评断口白好坏的标准在哪？这个问题很可能会没有答案 因为从来就没有一个客观中立的组织去制定评断的准则 从不同的角度、观点切入，很可能会得到不同答案 可能是『辨识度』，可能是『情感投入』 甚至是『行云流水的口条』或是『道地的发音』 然而，若真要比个高下，评定优劣也不是不能 只是当双方差距不够悬殊的情况下，就很容易各说各话，争执不休 在大侠的作品问世之前，天宇布袋戏也曾红极一时 双方粉丝互别苗头、互相较劲自是在所难免，网路战文的激烈程度更是不亚於今日盛况 霹雳粉丝当然抓着口白这个话题穷追猛打，然而却很少听过天宇的粉丝敢用这个话题反击 吵到最後都是『霹雳的剧情制式化、无创意』，『天宇的口白难听、辨识度低』 当身边的两派朋友争执不休，而最终结论却是如出一辙 自此，『八音才子』黄文择大师在小弟心中便留下了难以撼动的地位 这种压倒性的强度，连敌对粉丝也不敢轻易挑战（不过那已经是很多年前的事了 QQ ） 『八音才子』之所以强大，并不只是他会8音、16音或多少音 而是当他配音的时候，完全听不出这是同一个人所配的声音 人类的声音由基音 + 泛音组成，基音决定音调高低，泛音决定音色 我们可以很轻易地改变基音，唱出 Do、Re、Mi、Fa、So，但泛音却如影随形 不管是雄浑有力的藏镜人，或是温文儒雅的史艳文 我们都可以藉由泛音去认出这是某人刻意模仿，因为每个人都有一些固定的泛音 当然基音与泛音都可以适度去改变，只是每个人的极限不同 而当出现所谓模仿很像的情况，就是在那个音域里，基音与泛音都接近模仿的对象 相反的，当在不同音域，泛音也跟着巨幅改变，变得与本人不一样的时候 听起来就像不同人在说话，因为基音与泛音全都改变了 如今黄文择大师的声带逐渐受损老化是不争的事实 自从一页书的声音上不去开始，逐年退化至今 很多声音不看画面真的很难辨识，因为泛音变化度逐渐减少 虽然刻意去发出8种音，但改变的只有基音，泛音却没跟着变或者改变不多 其中最惨的当然是基音上不去，这不是只有辨识度降低的问题 而是完全无法到达那个音域，一页书的再现性归零 至於为什麽不看画面？这完全要归功於那惨不忍睹的剧情 很多人都是一边做其他事情，重要剧情转折听到就好 ╮(﹀_﹀")╭ 而『大侠』黄立纲先生，他的努力与进步是大家有目共睹 从《黑白龙狼传》到《天地风云录之决战时刻》短短时间内便可看出端倪 不过话虽如此，就口白而言还是有很大的进步空间 还有发音的方式，总觉得他的方式对声带伤害很大 ※ 引述《kyoyagami (Sympathy for the Devil)》之铭言： : 每次看到霹雳金光的比较讨论 : 总是有人说霹雳的口白比较好 : 我自己以前是很少看布袋戏的，霹雳系列只有看过霹雳狂刀，後面都没看 : 以现在轰动武林的网路片段来看 : 大多数的角色听起来声音都差不多，把画面遮掉的话实在很难分出有几个角色 : 可是金光的口白，各角色就蛮明显有很大差异 : 我一直以为布袋戏的口白中 : 五音八声是要让观众能理解角色性格的一种表演方式 : 所以愈能让观众从声音中就分辨出角色性格差异的口白，就是较好的口白 : 不过看板上的评论好像不是这样。 : 所以说霹雳口白比较好的，到底是用怎样的标准来判断口白优劣呢？ : 纯好奇，勿战 回到口白评断，首先从一个宽松的角度来切入： 一、简单的生、旦、净、末、丑，这点很多人可以办到 从黄俊雄、黄文择、黄文耀、黄立纲、沈明正......到诸多庙宇野台布袋戏 以上就小弟听过，虽然音色不尽相同，但各自有一套看家本领 听众可以轻易分辨出儒生与武将，破口大骂的张飞与彬彬有礼的刘备 不会把藏镜人与史艳文搞混，也不会听到『顺吾者生，逆吾者亡』却误认为黑白郎君 二、音色腔调： 1.