※ 引述《pinktako (戲散 夏天結束了)》之銘言： : ※ [本文轉錄自 Theatre 看板] : 作者: meiyu0910 (ㄚ牛) 看板: Theatre : 標題: [問題] 請問谷呇~孤寂為什麼是魔幻現實主義的劇本？它與後設戲劇有ꐊ: 時間: Sun Jan 8 15:24:39 2006 : 請問莎妹劇團演出的百年孤寂為什麼屬於魔幻現實主義？ : 魔幻現實主義和後設劇場有什麼關聯呢？ : 希望懂得人給與意見，謝啦！ -- ※ 編輯: sweeety 來自: 59.113.55.150 (01/09 00:49)