影視媒體‧付費配送‧現場直播型態消費 改變中的動畫業界──「只要有趣就能賣得好」來想就簡單多了 ●日本動畫是內容優良的的乖寶寶？ 聽到「CoolJapan」「Japanimation」等辭彙也有好一段時間。合法與否，動畫在海 外的動畫放送網站裡大量被投稿與觀看。在YouTube上也常遇到海外的使用者討論的比日 本人還熱烈的情況。動畫是以內容優良的好形象，獲得國家政策的幫助擴展海外市場，文 化廳所籌備的國立媒體藝術綜合中心「動畫的殿堂」也還記憶猶新。 圖一：http://i.imgur.com/6QUqP.jpg 縱使現在預算執行已被停止，當時可是把海外旅客的利用都計算在內的。礙於語言文 化關係，動畫內容的輸出是有其難度的，但動畫一直是眾多輸出品中值得期待的優良產業 之一。 ●海外市場的明顯下跌 先看看日本動畫協會(http://www.aja.gr.jp/)於2009年所公開的一份調查資料，標 題是「日本動畫業界・近年動畫市場的走向」(PDF檔下載：http://0rz.tw/k4UPY) 圖二：http://i.imgur.com/qTbwY.jpg (註：從原PDF檔來看07、08、09三年的的動畫新作品數量減少趨勢分別為92.1%、88.3%、 98.3%，而圖二是海外營業額) 從圖二來看，或許可以解釋成因為動畫新作製作數量越少，海外的營業額也跟著減少 ，但不管怎樣從2006年頂峰往下掉的速度也太快了，以上現況與極力宣傳「CoolJapan」 的廣告和動畫投稿網站上的熱情粉絲對照之下可見，狀況是不同的。 同時期，從國內的動畫業界也傳出全３Ｄ製作動畫是否會衝擊業界等不安的聲音，以 手繪原畫來製作動畫的技術，就算是靜畫也能表現出角色豐富的感情，說起來這是傳承已 久日本動畫的職人精神；但在海外，利用３ＤＣＧ技術製作的動畫還是占了一大半，簡單 來說，在這３ＤＣＧ充斥的環境下，日本傳統動畫是否能再持續獲得大眾支持呢。 ●但是，製作動畫需要大把鈔票 先不論Pixer(皮克斯)、DreamWorks(夢工廠)這些親自動手製作大型劇院作品的例子 ，電視取向作品只要將角色與舞台３Ｄ化後，之後便可以重複使用了，如此一來，便可以 省下大量製作經費。比較之下，日本動畫在製作上需要大量工作人員及金錢，作品不同花 費也大相逕庭，一種說法是製作一話(約25分鐘)需要1000萬日圓到2000萬日圓的製作費用 ，每週播放一回，一季(12~13週)下來可能就要2億元。 這些製作費用若是只由單一公司吸收是肯定吃不消的，於是演變出「製作委員會方式 」的形式：動畫作品推出各式各樣的商品來作為商業模式，網羅多家企業共同分攤資金來 源。 圖三：http://i.imgur.com/cklQz.jpg 這種模式其實寫實電影從以前開始就採用了，不同於書籍、音樂領域，動畫是因其鉅 額之製作費用的關係才衍生出來的。就算在2005所謂的動畫泡沫化時期前後，大銀行、證 券公司也以上述模式投資一些有希望回收的動畫製作。 然而，不僅是海外營業額，國內的影音媒體銷售狀況的下滑也是煞不住車的，筆者身 旁也有許多「製作委員會成員（出資者）實在是找不太到」這樣的聲音。此外，雖有「K- ON!!」這類受人注目的大熱門，多數製作者還是在煩惱如何找到金主來贊助製作。而現況 是，2006年時的306部新作數量現在僅剩下一半了。賣不出去所以找不到贊助，因為沒有 贊助製作數量便銳減，眼見業界陷入這樣的惡性循環當中了。 ●動畫獲利結構產生劇變 再看看日本動畫協會另一份資料(PDF檔下載：http://0rz.tw/Ws3J3)，是由撰寫『ア ニメビジネスがわかる』日前已逝的MAD HOUSE常務董事増田弘道先生的工作團隊所整理 出來的資料。 圖四：http://i.imgur.com/0qaVU.jpg 從圖四的確可看出從06年全體的營業額都在減少，值得注意的是「電影(劇場)」「影 視媒體（ビデオ）」「配信」這三項的銷售額發展。再往下討論前多少先補充說明「ＴＶ 電視」這一項目，簡單說就是廣告收入。星期六日的早上、平日的傍晚等時間，一些收視 群鎖定小孩子們或其父母的電視節目會得到來自玩具、文具業者所提供的資金贊助，而資 金注入方式就是節目中間播放的廣告，這些資金幾乎佔了節目製作費用的全部。電視台向 廣告代理商兜售系列節目廣告權，廣告代理商再去募集贊助商。但少子化社會裡，這樣類 型的贊助者會減少，連帶兒童向的動畫節目也減少，這確實會在「ＴＶ電視（テレビ）」 這一項目裡對營業額造成衝擊，但這還屬於較和緩衰減。 一方面，所謂觀看年齡層較高的深夜電視節目帶「深夜動畫」收視率也降低之故， 「national client(商業行為遍及全國的企業)」成為贊助者的情況幾乎是沒有的。