第8节　琵琶之韵 　　读琵琶的历史﹐看尽琵琶繁复的变迁﹐每一个细节的变化﹐都意味着一个新时期的开始。最早见於史载的﹐是东汉年间刘熙《释名‧释乐器》中的曲项琵琶。四弦、四相（无柱）的这种"胡琵琶"是由中亚地区传入﹐带着浓郁的异域色彩。初名"批扒"﹐是根据其演奏的特点而命名﹐向前弹出称做"批"﹐向後挑进称做"扒"。当时的游牧人骑在马上横抱﹐用拨子弹奏。魏晋南北朝至隋唐期间﹐精通这门乐器的高手如云﹐其地位之高﹐流传之盛非比寻常。琵琶与同为半梨形曲颈的龟兹琵琶、五弦、忽雷等通称"胡琴"。当时社会﹐上至宫廷乐队,下至民间演唱都不可或缺﹐并且把琵琶作为乐队领奏﹐堪称琵琶乐器艺术史上的第一个高峰。 　　唐宋以来﹐其形制仍在不断改进﹐逐渐形成现今音箱式样﹐仿佛半个圆润的梨子。蒙面使用的是上好桐木板﹐琴颈向後弯曲﹐如天鹅颈一般曼妙。颈与面板上设"相"和"品"（琴面四弦按四、五度音程关系定音）。演奏方法也由横抱改为竖抱﹐由拨子弹奏改为五指弹奏。这时的琵琶不但琴体变大﹐音量更加增大。 　　及至明朝﹐琵琶通过四相八品(琴把上四个码子﹐琴身上八个码子)的结构变化﹐使声音更加丰富跌宕﹔民国时期﹐琴码又按照十二平均律增加﹐现如今﹐标准琵琶已具备八相三十品的精密结构。 　　乐器本身的发展﹐令琵琶声音更加饱满浓厚﹐充满中国民乐的古朴特色。同时演奏技法日趋复杂﹐共有五六十种指法。归纳起来﹐分为右手轮指、弹挑两个指法系统以及左手按指、推拉两个指法系统。技法的多样﹐令细小的琵琶弦在琴板上起伏律动间获得更大的空间﹐使得乐曲的表现力细腻入微﹐丰富动人。 　　琵琶历经两千多年的流传历史﹐长久不衰﹐见证着不同时代的风貌。直到今天﹐还有新的琵琶作品源源不断地出现。《彝族舞曲》、《狼牙山五壮士》、《赶花会》都是新琵琶乐的代表。演奏形式除了独奏外﹐还出现了以《草原小姐妹》和《花木兰》等为代表的协奏曲。此外,琵琶还和大提琴、长笛、钢琴、竖琴、吉它等西洋乐器结合到一起﹐产生了新的演奏形式﹐在国际乐坛尽显辉煌。 　　琵琶之韵 　　琵琶‧诗 　　琵琶行的悲歌 　　唐玄宗元和十一年（公元816年）秋的夜晚﹐一位是因"越职言事"而被贬为江州司马的白居易﹐一位是年长色衰身世悲惨的长安娼女﹐原本陌路而行﹐为着一曲琵琶的悲切凄凉﹐潸然相对﹐泪湿青衫…… 　　看尽千帆远影﹐聆听滔滔江声﹐慨叹那个朝代"浔阳江头夜送客﹐枫叶荻花秋瑟瑟"的落寞。就算"嘈嘈切切错杂弹﹐大珠小珠落玉盘"吧﹐就算"间关莺语花底滑﹐幽咽泉流冰下难"吧﹐就算"别有幽愁暗恨生﹐此时无声胜有声"吧﹐就算"银瓶乍破水浆迸﹐铁骑突出刀枪鸣"吧﹐无论怎样技艺高超﹐无论怎样曲调变化﹐无论怎样旋律跃动﹐在饱经挫折的人脑海中﹐都是"弦弦掩抑声声思﹐说尽心中无限事"的。每当"曲终收拨当心画"时﹐"四弦一声如裂帛"﹐总能如晴空惊雷﹐强烈地触到心底的痛处。不知是该感谢白居易﹐还是该感谢琵琶女﹐抑或只是琵琶本身的气质﹐如此直接地将"同是天涯沦落人﹐相逢何必曾相识"的无奈﹐吐露出心房。 　　青塚‧在孤独中爱 　　汉时美人王昭君风华绝代﹐艳冠群芳﹐但其命运也不过拴於一画匠笔下。"曾闻汉主斩画师﹐何由画师定妍媸﹖宫中多少如花女﹐不嫁单於君不知。"也许昭君出塞﹐不必沦落於咫尺长门闭阿娇的悲境﹔也许"一身归朔漠﹐数代靖兵戎。若以功名论﹐几与卫霍同"的墓志铭﹐令其名传万古……然而这份荣耀对於背井离乡、幽怨凄清的女人又有什麽作用﹖大黑河南岸﹐独留青塚烟垓朦胧﹐冥向黄昏。此种心境怕只有"千载琵琶作胡语﹐分明怨恨曲中论"。 -- ||| || ||| | || |||| || ※ 来源:‧水木社区 newsmth.net‧[FROM: 166.111.73.*]