枭雄藏镜人，这种富有霸气的雄厚音色，以及独眼龙这种低沉大叔腔调 对多数男生而言算是比较容易上手，除非本身是苏打绿或张雨生那种音质 而刚好黄俊雄、黄文择、黄立纲三人都配过这两个角色 黄俊雄的《霹雳城》、黄文择的《霹雳眼》、以及黄立纲的《天地风云录之决战时刻》 就音色而言，其实没有太大的优劣之分，没有所谓的压倒性胜利 但让我比较意外的是黄俊雄大师，《霹雳城》时期的他已经50多岁了 而《霹雳眼》时期的黄文择与现在的黄立纲却都是30出头的青壮年 不愧是国宝级大师，年过半百还能使出威力不输年轻人的『飞瀑怒潮』 2.儒生：史艳文、素还真 通常会是该出戏剧的主角，所以几乎是人人必练的角色 难度不会太高，但也很容易没特色 例如史艳文，黄俊雄、黄文择、黄立纲三人的音色表现都很ok 3.旦角，也就是所谓的女性角色，对男生而言的确有难度 一般野台戏听到的旦角，真的是勉强入耳，很怕随时会破音 尤其是花旦（活泼俏丽的小家碧玉或者丫鬟），简直是种巨大挑战 强如『八音才子』，也只能用假音带过，很难有漂亮的音色 例如；金少爷身边的舞群、风采铃身边的丫鬟秋分与秋别 但也可能是戏份不多，所以比较不用心 而老旦（一般老婆婆）与丑旦（烟花之地的老鸨） 由於声音比较没那麽细柔，算是女角里面难度最低的 扣除上述部份，其他旦角的音色表现，则是以黄文择大师最为亮眼 端庄稳重的正旦：史青青、风采铃、朱雀云丹 身怀绝技的武旦：女暴君、八面狼姬、银羽飞燕、神秘女郎灵啸月、公孙月 女元帅的刀马旦：神蚕宫的百朝武后、练峨眉 综合正旦、武旦、刀马旦又带点阴险的旦角：魔魁之女、妖后 至於黄俊雄大师，我只听过他後期版本的旦角 无论是正旦刘宣姑或是武旦女暴君，基本上都有一种历尽沧桑的『岁月感』 简单说就是年纪大了，要装少女声音真的太困难了 这点对於黄文择大师亦同，近几年霹雳的女角几乎都混成刀马旦 而黄立纲的女角可能还需要一段时间来琢磨 4.丑角（包涵其他奇声怪调）： 这部份算是百家争鸣，各领风骚，音色越有特色或者偏离正常人类越好 5.末角（各种老人） 与老旦同个道理，声调都属於比较低、接近男生的频率 相对於年轻的女旦角而言算是简单的了 6.高亢男音：黑白郎君、一页书（早期） 这点可说是黄文择大师的压箱宝，先不提一页书 就黑白郎君而论，听过黄俊雄、黄文择、黄立纲三种版本 只有黄文择能行云流水诠释出这种高亢又狂傲不羁的特色 黄俊雄与黄立纲的黑白郎君，都略显一种『吃力感』 虽然狂傲但却无法不羁，感觉被什麽拖住似的 不过其实黄文择一开始也没诠释好黑白郎君与一页书 在《霹雳战将》以前的剧集，黑白郎君只有高亢但没有狂傲不羁 无论剧情写得如何天花乱坠，一气化九百杀了多少万教先觉 黄文择的黑白郎君始终是高亢有余而狂傲不足，甚至有些『娘』味 一直到了《霹雳战将》，黄文择才抓到诀窍，奠定了日後霹雳系列黑白郎君的声音雏型 一页书这个角色也有相同情况 在《霹雳异数》16集开头，一页书的徒弟灵心异佛自愿牺牲，接着一页书登场 『世事如棋，乾坤莫测，笑尽英雄。』语气极度祥和温柔到有点过份的地步 完全没有『邪心魔佛』的感觉，柔到令人一度怀疑是个女人 不！应该说就是女人，而这个声音後来有再度被拿出来使用 就在一页书第一次挂点於八口山，即将复活但又少了一颗『衍生石』的时候 不过这也同时证明了『八音才子』的声音，有高度的可再现性 回到重点，有别於黑白郎君隔那麽多部剧集才狂傲不羁 这一次黄文择大师只花了几集的时间便抓到了诀窍 『世事如棋，乾坤莫测，笑尽英雄啊～』 喔！