(像 noitaminA那樣以電視台為中心的戰略這邊先不提)在上述種種情況之下，早先提到的製作 委員會得向電視台自掏腰包購買可供作品播出的時段，而上段提到的藉「ＴＶ電視」形式 來獲得贊助的情況，在深夜動畫身上是不適用的，也就是說為了使觀眾提高對作品的認同 度，為提昇購買盒裝影視媒體、週邊商品的意願，不好好活用放送作品是不行的。 但關鍵的「影視媒體」(業界亦以videogram來稱呼)銷售額的下跌是很劇烈的，從圖 四裡可以很清楚的看出來(褐綠色部分)，影視媒體雖占了動畫相關營業額很高的比例，但 從2007年度合計的758億2300萬日圓、至翌年2008年度的534億9500萬日圓，掉了有30%這 麼多。這些減少是由重重因素影響產生，由於硬碟式錄影機的普及，錄下深夜動畫是很容 易的一件事，數位放送帶來的高畫質不僅勝過DVD還可保存下來，一時忘了錄影還有上網 觀看等各式手段可以採用。從錄影帶到DVD、Blu-ray Disc，格式也在不斷進化，在現今 高畫質世代裡，對BD的需求越來越高。特別在動畫的領域裡，約從去年後半開始，BD銷售 量大幅的提升。HD製作的作品在增加的情況下，最後卻出SD畫值DVD的情況還會持續。HD DVD和Blu-ray之間的規格戰(2008年終結)也是和持續觀望不出手這樣的心態有關的吧。 ●影視媒體營業額的減少＝媒體型態轉移的徵兆，但……。 在影視媒體銷售量的持續減少的背景之下，媒體勢力範圍的轉換是有受懷疑的想像空 間。「年輕人疏離電視」這樣的情況、NICO NICO動畫為首的網路動畫網站的大風行，諸 如此類的原因也在不少數。時常在網路上看到這樣的討論、「那拿到網路上合法販賣不就 好了嗎？」，盒裝影視媒體賣不好的話，積極在網路上推行付費配送的服務這樣不失為不 錯的方法不是嗎? 但是，事情並沒有這麼單純。 先看看圖四的「配信」項目，這項的營業額確實在增加，但所占總營業額量比例過小 ，再者，「配信」所增加的量甚至還沒辦法打平「影視媒體」減少的部分。更何況幾乎網 羅所有動畫節目付費配信的網站BANDAI CHANNEL(http://www.b-ch.com/)和Yahoo集團下 的GyaO(http://gyao.yahoo.co.jp/)這兩大網站都已經存在了不是嗎。事實上，各項媒體 在轉換其形態時，都會遇到像上述「配信」部分所陷入的窘境，在原有媒體領域的營業額 減少的同時，備受期待拿到網路上賣的成績又無法彌補原有領域的減少量，這樣的狀況就 和電子書的情況非常相似。 ●直播型媒體將成為救世主嗎？ 從圖四可以看到08年「電影」這項的營業額成長有一倍之多，但必須強調的是，吉普 力大型作品的出現為「電影」這項營收所帶來的上升都是在預想範圍內的，而崖上的波妞 (票房計155億日圓)就是在2008年上映的，去掉崖上的波妞後其實「電影」營業額是下滑 的。動畫電影系列肯定會持續下去，作品一開始就選用電影來作出發點(第一個媒介窗口) 的例子也越來越多。在音樂的領域，設立高價位、不可複製性的「直播型消費」逐漸受人 注目，用在影像上，電影在劇院公開也可視為直播型消費一種。 提到從電影開展的缺點的話，就算復合電影院(cinema complex)數量增加，上映院數 還是有限。比起電視和網路視聽，看電影受限更多，也不是每個人都能參與，諸如此類就 是直播型消費的弱點。有著地理上、物理上和時間性的限制，雖然有人覺得「限定感」會 給人優越的感覺，但這也是損失客源的一種原因。「配信」的營業額要如何增加？或者如 何提升「電影」中持續減少中的那一塊？──關於這些課題今後還得訪問各關係人員討論 並提出解決的方向在哪裡，再提一次好了，這些討論也可以是其他形式媒體的解決之鑰。 ●圍繞著動畫並俯瞰現狀 目前為止是利用數據資料來討論動畫商業的現狀。國產動畫曾是打著「content is k ing」的名號，媒體形態的改變不能說沒有對此名號造成影響。但和其他領域相比，內容 極其豐富多樣的動畫肯定能找到其專屬的另一扇窗。 --- 本文作者為まつもとあつし 原文：http://ascii.jp/elem/000/000/550/550075/ 官網：http://atsushi-matsumoto.jp/ 推特：http://twitter.com/a_matsumoto 此篇為まつもとあつし連載於ascii.jp 的系列文中的第11篇： http://ascii.jp/elem/000/000/518/518975/ 有興趣可以去看前十篇:) --- -- 愛の足りないオタはただのマニアだ 大切なのは愛、愛だろう --

※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 219.91.125.221 同意，看日本動畫裡人物是3D的話總覺得彆扭 ※ 編輯: yoshuuju 來自: 219.91.125.221 (09/08 00:12)