Hi 我是阿P 你的音樂說書人 你還記得你青春歲月裡的歌嗎？ 拉拉徐佳瑩帶著滋養她的那些音樂瑩養 製作出了一張屬於90年代的青春記憶 YouTube專輯導聽動態版： https://www.youtube.com/watch?v=_3pZfG2zdSQ 專輯概念： 這是徐佳瑩Lala的第六張專輯 距離上一張《心裡學》 已經有四年多了 這張專輯在幹嘛呢 要從音樂的「瑩養」開始說起 簡單來說 就是徐佳瑩從小到大 聽音樂的養分通通都「給」你 所以很多歌音樂聽起來 會有90年代的氛圍 以現代的製作手法 去營造復古音樂的感受 有些人可能覺得這張專輯的歌詞過於簡單 但其實這是葛大為特意的安排 他認為在這個疫情的當下 大家已經過於疲乏 需要一些更直覺更簡單的東西 〈準明星〉 https://www.youtube.com/watch?v=MmH137Vrsww 一直以來大部分人對拉拉的印象 應該都認為她是一位療傷系歌手 雖然以前也可以聽到 像是〈香水〉〈不安小姐〉 〈現在不跳舞要幹嘛〉 這類型節奏性比較強的歌 但前五張專輯 其實也都是以抒情歌為主打 而這次的拉拉非常不同 改以舞曲先發 就是想要給你不一樣的東西 也要讓大家知道 徐佳瑩音樂的律動感其實是很好的 在主歌的部分 你能聽見拉拉聲音的力度 都有在隨著大鼓的節奏點做變化 非常跳躍極具動感 可以好好的用耳機感受一下 〈準明星〉這首歌在說 這個自媒體的時代 人人都可能可以是準明星 這是一首自信爆棚 極度自戀的歌曲 但是我很喜歡 據說當初要揣摩這種 有一點囂張的氣焰 還花了一些時間 跟平常很有禮貌的拉拉非常不同 最後是回想起 拉拉小時候在啤酒廣場打工時的情境 才完成了這首歌的配唱 音樂方面 「復古」是這張專輯的 第一個重點 因此你可以聽到很多那個時代的影子 最直觀的我覺得 就是使用那個時代的音樂取樣 第一首歌就可以聽到一個 很精典的音樂取樣 來自木村拓哉Gastby的髮蠟廣告 〈切歌〉 來自拉拉+阿爆+Brandy 三人女子限定組合L.A.B Laboratory 音樂實驗室 (我自己亂取的不要跟我認真) 嘗試混合各種不同音樂 蹦出音樂的化學變化 製作人陳君豪表示 〈切歌〉這首歌當初想要營造90年代 女子R&B的風格 有參考了例如像陳淑樺1995年 《淑樺盛開FOREVER》 那拉拉這首歌的主題是「浪漫」 這首歌所有發生的事情 都在KTV裡面發生的 不想唱了切歌 要冷場了切歌 歌詞也可以看到很多 經典的KTV好歌 像是〈我懷念的〉 〈對的人〉或〈愛的主打歌〉 音樂方面又可以聽到90元素 這是參考來自1996年 張惠妹《姊妹》專輯中的〈解脫〉和弦進行 再重新譜曲變成了〈切歌〉 那個復古流行R&B的偶拍重音 還有轉音的特色一個都沒少 一聽就覺得超級懷念 〈沒有第三者的分手〉 https://www.youtube.com/watch?v=cbQi3MU4CRI 專輯二單〈沒有第三者的分手〉 是大家熟悉的拉拉 這次Lala的創作模式 比較像是一種創作營的模式 與葛大還有君豪老師 三人會定期開會寫歌 這首歌也是某次聊天聊出來的作品 主要源自於奶茶劉若英的電影 《後來的我們》 葛大說看了這部電影他的想法 寫了這麼多情歌 常常在歌曲中情勒別人 或是找一些被分手的藉口 但是如果當一段愛情 撇除掉所有外力 和可以推託的責任 都不存在的時候 其實就只是對方不愛了 那這首歌的音樂 我覺得一直有一種「無力感」 想怪又怪不了的感受 自能自己躲在角落 自怨自艾 我覺得可以聽一下 C段歌曲最高潮的地方 讓人難過的「過」 卻使用了一個假音(02:40) 像是一拳打在了枕頭上 散開來使不上力 沒有第三者的分手 沒有人可以責怪 另外這首歌有一個音樂上的巧思 大家知道這首歌結束在什麼地方嗎？ 