第8節　琵琶之韻 　　讀琵琶的歷史﹐看盡琵琶繁復的變遷﹐每一個細節的變化﹐都意味著一個新時期的開始。最早見於史載的﹐是東漢年間劉熙《釋名‧釋樂器》中的曲項琵琶。四弦、四相（無柱）的這種"胡琵琶"是由中亞地區傳入﹐帶著濃鬱的異域色彩。初名"批扒"﹐是根據其演奏的特點而命名﹐向前彈出稱做"批"﹐向後挑進稱做"扒"。當時的遊牧人騎在馬上橫抱﹐用撥子彈奏。魏晉南北朝至隋唐期間﹐精通這門樂器的高手如雲﹐其地位之高﹐流傳之盛非比尋常。琵琶與同為半梨形曲頸的龜茲琵琶、五弦、忽雷等通稱"胡琴"。當時社會﹐上至宮廷樂隊,下至民間演唱都不可或缺﹐並且把琵琶作為樂隊領奏﹐堪稱琵琶樂器藝術史上的第一個高峰。 　　唐宋以來﹐其形制仍在不斷改進﹐逐漸形成現今音箱式樣﹐仿佛半個圓潤的梨子。蒙面使用的是上好桐木板﹐琴頸向後彎曲﹐如天鵝頸一般曼妙。頸與面板上設"相"和"品"（琴面四弦按四、五度音程關系定音）。演奏方法也由橫抱改為豎抱﹐由撥子彈奏改為五指彈奏。這時的琵琶不但琴體變大﹐音量更加增大。 　　及至明朝﹐琵琶通過四相八品(琴把上四個碼子﹐琴身上八個碼子)的結構變化﹐使聲音更加豐富跌宕﹔民國時期﹐琴碼又按照十二平均律增加﹐現如今﹐標準琵琶已具備八相三十品的精密結構。 　　樂器本身的發展﹐令琵琶聲音更加飽滿濃厚﹐充滿中國民樂的古樸特色。同時演奏技法日趨復雜﹐共有五六十種指法。歸納起來﹐分為右手輪指、彈挑兩個指法系統以及左手按指、推拉兩個指法系統。技法的多樣﹐令細小的琵琶弦在琴板上起伏律動間獲得更大的空間﹐使得樂曲的表現力細膩入微﹐豐富動人。 　　琵琶歷經兩千多年的流傳歷史﹐長久不衰﹐見証著不同時代的風貌。直到今天﹐還有新的琵琶作品源源不斷地出現。《彝族舞曲》、《狼牙山五壯士》、《趕花會》都是新琵琶樂的代表。演奏形式除了獨奏外﹐還出現了以《草原小姐妹》和《花木蘭》等為代表的協奏曲。此外,琵琶還和大提琴、長笛、鋼琴、豎琴、吉它等西洋樂器結合到一起﹐產生了新的演奏形式﹐在國際樂壇盡顯輝煌。 　　琵琶之韻 　　琵琶‧詩 　　琵琶行的悲歌 　　唐玄宗元和十一年（公元816年）秋的夜晚﹐一位是因"越職言事"而被貶為江州司馬的白居易﹐一位是年長色衰身世悲慘的長安娼女﹐原本陌路而行﹐為著一曲琵琶的悲切凄涼﹐潸然相對﹐淚濕青衫…… 　　看盡千帆遠影﹐聆聽滔滔江聲﹐慨嘆那個朝代"潯陽江頭夜送客﹐楓葉荻花秋瑟瑟"的落寞。就算"嘈嘈切切錯雜彈﹐大珠小珠落玉盤"吧﹐就算"間關鶯語花底滑﹐幽嚥泉流冰下難"吧﹐就算"別有幽愁暗恨生﹐此時無聲勝有聲"吧﹐就算"銀瓶乍破水漿迸﹐鐵騎突出刀槍鳴"吧﹐無論怎樣技藝高超﹐無論怎樣曲調變化﹐無論怎樣旋律躍動﹐在飽經挫折的人腦海中﹐都是"弦弦掩抑聲聲思﹐說盡心中無限事"的。每當"曲終收撥當心畫"時﹐"四弦一聲如裂帛"﹐總能如晴空驚雷﹐強烈地觸到心底的痛處。不知是該感謝白居易﹐還是該感謝琵琶女﹐抑或隻是琵琶本身的氣質﹐如此直接地將"同是天涯淪落人﹐相逢何必曾相識"的無奈﹐吐露出心房。 　　青塚‧在孤獨中愛 　　漢時美人王昭君風華絕代﹐艷冠群芳﹐但其命運也不過拴於一畫匠筆下。"曾聞漢主斬畫師﹐何由畫師定妍媸﹖宮中多少如花女﹐不嫁單於君不知。"也許昭君出塞﹐不必淪落於咫尺長門閉阿嬌的悲境﹔也許"一身歸朔漠﹐數代靖兵戎。若以功名論﹐幾與衛霍同"的墓志銘﹐令其名傳萬古……然而這份榮耀對於背井離鄉、幽怨凄清的女人又有什麼作用﹖大黑河南岸﹐獨留青塚煙垓朦朧﹐冥向黃昏。此種心境怕隻有"千載琵琶作胡語﹐分明怨恨曲中論"。 -- ||| || ||| | || |||| || ※ 來源:‧水木社區 newsmth.net‧[FROM: 166.111.73.*]