※ [本文轉錄自 AnimMovie 看板] http://www.sce.pccu.edu.tw/summercamp/1.htm 美國夢工廠動畫總監 Teddy Yang ：「這個行業只看你最好的作品」 文 / 李惠敏 Teddy yang ( 楊德泰 ) 台灣復興商工美工科畢業後隨家人移民赴美， 畢業於美國著名的藝術中心設計學院 Art Center College of Design 主修 Computer Graphic( 電腦視覺設計 ) ，隨即投入 好萊塢電影製作行列，先後在華納 Warner Bros ，狄士尼 Disney 等電影公司從事 電腦動畫的工作超過十五年。目前在美國夢工廠 DreamWorks 電影公司擔任電腦動畫總監 。 早年在台灣受的教育，對目前工作的影響？ 復興商工美工科給我的影響有兩個，一個是耐心、一個是抗壓力。復興美工雖然是高職， 但是作業非常多，一點也不輕鬆。我們常常趕作業趕到半夜。這一點跟電影動畫圈的生態 很像，因為在外面工作的壓力很大，這一行的人常常陷入又要好又要快的衝突中，沒有 靈感，出不來好的東西；有了好的創意，又需要時間完成，加上學藝術的人，對作品要求 很高，一再的修改，作品永遠沒有完成的一天，在如期完成作品跟高品質找到平衡， 復興美工給我打下很好的基礎。 赴美後如何走到動畫領域？在美國所受的教育與台灣有何不同？ 我在美國 Art Center College of Design 主修 Computer Graphic( 電腦視覺設計 ) 。 那時這個科系不像現在這麼熱門，所以我進入這個圈子比較早，因為早年的電影動畫分工 不像現在細緻，一切從基礎作起，我作過動畫技術指導、特效、造型設計。可以說與電影 動畫有關的都作，因為瞭解了每個工作環節，對我日後與動畫團隊溝通有很大的幫助。 英文並不是我在美國唸書遇到最大的困難，美國和台灣的教育最大不同處在於台灣教育 出來的學生不習慣表達自己；在美國，老師看作品前，總要我們講創作的心路歷程， 除了自我的稱讚與批評，也要批評其他同學的作品。 剛開始我保有東方人的習慣，很客氣，每個人的作品都說不錯。但是老師會繼續追問： 「好在哪裏？你為什麼喜歡？」要講出所以然，目的就是逼我們思考。 Computer Graphic 人才很搶手，您認為成為專業人才最重要的因素是什麼？ 的確，很多人因為這方面的待遇很好，所以一窩蜂的到電腦補習班補習，但我常說， 一個好的電腦視覺設計人才，是不能速成的。除了學會電腦軟體的操作，更重要的是 審美觀的培養。我們要的是一個會用電腦的 artist ，不是一個程式設計師。甚至你不會 電腦技術都無所謂，公司可以培訓。 請問電腦視覺人才如何培養審美觀 ? 建議多看藝術史，藝術史可以讓你了解過去、瞭解現在美術歷史的變化。近代美術史也要 多涉獵。看得多才能辨別作品的好與不好。因為在藝術圈，常常談到作品的風格 (style) 或是要求你作出什麼風格的作品，如果沒有美術史的知識，對這類話題就會不知所云。 請問您在電影動畫圈的現況與扮演的角色？ 因為我進入電影動畫圈很早，可以說每一個角色都扮演過。目前 OG Animation Supervisor( 動畫總監 ) 這個工作，最主要就是將導演及製片提出的要求，找出動畫師 及電腦技術人員共同接受的方法，解決困難。因為導演擁有最終的決策權，製片有預算的 考量。對他們提出的要求，除了說 ” 不 ” 以外，我一定要用他們聽得懂的語言， 提出解決方案。 而動畫師常用喜歡、不喜歡、好或不好來評價一個動畫作品，但 軟體工程師不能接受模糊的語言，我必須用專有名詞，清楚地跟他們解釋該如何執行要求 。因此，我的角色就是負責與藝術與技術人員溝通，還要能與不同脾氣不同風格的導演 共事。 溝通協調是您天生的個人特質，或是後天訓練而成？ 我也是從頭開始學電腦，瞭解非技術人員對電腦的恐懼與排斥。如果是手繪動畫，面對的 就是紙和鉛筆，但要帶領一批動畫師工作，將心比心與了解對方的心是很重要的。我們是 做應用美術的，應用美術跟純藝術的差別就是，前者注重的是你有沒有團隊精神，說的 更直接一點是你的服從性夠不夠？ 電影是好幾百個人一起工作所呈現出的作品，你必須要有跟別人一起工作的能力。 搞純美術的人畢竟是少數，我常開玩笑地說，就算是達文西或米開朗基羅，也要符合 邀他作畫教堂人員的需求。 台灣電腦動畫電影的前景及未來 因為台灣市場比較小，這方面一直不是很發達；最近台灣政府大力推動及補助，企業對 3D 動畫投資的興趣也很大，我個人非常樂觀地認為：未來這個領域應該會蓬勃發展， 現在是發展的好時機。 -- ※ 編輯: filmwalker 來自: 61.222.26.138 (06/02 13:09)