大家可以再回去聽一下 會發現這首歌有一個長達1分鐘的尾奏 這是製作人陳君豪的設計 他表示這首歌 最後是以一個Fadeout的方式做淡出 就好像這種無疾而終戀情 往往好像很深刻又什麼都不記得 沒頭沒尾的就結束了 是阿P很喜歡的解釋 〈給〉 專輯同名主打歌〈給〉 是專輯中非常非常不同的徐佳瑩 參考了冰島經典後搖樂團 Sigur Rós還有 (席格若斯) 冰島另類搖滾天后Björk (碧玉) 是徐佳瑩第一次嘗試的北歐風的歌曲 葛大有提到一件事情 「給」這個字 同時也代表著接受 音樂應該是叛逆的 不習慣的創作 才是進步的動力 才會讓樂壇更有活力 Lala現在作為一個有影響力的歌手 要做的是給予大家新的刺激 帶領大家接受更多不同的音樂 而拉拉也表示〈給〉這首歌對她來說 是有很多不同的形象 一下是液體 一下又是氣體 一下又變成固定 型態不斷在變化 而她認為音樂是很minimal很簡單的 但是情緒很困難 所以我們可以聽到這首歌 也使用了大量的氣音和卷舌 跟Lala一般的唱腔 有著極大的差異 不斷地漸強漸弱 也暗示著這個不斷變化的音樂形體 〈二日醉〉 這首歌是來自養分拉拉父母給的音樂養分 Lala回憶起從小搭爸爸的車 他總是會播放〈酒醉的探戈〉這首歌 直到她長大之後發現 這首歌到現在她還是滾瓜爛熟 還時不時的會哼唱這個旋律 那這首歌 除了音樂有取樣〈酒醉的探戈〉 也找來了鼓王黃瑞豐老師合作 他特地為了這首歌 找來了以前作秀時的鼓機 還原以前那種那卡西的感覺 〈在意這件事〉 這首歌是拉拉專輯裡最喜歡的一首歌 講的是年輕的時候 愛一個人的所有笨拙與純真 第一段歌詞就讓覺得 非常有感觸 人總是在年輕的時候犯錯 在對的時間說錯的話 又或是越在意 反而卻越變成對方討厭的樣子 音樂的方面 〈在意這件事〉最大程度地 降低音樂的設計 以最簡單的音樂 要唱最困難的歌 歌曲就是簡單的AB段 編曲主要就是木吉他伴奏 營造一種吉他社就可以彈的感覺 回到徐佳瑩 最初一把吉他就創作的初心 除此之外Lala還說 這首歌音樂希望最簡單之外 當初還在配唱的時候 最後決定降Key唱 讓這首歌能夠在完全不用開嗓 最自在的情況之下就能唱 一切都要是在最自然最簡單的情況之下進行 我個人非常喜歡這首歌 最後結尾的兩次安排 不小心變成「你討厭的人」的 口氣帶有一點雀躍 但是被打槍的後 變成「我討厭的人」 哎呀 真的好像以前的自己 再也沒有辦法 像初戀的時候 這麼再瘋狂的愛一個人了呢！ 〈離開動物園的獅子〉 Lala說這是一首葛大為之歌 一是葛大為是獅子座 二是他這幾年的性格 也像這首歌一樣越來越奔放 越來越活出自己 葛大說其實歌詞裡面 並沒有提到獅子也可以說成是 離開動物園的櫻花鉤吻鮭 或是離開動物園的鵪鶉 歌曲主要靈感來自 日本福島核災後 那些遠離人類的動物 好像似乎更自由 當人類退到比較後面 動物才能回到他們 應該生存的廣大自然環境 音樂方面 我喜歡這首歌的反差 音樂色彩是e小調 比較詭譎的調性 但是又是歡樂的節奏律動 營造出一種末日狂歡節的色彩 好像是這些動物 因禍又得福 聽起來又悲傷又快樂 而且在歌曲的最後一段 葛大為也親自驚喜獻聲 是很有趣的設計 〈我想到你就再也不怕〉 這是專輯中Lala另一首私人推薦曲 這首歌要說的是「失去」這件事 Lala說曾經在小時候有過失去父母的恐懼 但其實只是爸媽當下不在身邊 