最近天气热，实在不太想出门，也有点倦怠，有点不知道要拍麽。 既然遇见了低潮，那就多看几本书充实自己。 分享最近在看的一本书Roberto Valenzuela的《拍出绝世光线：摄影师的完美用光技巧解 密》（Picture Perfect Lighting: An Innovative Lighting System for Photographin g People，以下都简称『光线』） https://imgur.com/xf7HkEZ 《光线》是大陆那边的翻译，台湾有出《超完美人像Pose指南为摄影师与模特儿而写的摆 姿艺术练习范本》和《摄影师之框: 顶尖摄影师的19堂课》，不过我翻了博客来和金石堂 ，却没有找到『光线』的繁体版。 Roberto Valenzuela是世界知名的婚纱摄影师，同时也是有名的摄影教学者。他的书籍对 我来说非常有亲切感－－因为有逻辑性、理论性，而且深入浅出，即使基础底子不大好也 可以经过思考而进步。 我想有一些朋友可能有和我一样的经验。曾经买了一本书，教导如何用光，说着「我想要 这样的感觉」「我觉得这样很好」等等，但到了实地拍摄又却又有点不知所措。 当然并不是说书不好，这些都是经验的分享、经验的传承，但是对於一个蒙蒙无知的新手 来说，如何发现、探索这样的「感觉很好」？在其後面似乎有更深的理由去探究。 我一直认为『系统性学习』是学习新知很重要的学习方式。市面上不乏很多教学书籍，但 是在系统性讲解上面，扎实性似乎又不太够。 然而Roberto的《光线》就是这样一本『系统性学习』的书籍。 在当中他当然会说「我想要这样的感觉」，但他会讲解为了达到这样的感觉，现场的光是 怎麽样的布局，并且透过理论式的分析，一步步让人去理解。 同时，透过循序渐进的方式，从光的五大理论开始学起，并且透过十大分析理论理解光， 然後之後透过大量的实例达到理论与实践的运用，一开始先从自然与环境光开始，然後到 後来学习闪灯运用。 类似的着作如Michael Freema，也是以这种逻辑思考的方式学习。如果有空我也推荐Mich ael Freema的《摄影师之眼、之心、之魂》三部曲以及《让光线主导一切》。 必须先说《光线》一书我只详读了三分之一，後面部分则是很快地读过而已。不过在这边 就简单分享一下心得。 另外考虑到版权与作者因素，内容只会简单提及，真正精华的地方我认为是在分析的部分 ，但详细的分析过程就不谈及。 在理论阶段，Roberto将光的特性分成五点，想要学习控光，就必须掌握这五大特性。 书中用很详尽的图片实例举例在这里直接条列式重点： 一、「光的角度」：入射角=反射角 二、「平方反比定律」：越近光越强，但是光的衰减程度很快（硬光）；越远光越弱，光 的衰减程度不明显（软光） 三、「相对大小原则」：光源对於被摄体的大小会影响光的质感 四、「颜色特性」：光不是一成不变的颜色，会因为环境、材质等因素受到「染色」 五、「离散特性」：光虽然是直线前进，但受到物体表面材质影响，反射角度会有改变 於後，理解了光的基础特性後，Roberto将场景分析总结了十大分析基础： 一、「光的来源与方向」 二、「平整表面」：场景中是否有平整表面，良好的平整表面可以成为天然的反射素材 三、「背景」：背景是杂乱无章？光线毫无生气？好的作品就必须思考到背景配置，即便 已经虚化了也是如此 四、「环境光与修饰物」：环境其实常常影响着光线，例如大草皮上，太阳光经过草地反 射，光线也会染上绿色。极端地说如果在火山岩浆口拍摄，那麽光也会染上红通通的火焰 色。 五、「地面特徵」：地面是粗糙不平？颜色是黑色灰色还是白色？如果光打在黑色柏油上 ，黑色会吸收光线，反射自然会变少；反之白色较平滑的地板却是天然的反射板。 六、「地面或墙上阴影」：这里的翻译我觉得不好。 我认为比较精准的说法应该是「地面或墙上阴影的状态」，阴影的状态如果是影的黑和光 的白呈现明显反差，则代表环境光较缺乏；反之影黑和光亮的交界模糊，则代表环境中充 满填充光源。这种填充光对Roberto别具魅力。 七、「阴影中的纯净光」：在阴影中有时候可以看见亮度很高的光源（例如树荫下），这 样的强光也是非常有用且富饶趣味的光源。 八、「连通室外的开放结构」：拍摄地点是否有屋檐？或是三面墙然後有一个开口的对外 连结通道？如果有，那麽光可能可以从垂直光源变成水平光源。 九、「光比差」：环境中是否有强烈的光比差环境？如果有，那麽这样的光比差有助於背 景分离？或是会影响摄影主题？ 十、「光的参考点」：作者举夕阳的海滩为例，光线呈现的氛围是橘黄色，摄影新人却硬 要用闪光白灯打光，这样会显得很假。最起码要装上橘色滤镜以符合光的色温 *[m我觉得「光的参考点」的翻译有点不太准确，说成「现场光的氛围」可能好一点。(吧) 理解了光的五大特性与环境的十大分析点後，於後Roberto列举了许多例子，都是围绕在 这些点上做讨论。 很意外的事情是：好的环境其实不难找。重点是有没有发现它。 书中很多例子，例如只是个不起眼的骑楼在Roberto眼中却是个绝佳的拍摄地点。 而看了这本书後，早上踩着脚踏车上班时，也看到了几个「看起来不错」的场景。 Roberto在书中写道「不要为场景着迷，要为光着迷！」这点真的深深写进我的心坎里。 我自己拍摄经验只有两年，也稍微感受到了「光」的魅力，但透过这样系统化的理解後， 我才更能深深感受到光的美妙之处。 如果说Michael Freema是我摄影的导师，教导我如何系统性地学习构图、那麽Roberto Valenzuela则是我摄影的启发者，教导我如何系统性地学习用光。 当然，因为我看的是简体版本，书中我不清楚是翻译缺漏或原文问题，有些用语不是台湾 惯用用语外，还有一些小地方我认为是没有讲解得很好的。 例如说填充光的着墨不太多，有一些例子看了几次之後才明白他在说什麽。 又或者「太阳依据相对大小原则，它是一个强烈的小光源」这个点我觉得很重要（所以直 接使用太阳光通常都是硬光），但在书中仅只一笔带过。 不过整体来说瑕不掩瑜。 写在最後的杂感。 来到日本後，其实发现专业的摄影书籍真的出版的不多。大部分的书籍都是类似《某某某 日本人教你拍摄的50条法则》或是《风景摄影的必较技巧》类型的书。 歪国人的翻译着作真的很少很少。虽然有点以偏概全，外国也是满多类似这种经验教战守 则，但是真的如Roberto的「系统式学习」的书籍，真的是稀少且可贵（除了系统性还要 兼顾内容浅显易懂）。 不可否认，「经验论」确实也是很重要的学习，如Joe McNally《热靴日记》。 但在学习一门知识的初期，比起经验，扎实的观念我认为更重要。因为这些观念懂了就可 以举一反三。 --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc), 来自: 133.218.26.125 (日本) ※ 文章网址: https://webptt.com/cn.aspx?n=bbs/DSLR/M.1564639359.A.C7A.html ※ 编辑: a2316574 (133.218.26.125 日本), 08/01/2019 14:24:54 ※ 编辑: a2316574 (133.218.26.125 日本), 08/02/2019 13:10:05