長年在華納拍商業大片、蜜月期展露頭角一鳴驚人、但玩到 DCEU 慢慢變成怨偶、近期被管東管西終分道揚鑣的查克史奈德，今年 3月中我們都看過他個人視野徹底伸張的《查克史奈德之正義聯盟》多麼王道地震撼人心！但也許那是魔道的《蝙蝠俠對超人：正義曙光》惹惱太多人後做出的妥協，畢竟早在《正義聯盟》尚在拍攝時他就有說過「JL會更加光明更好入口」了。只是我個人比較喜歡哪個查克呢？恐怕還是魔道的那個 XD 這次新片《活屍大軍》他終於降臨了以「放飛導演」聞名的 Netflix，還真的超放飛放生甚至比 BvS還放！ https://fr.web.img5.acsta.net/pictures/21/04/15/12/40/4834460.jpg 最放飛的 Zack Snyder's Vision? 我個人覺得，《活》片和 BvS一樣都有表面的主角故事、也都有隱晦的隱藏訊息、都有它們對現世社會亂象做出批判的 social commentary，只是在查克起家基本面的「美術風格」上我覺得 BvS還是成熟精緻得多了、幾乎每一個畫面每一句對話統統有弦外之音！但《活屍大軍》好像查克在放飛打造 "Zack Snyder's vision" 之餘並沒能做到那麼成熟完整：首先，他最招牌的藝術風格，這次有很棒的 MV 式片頭、有蒼涼的拉斯維加斯廢墟、有驕傲不凡的殭屍王國文化、也有很刺激血淚的片尾大戰，但片中許多過場戲份好像在構圖運鏡與美術風格上常常缺乏想法。 其次，在眾家角色的對戲台詞上，也沒有 BvS那種「字字珠璣」的聯想、甚至也沒有早期電影如《300 壯士》或《殺客同萌》那種潮到出水的對話、或《貓頭鷹守護神》那種一點就通的啟示。當然這些富有靈感的台詞在《活屍大軍》中也時時出現，但日常平庸的台詞還是很多，當然日常感對於寫實描繪角色也未必不好，只是文戲就常常出現一種平庸感。譬如《活》片在中段分四組進行文戲時，主角 Ward 父女的談心就有點尷尬、保險庫三人組有點插科打諢、直升機二女組互看不順眼乾脆跳過、倒只有玩火二人組各懷鬼胎有點意思。 總之，以我對查克電影第一要獨特美學風格的標準看，這片恐怕是我對查最失望的一片，連海報承諾的「霓虹燈管」「紙醉金迷」風格都沒怎麼做；以我對查克電影第二要的「MV影音」節奏與張力來看，這片我也有點失望，雖有很棒的片頭 MV 中段也有不少好聽選曲，但音畫整合在許多地方也有點平庸；以我對查克電影第三要「人物肖像」的期待看，這片雖然有十個主角十張海報各有風格，但過去查克拍人面孔與肢體那若有其事的深邃感，在正片很少看到，最有表現的倒是殭屍王殭屍后與殭屍虎；但以我對查克電影第四要「隱喻」與「社會訊息」的要求看，倒是很滿意！ https://fr.web.img4.acsta.net/pictures/21/04/23/13/20/1777636.jpg 行動代號《諸神的黃昏》 那本片查克要「隱喻」什麼？我想就是那個保險庫名稱《諸神的黃昏》，而且不只是純北歐神話的 Ragnarök、而更是華格納樂劇 Götterdämmerung；華格納這齣只是《尼伯龍根的指環》四部曲之四，前面還有從萊茵三女神講起的《萊茵的黃金》、談戰場救護天使布倫希爾德的《女武神》、談與女武神戀愛並將為諸神帶來希望的《齊格飛》、最後才是希望殞落天譴來臨的《諸神的黃昏》。大體說，這是個尊貴天神們為富不仁的故事，他們宰制著做工的矮人與建築的巨人、卻又違背與他們的盟約；而被宰制的矮人從萊茵河底三女神處搶來「萊茵的黃金」做成指環掀起風雲。 得到「指環」者若能棄絕「愛情」就能統治世界！果然這指環被大家輾轉爭奪投機、人人都棄絕愛與道義勾心鬥角害了好多人。在這為了鞏固榮華富貴而棄絕愛的世界裡，連眾神之王沃坦都願冷血犧牲子輩的愛情、唯有「女武神」布倫希爾德即使違抗命令也要拯救愛情小鳥，於是她被囚禁在火圈中、終於得到有愛有希望的英雄「齊格飛」救出來成為戀人！