※ [本文轉錄自 Drum 看板] 作者: shinyasam (再也回不來了...) 看板: Drum 標題: Re: [問題] 請問各位前輩 時間: Mon Mar 27 08:31:55 2006 ※ 引述《perfect0312 (麥可.)》之銘言： : 不知道這個問題在這裡問洽不恰當^^" : 表演或比賽時調BALANCE : 有沒有什麼訣竅呢? : 因為我們團每次都因為BALANCE而鳥掉 : 因此很想解決這個問題 : 感恩^^ 小弟有一些小觀念可以跟大家分享 說到調balance的方法 這個問題其實關係到很多因素 場地.器材.PA人員水準.樂手與PA人員的溝通.樂手本身的認知.樂團的曲風等等.... 台灣的樂團普遍都有不好的觀念,尤其是剛初學的樂手 大部分的人只注意到聲音大小的問題 認為聽不到或是tone怎麼調就是怪怪的,然後去調更大聲 這樣只是惡性循環而已,而且更加重Vocal的負擔,觀眾也聽不下去 樂團本身在練團的時候就應該注意所謂balance的問題 每個樂器在音樂裡所佔的頻率範圍以及角色為何,都應該仔細去討論 而不是樂器接上amp,調了自己喜歡覺得很屌的tone就可以了 大部分的人調出來的tone單聽或許覺得很棒很好聽 可是實際上音樂一下去就覺得很鳥,然後聽不到 因為頻率根本在互吃 咳咳~重點來了 小弟自己長年觀察各個樂團的調音方法,其實各有不同及特色 拿我本身去國外看演唱會的例子來說 每個樂團跟pa人員專業的程度真的會讓我嚇一跳 因為每個樂團都有自己的鼓組跟音箱器材 一上場setting只要15分鐘就可以搞定 可是我很少聽到樂團setting到最後會一起run半首歌 先說一下test的時候通常都是BD先調到一定的音量 不一定低頻要重,可是聲音顆粒要很清楚 畢竟BD是整首歌節奏的靈魂所在 值得一提的是在台灣比較小的場子常常BD都非常的不清楚 聲音聽起來是"蹦蹦蹦"非常的悶,而不是"等等等" 再來順序是SD.TOM.CYM等等.... SD可以視樂風其場地大小而定,TOM的話中頻可拉高來讓聲音更清楚 CYM的話不宜太大聲也不宜過尖,如果CYM的穿透力及延音夠好的話 在比較小的場地mic甚至也可以不用收CYM 然後再輪到Bass.Guitar.Vocal的順序,因為是鼓版...詳細就不講了.... 可以先以音量的調法來說 BD=Bass ,SD <or= Guitar 鼓在test的時候要用表演時真正會用的力道來打 然後整體樂器音量不要蓋過Vocal "寧願樂器小聲也不要讓Vocal聽不到,爽度是一回事,舒服才最重要" 再談到EQ的問題 鼓的頻率大約在170~1K之間,Bass大約在60~600之間,Guitar大約在3K~14K之間 Vocal大概在600~6K間 如果Bass調太重,過多的低頻會讓人不舒服 Vocal及Guitar的中高頻加太多則會覺得刺耳 最主要不要讓樂器都"糊"在一起 我覺得還是取決於樂團要夠了解自己的音樂,樂手要了解自己的樂器 再來是監聽的問題 在國內常見到內場monitor.amp跟外場speaker一起調整的狀態 其實有好有壞,好處是可以在最短的時間完成整個setting 壞處是樂手很容易聽不到樂器聲還有迴授的問題 在我看來內外場是要分開的 在一些比較大的演唱會,樂團在test的時候通常speaker是關掉的狀態 等到內場balance調到ok之後,再來調外場還有整體 如果有迴授的情形,通常都是某個頻率相衝 這時候專業PA人員會拉掉這相衝的頻率 我們樂手能作的就是,沒用到的時候,關掉那該死的麥克風!! 還有....別衝太大聲....你聽不到..下面的觀眾可是聽得很清楚.... 我覺得另外很重要的一點是,"與現場PA人員良好的溝通" 我覺得在表演之前樂手們可以好好找PA談談等一下的試音詳細還有你想要的setting方式 或是跟PA聊聊音樂,其實很多PA的音樂知識可是很豐富的喔 最後別忘了跟辛苦的PA說聲謝謝.... ps:上台就要enjoy自己的音樂,就算是test也是一樣 要在test的時候就要把自己帶入音樂情緒之中... 好累.....先睡了.... 有問題的話再補吧.... 如果覺得小弟寫得還ok就請推一下吧... 最近已經很少寫文章了..... -- http://www.wretch.cc/album/shinyasam --

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