智利《黑暗里有光》剧场如电影 汪宜儒／台北报导 　（20080805） 过去，进剧院看戏，尽管布景写实，难免还是会让观众觉得仍是「看演员在舞台上演 戏」。融合电影与舞台，智利的「电影戏剧团」（Compania Teatro Cinema）成功开创电 影剧场的演出模式，运用电影的影像场景切换、巧妙的光影投射，演员与影像互动共生， 形成崭新的表演艺术型态。 在「电影戏剧团」导演萨卡尔（Juan Carlos Zagal）的巧思下，准确运用电影手法 与剧场演出交替的震撼，观众分不清自己是在看剧还是电影，并有种「这是个发生在身边 的真实故事」之感。 演员与影像互动 崭新表演型态 　　「电影戏剧团」应台北艺术节之邀首度来台，演出《黑暗里有光》，改编自义大利作 家巴瑞科（Alessandro Baricco）的小说《不流血》，叙述的是一个在烽火年代下、横跨 半世纪的小女孩妮娜的寻仇故事，充满泪水、伤痛与暴力。 舞台上将使用两道宽银幕，演员在其中演出。在两道影像交替投影下，观众时被影 像吸引，时而讶异演员肢体与影像的互动如此紧密。导演刻意在视觉上运用电影剪接手法 与分割画面的效果，令人目不暇给。 譬如，有幕演员开车前进的画面，第一道萤幕先放映上车体图样，演员蹲坐其後佯装 开车，第二道萤幕就在演员身後打上流动的天光景色。由於搭配准确，看起来还真以为演 员就在舞台上大剌剌地开起了车。那份影像交错塑造出的速度感与真实感，是传统剧场表 演所不能及。 两道宽银幕 塑造速度与真实感 成立於一九八七年的智利「电影戏剧团」原名为「军团剧团」，曾获邀为二○○七年 林肯中心艺术节西班牙语系列的开幕演出团体。在二○○六年、剧团重组更名以前，原以 偶戏与真人拟偶的演出形式而闻名，最知名的作品就是《恶童三部曲》。之後才展为以演 员与影像的搭配形式为主。纽约时报曾赞赏：「除了创意的舞台视觉外，最重要的还是演 员准确、程式化的表演让观众目不转睛。」 巴瑞科的小说和电影似乎脱离不了关系，《Ocean mare》被改编为知名电影《海上钢 琴师》，《Silk》则成就了浪漫感人的《异旅情丝》。 尽管呈现手法技巧新颖，但萨卡尔认为，他们的初衷并不在於发展电影剧场的技巧或 技术，只是想发掘具一种具戏剧价值、娱乐性，又能吸引观众目光的说故事形式。 【2008/08/05 中国时报】 --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 140.115.231.61