而那個時候的她 可以哭可以害怕 但是當成為大人後 又在深夜再次想起這件事情 如果有天爸媽是 真正的不在了了呢 當這種感覺又湧上心頭 則變成了一種很深層的脆弱 在奶奶的喪禮上 Lala也曾經上問過徐爸爸為什麼沒有哭 但有時候身為一個大人 我們的心痛是很私密的 必須藏在裡面的 無法盡情地表露出來 更無法大肆地去宣揚分享 我們對於必須經歷的失去 也會感到無能為力 卻只能停在過去的想念當中 這首歌唱的是 Lala的內心小劇場 雖然說的是 外表看起來都不怕的大人 但其實內心非常的害怕 是整張專輯 我覺得最難唱的一首歌 情緒起伏要非常外放又要突然收到最小 原來外面看不出來的所有痛苦 通通都在這首歌的小世界裡面吶喊著 結語： 最後我們以兩首先前發行的歌曲 〈以上皆非〉還有〈雛形〉做一下結論 其實當初得知這兩首單曲會收到專輯中的時候 我就覺得： 哇！這次徐佳瑩的新專輯 會長什麼樣子？ 好像「差異性」是一個重點 因為這兩首歌 剛好一首〈以上皆非〉 是很不一樣的徐佳瑩 而另一首〈雛形〉 又好像是很可以想像的徐佳瑩 的確「給」出了很不同以往的感覺 接下來也想跟大家分享一下這張專輯的曲序設定 我有看到一些人覺得這次的收歌好像很混亂 但其實這個設計也是刻意為之 專輯統籌葛大為認為 他覺得現在的專輯 大家有點太習慣去 以專輯概念來看音樂 與其填充一些符合概念的歌曲 不如每一首歌都確確實實的 是徐佳瑩真的喜歡 而且是成就Lala音樂的養分 所以這張專輯 比較像是小時候買了很多卡帶 現在長大再回去整理時 偶然發現以前喜歡的各種音樂 大家可以回想一下以前的專輯 好像真的是每一首歌好聽就好 而這次的主題是「給」 我們接收養分一定是來自各種面向 所以這次專輯的歌曲 「差異性」很大也是很扣題 各種音樂都「給」你 以上是我對 徐佳瑩第六張專輯《給》的一些想法 希望大家可以對這張專輯 有一點不一樣的認識 其實我就是轉述葛大的話而已 當然你可以覺得前後矛盾不認同 但這就是創作者當初的理念 而且我個人覺得你的語意中好像有種： 「這些後續解釋是後來才補上」的感覺 但這張專輯的製作方式 其實是先有企劃方向才製作 比起一般製作完才開始企劃概念的專輯 《給》已經算是把想講的東西 在最一開始就都放進去了 但也許就是不夠有共鳴吧？ 這也是我跑出來幫大家補上這些導聽的原因 還是很高興看到大家能有些討論的 能有不同的想法都是很好的反饋啊 我自己是覺得這張專輯拆開聽都蠻好聽 很像單曲精選輯 不過以前的專輯有都很順嗎? 我是有點問號的 離開動物園的阿P? 請拍打餵食 是的 我自己覺得最大的問題 其實就是這些元素的使用 一般聽眾能不能聯想到、能不能有共鳴 其實我覺得如果有被解釋之後 能夠去聽這些細節 就會覺得比較有趣 這也是我做導聽的意義 因為我是覺得其實很多時候 音樂是需要被解釋的 ※ 編輯: rpcomments (1.171.220.221 臺灣), 07/15/2022 11:17:33 我覺得這些小故事 的確可以讓專輯的立體度增加啊 能夠多一點理解 就能多找到一分聽音樂的樂趣 也許對你來說是個失敗的企劃 但我也只是幫忙補充這些創作者的想法 然後加入一些我的觀點 也許你沒有共鳴 那就沒有共鳴 不喜歡... 那就不喜歡啊! 就期待他們下次的音樂可以對上你的電波 但我身邊真的有人是有這樣的生命經驗的 所以我完全可以理解這種 不愛了又說不出口的 誰都不想當壞人的感覺 ※ 編輯: rpcomments (1.171.220.221 臺灣), 07/15/2022 17:06:57