对了！就是这种感觉，搭配『不敢称第一，但也未逢敌手』的台词 奠定了一页书成为霹雳的人气角色，可惜後来声音就上不去了 QQ 好在黑白郎君因为版权问题，很早就收起来了，不然应该也是会有相同窘境 三、口条： 无关音色，纯粹讨论说话的抑扬顿挫、轻重缓急 这点需要长时间的训练与推敲，不断去修正 也就是说，即使我天生便是『八音才子』但後天完全没练过 那我第一次上场一定会搞砸 好比我有浑厚的音色，但说话的速度与剑无极一样快 那我所呈现出来的藏镜人就会少了稳重而多了轻佻 剑无极本身就是有点皮皮的个性，但皮皮的藏镜人成何体统呢？ 而口条又牵涉到我们对语言的掌握度 当我们无法驾驭某种语言，让语言凌驾於我们，自然也就难以灵活运用 例如要台湾人去模仿一位说话很快、带有英国腔的调皮小女孩 这简直是要人命啊！光是把英文说得标准就已经很难了，还要讲究什麽英国腔 更遑论男生模仿女生 这点就是大侠比较吃亏的地方 如果有看过某些电视节目访谈 就可以发现黄俊雄与黄文择本身就是『说台语』的人 而大侠比较像是惯用国语但台语也可以沟通无碍的人 所以大侠的口白一直有种说不出来的突兀 很像黄文择为自家商品打广告所配的国语（早期什麽卡带、拆信刀） 不能说是不标准，但就是怪怪的 不过这个问题却也同时出现在近几年的霹雳系列 原因是不谙台语的编剧群，写了一堆台语无法诠释的词句 四、情感： 黄立纲的藏镜人：『夙兴夜寐枉徒劳啊！』 黄文择的叶小钗：『啊..啊..呜..呜...』（哑子的哭声） 这两组都是强烈情感的诠释，说是两人各自的代表作也不为过 网路上各方赞许与推崇自是不在话下，这里就不再赘述 另外来聊聊刘三这个角色 听过黄俊雄版本、黄文择版本 还有黄立纲上节目宣传表演过一段打油诗 就音色而论，这三人竟然几乎如出一辙 不知道是这个音色比较容易呈现，还是黄家的天赋技能 而在情感面，一样睿智幽默的口条下 黄俊雄大师的刘三就是多了一种平凡老百姓的无奈 尤其在刘三对史艳文诉苦或类似情节中更能体现一番 贴近於刘三原本的人物设定，让这个角色更加鲜明 至於在《霹雳战将》时期附近，黄文择的刘三，一样会哀声叹气 不过那个时期的他锋芒渐露，对声音的掌握度也已趋成熟，连黑白郎君都克服了 几乎对各种角色声调都十拿九稳，往後的霹雳系列也大都承袭这一套 然而驾轻就熟所衍申出来的缺点就是『匠气』，过於精雕细琢自然就离平凡越远 黄俊雄大师这种内敛的情感诠释，多少与当下的时空背景有关 或许没有藏镜人仰天长啸的激昂，也不如叶小钗痛哭那般撼动人心 但在平凡中却有着耐人寻味的余韵，隽永而圆润 世代在交替 虽然黄俊雄先生已经逐渐淡出这个圈子，但这无损他国宝级大师的地位 将台湾金光布袋戏发扬光大可谓功不可没 而黄强华、黄文择两兄弟则是将布袋戏带入另外一个高峰 『十车书』、『八音才子』可都是经过时代考验的既定事实 如今，後起之秀黄立纲先生，挟着满腔热血与极具创意的新元素 在布袋戏圈掀起另一波风潮，为布袋戏注入另外一股新生命 这是大家所乐见的，毕竟有竞争才会有进步，大家应该多给予鼓励 最後感谢黄家对布袋戏的贡献 带给我们这麽多回忆（虽然他们也捞了不少 XD ） 以前常常梦想有一天，黄强华能专心独立写一部剧本 然後由声带尚未老化的黄文择配音，最後由黄立纲来指导武戏 不过现在看来是不可能了 ╮(﹀_﹀")╭ -- 各位观众 ─── 签名档 !!! 董卓宴请吕布李儒等心腹，貂蝉作陪。卓欲试诸人忠诚，命蝉涂黑双乳。 席间烛忽灭，烛复明後，人手皆黑，独布手净。卓遂赏布，布笑，露黑齿！ --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 36.231.64.88 我知道大侠的燕归人在《刀戟戡魔录》中一战成名 不过那时候已经不是独立编剧了，而是采用编剧群模式 板上的文章是挂廖明治、罗绫、三弦这三位编剧的名字 当然《刀戟戡魔录》的评价蛮高的，算是编剧群时代的亮点之一 若用『黄强华』迷思来抹煞他们，倒也有失公允 况且现在的黄强华先生能否写出黄文章时期的剧情还是个疑问 但若真要以古非今的话，黄文章的剧情的确打趴所有编剧群 不过当年片子出不来，只要秦假仙在片中跟观众道歉就能了事 後来由於签约的关系，片子出不来可能要赔钱 现在则是便利超商、压片商......等一连串商业化模式互相牵扯 还听过小道消息，好像有签约绑定制作音乐，规定一部戏要有几位新人物 定期推出个人音乐作品，当然行销成功之後便是顺道推出周边商品再捞一笔 可谓『成也商业化，败也商业化！』 回到配音问题，黄文择大师的音声早在《霹雳幽灵箭》就有所变调了 最明显的当然就是一页书，可能『天龙吼』用太多以致喉咙烧坏（误） 这种声音的变质是日积月累，一点一滴逐渐改变而非一瞬间的转变 所以如果是追着剧集一路看过来，其实感觉不太出来 但若是直接去YouTube搜寻《霹雳异数》、《霹雳幽灵箭》 还有现在的霹雳..痾..算了！连剧集名称都想不起来 总之三个时期的一页书来比较，就会有强烈的差距感 而到了《刀戟戡魔录》，黄文择大师的音声已经坏得差不多了 F4中除了『宵』，其他三位都在低音域勉强游走 哪天叫燕归人拉二胡，我真的可能会误以为是羽人非獍 再到现下最新剧集，黄文择大师的声带被摧残到什麽地步可见一番 也莫怪乎有版友批评他的配音 唉～ 如果黄文择的声带能年轻20岁 如果黄强华还能写出黄文章时期的剧情 如果游离份子都像兵燹那般个性鲜明又难以捉摸 如果一部剧集能同时存在3～4个有作为且不扁平的组织 如果每位重要人物都能像叶小钗那般拥有自己完整的故事 如果谈恋爱都能有『蝶月恋』的诙谐与『品月恋』的凄美 如果朋友之间都能像御不凡跟漠刀那般趣味斗嘴而又触动人心 如果亲情戏都能有『哑子的哭声』、『血路迢迢父子情』的震撼 如果秦假仙能恢复到『火龙神探秦厉害』肩负起串场的灵魂角色 如果每位野心家都像欧阳上智搞得素还真众叛亲离还二连败下跪称臣 如果外患入侵都能有位像天策真龙那般有担当的霸主怒喝：『有孤在此！』 如果黄立纲能导武戏，让耍兵器的角色都像燕归人，使拳掌的角色都像号崑仑 如果策谋略当初能把风之痕一并收掉让他与忆秋年一同成为神话 如果剑君最长的一夜过後，傲笑红尘没有乱入放大绝 如果三教顶峰没变成三教土丘 如果叶小钗没再度开口说话 如果谈无慾没跳过竹竿舞 如果迷达没变型男 唉～霹雳啊霹雳 再也回不去了 大侠加油！ 全盛期的黄文择：『咳～不敢称第一，但也未逢敌手！』 『回忆会美化一切』，早在多年前就曾在板上看过这麽一句话 这的确很有道理，也确实常常发生在人们身上 我也曾经一度怀疑自己是否因为回忆美化而失去客观批判的理性 但後来仔细想想，我对早期剧情的推崇，从来就不是依赖录影带时期的记忆 而是靠第四台重播，一次又一次地验证 以前霹雳台周一到周五都会从《霹雳金光》开始播起 周六、日则是播出比较新的剧集，大概慢出租店最新剧集1～2部 然後新的剧集在下一轮就会变成旧剧集而归入周一至周五的轮回 所以几乎每部剧集，我都曾在相同的心理素质下做过比较 而且每次重播都不放过（连黑暗期都看过3次以上，痾..