不過齊格飛也受其師父慫恿、雄心壯志地取得指環並佔為己有，他不但受人迷惑忘記了對布倫希爾德的愛、面對萊茵三女神要求還指環他也不理會... 於是布倫希爾德忍痛合謀殺了他這無情漢、歸還了黃金、諸神黃昏到來。 既然本片都讓德國小弟直稱這保險櫃「諸神的黃昏」、甚至初臨與打開保險櫃兩次配樂都用了《諸神的黃昏》的《齊格飛送葬進行曲》，我們就知此片這些貪財忘義之人下場恐怕不太妙 XD 此片若先在小尺度關注主角們，那簡單價值就介於「利」與「愛」之間，把愛說廣一點就是「義」，這和《指環》系列中的齊格飛所面臨挑戰很神似；而本片主角們為利所誘要去爭取的保險櫃鉅款包括「五千萬美元」傭金，恐怕就是此片中引人上鉤忘卻愛與道義的「萊茵的黃金」；只是，本片背後還有另一樣更重要的寶物要奪取，是否那才是更終極可犧牲愛與道義的「指環」呢？ https://fr.web.img2.acsta.net/pictures/21/04/23/13/20/1852520.jpg 華格納《指環》四部曲，愛與利之辯 先來看看本片這些人愛財之餘講不講愛與道義，首先就是主角 Scott Ward 決定接案後去招兵買馬開始，其實他們對財富的分配是很投機的：一開始「咱三人各一千五百萬、其他人分剩下的」，然後找直升機大姐Peters「兩百萬」她二話不說點頭，再找殺殭屍網紅Guzman「五十萬」他誰都願殺，再找德國開鎖男Dieter「二十五萬」他其實也不管錢只崇拜保險櫃藝術... 只有 Ward 對自己女兒提出「一千五百萬全歸妳」時，這數字是誠實的、那情意是真摯的；甚至到法國妹 Coyote 招募濫權獄卒 Cummings 時已砍到「兩萬」還不懷好意！ 接下來入城戲，更是一系列「不懷好意」的交棒，本來人人雖互不相識可能還可以熟稔一下培養感情同氣連枝，但一開始(1) Coyote 就犧牲 Cummings，(2) 眾人聽到是個濫權髒警也默默袖手，(3) 最賤嘴的 Peters 竟然提議「犧牲的排序」並暗示以大老闆派來的 Martin 為優先，(4) 網紅找來的 Chambers 率先響應懷疑Martin「我不信任你不讓你殿後」，(5) 被激怒的 Martin 聽了被激到決定搞死她，(6) Chambers身陷重圍殺出血路後本來還有救、但找她來的網紅 Guzman 畏縮不出手錯過黃金時間、也就別在意咬咬牙一槍爆炸玉石俱焚！這六連交棒把團結士氣瞬間歸零！ 本片最明顯的大反派 Martin ，他本來是來偷偷抽取 Alpha殭屍血液的，本來有沒有要犧牲掉這一大堆人？這個我們不知道，只知道他被激起敵意後就一直挖大家牆角、最後還準備自己帶寶物揚長而去讓大家都死，是否也是眾人的小鼻小眼小惡意、把本來可以不用做絕的他推向了大惡意？於是本片三帥之一的「殭屍虎」就彷彿是「諸神的黃昏」中的巨狼Fenrir，那牠吃的 Martin 就是眾神之王沃坦（或奧丁）的化身？Martin在本片可能只是馬前卒、但至少是大老闆 Tanaka 的代言人，這 Tanaka 在本片的宰制位階可就如《指環》系列中都讓別人幹骯髒事的沃坦了。 https://fr.web.img6.acsta.net/pictures/21/04/23/13/19/4765102.jpg 人類喻於利、殭屍喻於愛 那麼《指環》系列中沃坦巧取豪奪來的指環，在本片中又是什麼？看來就是「殭屍后的頭」！要取得這頭，就像取得指環一樣，要禁絕自己的愛與情義、才能得到此物制霸天下，在此片就是 Tanaka 的片名夢想「活屍大軍」、要悍然犧牲的就是殭屍王與殭屍后的愛情！光看動作神態與攝影捕捉的表現張力，我認為本片主角就是殭屍王與殭屍后了，領導族人實踐愛情傳遞香火的他倆才是正派主角、為利所誘各懷鬼胎互挖牆腳的尋寶小隊才是見利忘義的反派！ 