完整專欄文章與精緻排版請前往黑卡雜誌： https://hackazine-tw.com/modern-cinema-master/ 當代電影大師（Modern Cinema Master）是成立於台北的四人樂隊，目前成員分別為黃元 懋（主唱、吉他）、曾上杰（貝斯）、范詠琪（吉他）以及黃挺榕（鼓）。2016年，他們 在網路上發表了三首demo歌曲並開始演出。2017年時因團員變更而暫停樂團活動。2019年 十月正式發行兩張迷你專輯—《狀態》和《拍譜》。 成員們受到我們也曾介紹推廣過的 King Krule、Radiohead、Two Doors Cinema Club 等 等眾多音樂人的影響，創作出的樂風帶有後龐克、硬搖滾民謠的調性，搭配其真實不矯作 的歌詞，成功地在台灣獨立音樂圈引起注意，堪稱台灣另類搖滾的年度最佳新秀。 當代電影大師-〈最後一個海灘少年〉 https://www.youtube.com/watch?v=Wwa8eKAVLPA 〈最後一個海灘少年〉為最初發表的三首demo其中之一，後也收錄在專輯《拍譜》中。輕 快又重拍的前奏在聽者的腦中印上一位少年大步奔向藍海的畫面，這是一首不容拖泥帶水 的青春進行曲，任何一分多餘的猶豫都會讓人錯過美好。無論太陽是否要下山、夏天是否 將遠去，那最後一個海灘少年都會脫下理性的外衣，放肆地投入海的懷抱。 當代電影大師-〈你大概能看到那畫面從你的電視機〉 https://www.youtube.com/watch?v=g-40dWfLbSQ 〈你大概能看到那畫面從你的電視機〉一曲控訴的是現今社會的冷漠氛圍，即便是身邊最 親近的人也不一定能有情感交流，台北城的死寂遮住了少年眼中應有的火光，好像不在意 他人才能過上安逸的一生，「厭世」一詞的概念儼然已深根於現代青年的核心價值觀，誤 以為只要死盯著藍光螢幕就能逃離現實。 當代電影大師-〈我常常有一種感覺〉 https://www.youtube.com/watch?v=RFwl98N_Kss 〈我常常有一種感覺〉是筆者在整張專輯中最喜歡的曲目，吉他與貝斯的高契合度加上抓 耳的副歌主旋律讓人流連往返。嘲諷嬉皮文化、批判資本主義的歌詞配合慵散的編曲，矛 盾的敘述方式凸顯出這虛偽社會的荒誕。後段逐漸高昂的樂聲帶出一陣混亂的吉他獨奏， 而緊接在混亂之後的慢拍又營造出詭譎的危機感，無疑是「起承轉合」都做得非常到位的 一首好歌。 當代電影大師-〈那些事情是真的有意思嗎〉 https://www.youtube.com/watch?v=hkOaSf5aqUA 來到專輯的結尾，〈那些事情是真的有意思嗎〉先拋下了激昂，回歸單純樸素的編曲似乎 也把聽眾拉回難以撼動的現實世界，再怎麼遠大的夢想終究還是難敵體制的箝制和重擊， 放不下浪漫的人們在歌裡找到無奈的共鳴。有意無意地窩囊，有氣無力地抵抗，在一個又 一個十字路口被迫順從，回過頭來也只能努力說服自己：「平凡才是一種幸福。」 總歸來說，當代電影大師的音樂其實並不那麼當代，其中蘊含著許多來自不同時代、地區 的搖滾精神，若要我形容，我想當代電影大師是個寫實、直接、毫不避諱的樂團。即使至 今僅發布八首歌曲，卻也足以令人期待未來的發展，喜歡他們的聽眾不妨透過出席現場演 出、購買實體專輯等方式支持他們製作更多更棒的音樂。 完整專欄文章與精緻排版請前往黑卡雜誌： https://hackazine-tw.com/modern-cinema-master/ --

※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 59.127.110.63 (臺灣) ※ 文章網址: https://webptt.com/m.aspx?n=bbs/nmsmusic/M.1582795613.A.8F0.html