这有点疯狂 XD ） 不敢说百分之百客观，但至少不是拿15岁的A来与25岁的C做比较 不会有某个时期谈恋爱或是遭遇挫折就觉得某部剧集特别感人 也不会有年少轻狂就特别喜欢武打或年纪大了喜欢斗智 有句话叫做『瑕不掩瑜』 一部绵贯几十年的长寿剧，一定会有bug，就算是早期剧情也不例外 差别在於当下剧中的亮点是否足以掩盖这些缺陷 角色破格、新角踩旧角这些众人诟病的缺点一直都存在着 素还真踩着宇文天出道，欧阳上智把素还真与谈无慾一并踩平 叶小钗更夸张，连踩两级，在素还真上头先叠个一剑万生，再迎接叶小钗登场 普九年斗垮欧阳上智，却在遇到崎路人後智慧减半，然後变成器官供应商 这一切为何没让霹雳走入黑暗期，反而让霹雳大放异彩 《霹雳眼》还被大宇公司拿去制作成电玩游戏，为何？瑕不掩瑜嘛！ 当後者掀起的风潮足以掩盖前者，观众很快便会忘了前者被痛踩的伤痕 『白衣剑少秒杀魔魁』饱受批评，但後续《龙图霸业》的光芒却一扫黑暗期的阴霾 为何吞佛童子可以是异度魔界的小小守门者 而天残武祖是血道天宫的小小武生便成了观众的笑柄？ 因为後续的《刀戟戡魔录》打趴《霹雳英雄榜》 前者引领风潮，让剧情走向高峰，後者却开启了黑暗时代 在历经《霹雳眼》的权谋斗智、《霹雳至尊》叶小钗的爱恨情仇 到了《霹雳异数》可谓集其大成，至今无一能出其右，堪称霹雳系列的镇店之宝 往後许多剧集取名为《霹雳异数之XXXX》更可见其重要性 剧情紧凑有张力，这点很多部剧集都能办到 逗趣诙谐或个性鲜明的人物也是不胜枚举 激荡脑力的权谋斗智、血脉喷张的武力展示亦有所闻 但加上复数非扁平组织同时运作，过滤完便剩没几部 还要穿插友情、爱情、亲情......等恩怨情仇就更少了 《霹雳异数》很像是满汉全席，後续剧集端得出来的菜色它大概都有 但几乎没有剧集能像它这样摆满一桌，就算单点其中一项也很少有能与其匹敌者 平心而论，至今只有两部剧集曾经展现某种超越《霹雳异数》的元素 其一是《风起云涌》系列，那种情感的细腻度是霹雳史上从未出现过的 一群女编剧执笔所描摹出来的儿女情长，这的确是男儿身的黄文章难以达到的领域 该剧集当时掳获了不少少女的芳心，很多女性友人为之倾倒，赞誉有佳 可惜这毕竟不是大众口味，小弟我本身也不是特别喜欢 另外一部是《霹雳封灵岛》，这是一部原本就写得不错的剧集 在我看第二次重播时，发现它有一项比较少见的特点 在短短20集内把起承转合一次呈现完毕，犹如谷中飞瀑奔泄而下 虽然该剧的多元性稍嫌不足，但由於压缩在20集内 相对给人一种极度饱满的感觉，在中後期霹雳史中尤其可贵 不过就综合表现而论，这两部尚不足以取代《霹雳异数》 而《龙图霸业》与《霹雳剑踪》则是最可能威胁到《霹雳异数》的作品 算是20多年来唯二让我有『霹雳即将复活』的感觉（不过目前看来又走远了 QQ ） 其他剧集则是偶有佳作，不是有肉没菜，就是有菜没汤，略显不足 当店家只端得出汤却没有菜，顾客难免要大肆检视这道汤，缺点当然会被放大 而近几年则是什麽都没了，只剩下精美的碗盘，於是只好开始挑剔配音 但其实黄文择大师的声音崩坏很久了，只是以前比较少人去注意这块 然而大师之所以为大师，绝非浪得虚名，声带受损还是可以靠经验与技巧去弥补 端了几十年的饭碗，还是最大的那一碗，哪这麽容易就被抢走 在现今剧情的拖累之下，还有很多人因为大师的口条而不离不弃 简直是一夫当关，万夫莫敌，令人肃然起敬啊！ 而且前面还有个宇宙神知，经您这麽一说，好像蛮有道理的 板上资料：霹雳异数（1990～1992） 一页书在《霹雳异数》16集登场 大侠真的进步飞快，当时我有吓一跳，心想：『这一定有偷练』XD ※ 编辑: allosteric 来自: 36.231.64.88 (05/14 13:57)