看屍王屍后兩位鶼鰈情深、遠遠聽到有難馬上趕來、舉起胎死腹中的小生命齊聲悲泣、甚至屍后只剩頭顱還含情脈脈相信情郎來救我... 誰這麼狠心破壞他倆愛情呢？也許最關鍵的推手還不是食物鏈頂層宛如沃坦的 Tanaka 與其馬前卒Martin，而是最熟悉殭屍文化的在地嚮導 Lily/Coyote，她的角色若對應《指環》系列也許就是禁絕情義偷走「萊茵的黃金」的矮人Alberich。看本片中，我們知道她雖然長年偷渡有其助人的理想、但也有其私法正義自以為在做對的事，她雖然一直知道要對殭屍王國謙卑進貢作為「契約」，但她終究還是跟 Martin 達成某種交易而違背了契約。 而提到《指環》系列、尤其探討「諸神的黃昏」為何如天譴般到來時，就必須正視這整個故事就是尊貴天神們對下層勞動力「違約」、而下層勞動力也對最底層的萊茵三女神「違約」的故事。在本片中，這十人小隊本來雖內部勾心鬥角折損了 Chambers 一人給「跛行者」吃掉，但其餘基本上都一路順暢安全並沒有危機，讓順境急轉直下變成致命危機的轉捩點，正是那外人對殭屍王國的「違約」被屍王發現了，這才動員所有跑得飛快的 Alpha殭屍全面進攻！一方面是要為胎死腹中的嬰兒復仇、另一方面還要救出頭雖斷腦仍在的屍后，是個超深情男子 XD https://fr.web.img6.acsta.net/pictures/21/05/12/16/08/0802438.jpg 屍王如宙斯、打造自由國度？ 談起真主角「屍王」的歷程，就要從片頭開始回顧，當然屍王不說話查克也不講明白、很多事還是要透過鏡頭語言引人聯想，我的解讀是：(1) 開車士兵說「51區、外星人、解剖改造」可能猜中可能未必僅供人想像，(2) 屍王初咬人就是衣衫襤褸像個無業遊民在咬衣冠整齊的士兵、階級味道開始流露，(3) 被他咬的眼睛變綠了、跟在後面追隨他，而他第一個就去看山下的拉斯維加斯這「花花世界」；(4) 承平的拉斯維加斯開始有第一批殭屍，她們有侵略性與針對性並非隨便找人吃，譬如脫衣舞孃去吃穿浴袍的花花公子大亨、譬如被品頭論足的選美小姐去吃賺到大錢的賭客。 於是這第一批可能為 Alpha的殭屍，那「階級之戰」的殭屍新詮漸漸明顯！這裡的殭屍分兩種：第一種是被稱為「跛行者」Shambler的無腦殭屍，在開場這幾幕中看來鏡頭都專門捕捉那些在拉斯維加斯吃香喝辣（可能也剝削或凝視底層）的有錢人，看來這裡的殭屍隱喻像是「唯利是從多行不義」的富人要遭到受迫者反噬、成為無腦的行屍走肉；第二種，則是被殭屍王親自咬到的 Alpha殭屍們，前幾場戲她們都是被剝削被凝視的底層舞女、電影中段出現的看服裝也平凡不像有錢人，是否他們得屍王一咬反而是「賜福」、保有自主思想身體也進化、要跟著屍王一齊打造新國家？ 看看片頭開始到處咬人後，屍王漫無目的走在街上第一個吸引他目光的，就是「奧林帕斯大樓」前的「宙斯」雕像。宙斯作為克羅諾斯第一個生在光天化日沒吞下肚的孩子、要以他對「自由」的獨特經驗去拯救父親肚裡暗無天日長大的兄姊們、來追隨我這自由前輩一齊打造「奧林帕斯諸神」的自由國度... 難道宙斯的故事給了屍王靈感、也要在這有錢壓迫底層的萬惡拉斯維加斯、分享我的自由經驗給受迫眾人一齊打造「自由」新國度？也想想貨櫃牆外拘留營裡想要入城的人們，如印度媽媽 Geeta總想著「進城找錢賺一筆翻身」，但也許屍王要阻止她們與其逐利不如加入我？ https://fr.web.img5.acsta.net/pictures/21/04/23/13/19/4648095.jpg 齊格飛忘愛、女武神忍痛了斷？ 本片查克設計的新殭屍，是有自主意識也有族群文化、也有組織領導更有團結行動的，一般人拿著槍對著這樣活生生的「殭屍」還真難開下槍，因為還有腦子思考有文化表現甚至還有「愛」、根本就是活生生的人和我們沒啥不同呀！