近期在周围的舞蹈圈中 有团队将他人这两年的表演排舞作为课程内容 (也就是该团队会自己拆解舞蹈後，对学员教学 接着会将这个内容应用於团队的商业演出) 在快速的炎上道歉後，在社群内也开始了许多的讨论以及延伸议题 其中的几个议题是大多数人丢出来讨论 这边稍微叙述我自己周围大家讨论的结果 也想听看看不同圈子的想法 先补上我周围回绕在这个议题上的讨论共识： 1. 我们在乎的为行为者是否带有「尊重」「善意」的心态在对待舞蹈以及文化 2. 是否有群体或人物因为这样的行为受伤 ---分隔线--- 1. 教学情境 (有收费的商业课程) (1) 使用「他人排舞」自行拆解後授课 i. 除了该作者授权，原则上不能够进行教学 ii. 原则外的状况则是该排舞为 群体共有舞蹈 或 原作者公开可教学 - 群体共有舞蹈：该排舞为大众都会跳的，可能是超过 50 年 的电视电影内排舞，或是难以考据的舞蹈，而我身边的共识为 当用此舞蹈授课时，因善尽文化教学责任，如揭露历史、音乐 、编舞者、时代背景等... - 原作者公开：如原作者可能基於公益或其他原因，授权大众 进行教学，则为合理使用。除了基本的 Credit 原作者外， 我们会「鼓励」教课团队教学结束後，能对文化群体有实质的贡献 ，如捐献部分上课费用给相关组织、或是举办文化推广讲座 (疑问：MV 舞蹈或是 Cover 教学应如何定义?) (2) 使用「他人授课内容」或Workshop内容教课是否合理 i. 原则上不行，例如「雪球专攻班 - 原汁原味心得分享班」 「2019 OBS Workshop 超经典的复刻班」 ii. 什麽状况是允许的呢? - 原教师授权：如代理，或老师本人同意 - 转化与吸收：授课老师所教学的内容为自己转化与吸收过後 ，在自己的课程纲要底下的内容，基本上是授课老师自己的课程 在宣传上也不会去蹭原课程内容的名称 2. 表演情境 (包含商业演出、比赛) (1) 使用他人整只排舞进行 i. 好像没什麽悬念，抄袭不行 (2) 使用「部分」内容进行重组 i. 这个比较难讨论(我们也缺智财法相关顾问...)，如何去定义合理使用 (抄 4 个 8 算抄吗? 抄袭架构算吗? Idea? 服装? 音乐剪接方式? 牙买加黑人抄 Jojo 立? 可以做六芒星pose吗?)，在缺乏专业下难以讨论 参考: https://reurl.cc/yE2VzO ii. 当我排舞使用 群体共同舞蹈 or 原作者授权 的片段时，是否属於合理 使用，可以算成我的排舞创意吗? ---> 社群能量不足，还没讨论到 3. 社交情境 (个人活动演出、Social Media post) (1) 使用他人整只排舞进行演出 i. 像是 SLS vs 江老师 事件，这情境下多数在乎的是「尊重」与否 也会关乎情境大小处理，如一般实体演出或较长排舞(例如 2 分钟以上 的排舞)，可能会希望在「事前」先询问原作者 而 ig 之类少於 1 min 或是很片段的排舞、上课内容，一般在贴文指出 原作者与来源似乎是大家的共识 ii. 在这个情境下，使用 群体共同舞蹈 or 原作者授权，其实较不会有争议 主要也是希望这个文化能有更多能量传承，但如果原作者可考，还是会需要 Credit --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc), 来自: 61.216.74.14 (台湾) ※ 文章网址: https://webptt.com/cn.aspx?n=bbs/dance/M.1630302528.A.285.html