在查克都不說清楚的曖昧描繪下，也許被屍王咬到的 Alpha殭屍們並沒那麼悲慘、甚至可能找到了自主？Geeta 等三位被屍王扣留的女子可能也沒那麼絕望、說不定加入屍王反而能看見一片新天地？甚至天曉得，主角 Ward 的妻子與 Kate 的媽媽是不是被屍王咬的、如果是的話有無可能在呼喚丈夫女兒分享全新世界觀？ 也許華格納《指環》系列談的「愛與利」之辯，在本片就要落在 Ward & Kate這對父女身上了？也許《指環》系列裡堅持為愛的「女武神」布倫希爾德、與意興風發搶到指環卻忘了愛的「齊格飛」，在本片裡就是全隊中唯一為了人情而進城的Kate、與努力拼財富卻忘記了愛的Ward？本片 Ward 有點倉促的兩場文戲（查克加油呀），一場是面對疏離的女兒，發現不是女兒不愛他、而是他不敢面對自己逃開了；另一場是面對愛戀他已久的夥伴 Maria，也發現並不是他對對方沒愛、而是他面對愛情只會逃開而不敢面對... 他表達愛的方式，就只是給兩女 1500 萬大禮幫她們圓夢？ 無敵的齊格飛，是忘卻了愛後布倫希爾德痛定思痛與人合謀殺死他、自己則終於把屬於萊茵三女神的指環物歸原主；本片第一鐵漢Ward，竟然這一生也忘卻了愛而面臨女兒擊殺的一刻？所幸，Ward一生結尾仍有做個類似「物歸原主」的情義之舉：這場劫鈔失敗了、但手上也拿了一些，這些不義之財就拿去幫助妳要幫的 Geeta子女自由翻身吧！話說這一整間金庫的鉅款該算是誰的？技術上來說是 Tanaka 的、但對他來說小菜一碟他也不在乎、甚至看他為人這恐怕都是不義之財！若照《指環》「物歸原主」劇情來對應，也許在查克心目中這些錢本都該屬於被壓榨的底層人民？ https://fr.web.img6.acsta.net/pictures/21/02/25/08/21/4562845.jpg 密斯（特）凡德羅，現代主義揮別舊世界？ 於是「諸神的黃昏」在本片的小尺度上於焉完成，所有登場人物汲營一回後全被洗清，如傳說般少數存活下來的是全片唯一以「愛」驅動冒險歷程的Kate（雖然在冒險中很像豬隊友很不討喜）、以及另一位在全片中守護性格比賺錢性格明顯很多的 Vanderohe。回想這位 Vanderohe，他登場就在照顧老太太身體與心理、他談到「重返殭屍城」先苦澀地想到「它們曾經也是人」、入城後他在離心離德的小隊中是少數一直保護弱者 Dieter 的前輩、最後他的犧牲也感動了 Dieter 反過來為他犧牲... 技術上說他能存活是好運，但劇情寓意上來說，是否他是承繼自由香火的那人？ 如果本片屍王學習宙斯打造的殭屍國度是個「自由與愛」的理想國度、有別於外界俗世美國尤其拉斯維加斯的金權剝削與人欲橫流，那是否在這殭屍理想國如殭屍嬰兒胎死腹中的遺憾下、能帶著理想出走城市發揚光大的就是 Vanderohe？本片與他互動最多的是德國小弟Dieter，每每叫他 "Mr. Vanderohe"馬上令人聯想德國現代主義建築師 Mies Van der Rohe！是否喜歡建築也很喜歡密斯（DCEU蝙蝠俠就住密斯建築Farnsworth House）的查克就要用這名字來致敬密斯承繼現代主義建築香火揮別舊世界、期許黑人角色 Vanderohe也能承繼殭屍理想國的香火揮別舊世界？ 這舊世界顯然是整個人欲橫流階級壓迫政府威權的美國，本片精選的拉斯維加斯只是病入膏肓集其大成的一個案例，其他本片前段透過新聞報導與日常生活所描繪的築長城區隔、集中營管理、關押政治犯、以毀滅式都更結合民族主義國家慶典、乃至超應景的藉口疫情濫用權力（小姐妳好像低了一度）等，雖然本片都沒指名道姓、但也都似曾相識地在批判些什麼... 總之現狀的美國問題多多、編寫故事的查克顯然並不滿意，他這次重回過去進入商業片的「殭屍」片型玩殭屍隱喻、也許已不再將殭屍視作罪惡敗德或庸碌無腦的象徵、反而是底層奮起翻轉向扭曲現狀說不的象徵？ https://fr.web.img6.acsta.net/pictures/21/04/13/08/24/5194251.jpg 查克史奈德史上最放飛的網飛新片《活屍大軍》Army of The Dead，這片名表面上看挺負面，是大魔王 Tanaka 夢想打造的「殭屍大軍」；但說不定也可以正面看，屍王領導的「殭屍理想國」就是一支揮別舊世界打造新世界的改革大軍？以上整篇我「腦補」很多，基本上都以本片點題的華格納樂劇《諸神的黃昏》與《指環》系列其他三劇為出發點，有不少精神上似曾相識的地方彷彿可以呼應？但真要在片中找一翻兩瞪眼的 hard evidence恐怕付之闕如，沒辦法查克拍片迷人的特色眾多、其中一個我最愛的特色就是聯想空間極大、甚至他自己都很歡迎觀眾盡情解讀呢！ 本篇就是我的解讀，也不一定引證都引得確實有理，還請大家加減看看，說不定再看一次《活屍大軍》會有不同靈感呢？本片在美術風格角色刻畫與熱血動作上，恐怕在我心目中的查片排名都是倒數，但它的聯想與指涉仍然令我反覆咀嚼無窮回味！推薦查粉與有緣觀眾欣賞，也期待它的德版前傳與動畫前傳，至於它自己剩下的三個角色 Kate, Vanderohe & Tanaka 能不能發展續集呢？我也很期待，但請查克再認真用力一點、不要沒人逼就太輕鬆隨性了。 https://www.youtube.com/watch?v=DGtRfjpGDdk --

※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 118.169.2.235 (臺灣) ※ 文章網址: https://webptt.com/m.aspx?n=bbs/movie/M.1621637374.A.E01.html 這應該是可以發展的方向！ ※ 編輯: mysmalllamb (118.169.2.235 臺灣), 05/22/2021 09:48:27 這我記得，當年看到滿山遍野的羊跑超快！ 我覺得這是查克第一次出現「體驗平凡」的問題 XD 大概他在還在放鬆療癒吧？ 我覺得「放飛」也未必一直是好事，這次比較像是「放著隨便飛」XD 說不定以前有人在拉著查克不准飛時、那誓言戰鬥到底飛得更高的叛逆心能有更多火花？ 該不該放飛，最近疫情期間在家長間也是個路線辯論：自主學習放飛一天有的孩子可以自由發揮、但有的就會很閒散 XD 在背後多給些刺激動力或危機感有時會更好。 也許提到「放飛」兩字時我們向來都會直覺認定查克是個活力充沛的孩子，但不曉得是不是他年歲漸長活力漸衰？抑或在 2019 年拍此片時正是他身心俱疲的療傷止痛期、就在很開明溫柔不多催逼的 Netflix製作中靜靜療養慢慢復健？ 密斯凡德羅也從傳統新古典被染上了現代主義！是好是壞就不知 XD 我喜歡這解讀！這樣想想，對她的下場就沒感到那麼淒涼，不過我還是比較希望她交出女王頭讓戀人團圓... 我只推薦「查粉與有緣觀眾」欣賞唷，沒緣就看淡些～ 查這麼多好看片，總有一部是最後一名嘛 XD 剛剛複習了查克起家的《活人生吃》，雖然我覺得那整體完成度與對細節的掌握度比《活屍大軍》高很多，但還是覺得更喜歡《活屍大軍》。《活人生吃》雖然傑出、我也很喜愛，但相較於其他每一部查片，這部跟我個人口味並沒那麼合... ※ 編輯: mysmalllamb (118.169.2.235 臺灣), 05/23/2021 05:48:20 已經三刷，這時間浪費得很開心呢 :) ※ 編輯: mysmalllamb (118.169.223.18 臺灣), 06/07/2021 03:50:17