台灣就這麼丁點大，在主流音樂早據有相當勢力的情況下，獨立音樂 [註] 　　　的發展相對於其它國家是來得更辛苦的。但台灣人從來就不是群坐以待斃的 　　　笨蛋，所以這一兩年便出現了－「爭不過主流音樂，那就擠身進主流音樂圈 　　　」此一新路。這裡的「擠身」並非負面的歌手主動迎合或向其靠攏，而是因 　　　群眾聆聽習慣的愈見多元與新鮮感的期盼促使唱片公司將他們推上去。宇宙 　　　人、棉花糖的好成績都證明這是條可行的路子。 　　　但能被主流公司相中並為其鋪路的樂團畢竟還是少數，大部分的獨立樂團仍 　　　是得拼了命的寫歌為自己掙條好走些的路。2010年，台灣獨立音樂圈依舊是 　　　龍爭虎鬥，俗話說得好，隔山觀虎鬥最爽，樂團間的良性競爭越激烈，受益 　　　的當然是聽眾們的耳朵。 　　　以下是今年我愛得緊的10張台灣獨立音樂專輯，你可能沒聽過他們，但跟大 　　　家保證一定好聽。（拍胸膊） 01. 　　　樂團：熊寶貝 　　　專輯：年年 　　　曲風：英式搖滾、Indie-Rock 　　　老江湖的專輯總是不發則已，一發驚人。〈夏天〉、〈Rockable〉、〈螢火 　　　〉、〈過境〉等曾收錄於EP和只有Live現場才聽得到的歌曲，一次握在手中 　　　的感覺真的狠幸福，尤其是包裝還漂亮得要命的時候。《年年》完美但不具 　　　距離感，因為內含的眾多情感渦流總在不知不覺間將你越吸越靠近，每每會 　　　過意時已是深陷歌曲情境之中。效果器多得像座山的魏駿，吉他總是如此的 　　　穠纖合度，什麼樣的情緒該依什麼樣的音色、該搭配什麼樣的彈奏方式，永 　　　遠不會多一分油脂也不會少一分筋肉。裡頭最喜歡的是〈過境〉，經濕濕霧 　　　霧吉他音牆催化後再送交不顧一切的失心刷弦，適合將自己溺在裡頭大哭一 　　　場。即使哭點極高如我，每回聽，鼻子都會莫名酸酸的。 　　　 　　　02. 　　 樂團：光景消逝 　　　專輯：在眼淚中看見希望 　　　曲風：Post-Hardcore、Emocore 　　　Post-Hardcore是非常著重情緒呈現的樂風，雖用不著炫麗的技巧，但卻需 　　　具備相當的樂器底子來應付各式各樣的情緒與轉折詮釋。主唱阿傑和貝斯手 　　　老哥都會吼，表現出的情緒就能更多樣，吉他手阿涵的Post-Rock底讓曲子 　　　更有張力，歇斯底里的音樂樣貌也總能雕琢的微妙微翹；而且Post-Hardco 　　　-re中有後搖那種很亮的吉他音色真的很好聽。鼓手依穎在魔鬼訓練後轉職 　　　為Post-Hardcore達人，大家都拍手叫好的繁複鼓點讓他一躍進入吳孟諺（ 　　　甜梅號）、湯宗勳（橙草）、尊龍（Green!Eyes、Boyz&Girl）等人的台灣 　　　獨立音樂鼓神之林。 　　　03. 　　　樂團：Mary See the Future 　　　專輯：Cheer EP 　　　曲風：英式搖滾 　　　主唱Josh是那種會令人忌妒其天份到牙癢癢的人。Mary See the Future的 　　　歌溫溫的，聽起來很舒服，但內心又會很澎湃，而且聽完後會有種踏實的微 　　　微幸福感。就好比和要好的異性朋友談天，了解彼此，卻又沒有感情的牽絆 　　　，聊起共同回憶時能會心一笑，遇到難題時也總能從對方口中得到一個令自 　　　己恍然大悟的答案。 　　　04. 　　　樂團：無限融合黨 　　　專輯：Timeless Fusion Party 　　　曲風：Fusion Jazz 　　　堪稱至今最完整的一張本土Fusion Jazz作品《Timeless Fusion Party》終 　　　於在今年初發行，雖然等這樣的一張專輯已經好一陣子，期盼的心情也早就 　　　磨得差不多了，但「終於等到了」的喜悅仍是筆墨難容。由老牌爵士、流行 　　　樂手呂聖斐老師和董順文老師號召起的無限融合黨，其實他們之前就各自推 　　　出過幾張爵士專輯，但湊在一起寫歌、編成一整張專輯還是頭一遭。喜愛Fu 　　　-sion Jazz的大夥還在膜拜越洋的T-Square、Casiopea嗎？台灣就有可與之 　　　匹敵的無限融合黨能讓你問問題、握手、兼合照。 　　　05. 　　　組合：蛋堡 & Jabber Loop 　　　專輯：月光 　　　曲風：饒舌、Acid Jazz 　　　在聽過09年底《Winter Sweet》裡的Acid Jazz小品〈旅途愉快〉和蛋堡透 　　　露下張專輯希望能走饒舌與Acid Jazz的結合後，我便開始期待。而發現「 　　　希望能走饒舌與Acid Jazz的結合」竟是直接搬出之前合作過的日本Acid 　　　Jazz樂團Jabber Loop一同製作專輯時，我著實地大吃了一斤。（這梗應該 　　　已經退流行十幾年了...）熱鬧的Acid Jazz適合用來暖暖冬天僵冷的身子， 　　　而蛋堡的饒舌還是和愛耍嘴皮子的調皮男孩一樣俐落地滔滔不絕，專輯後頭 　　　收錄了3首較輕柔的remix版本歌曲，讓你在熱鬧Party後沉澱、放鬆，再作 　　　收斂。完美的Ending。 　　　06. 　　　樂團：Fun People 　　　專輯：Let us be.... EP 　　　曲風：放克、另類搖滾 　　　以Funk節奏為基底延展出的搖滾樂，著實亮眼。尤其是抒情歌，以較滿但輕 　　　重得宜的Funk節奏填上，情感的呈現更為扎實。吉他音色無可挑剔，脆亮而 　　　滑順、貝斯既彈牙又緊實、鼓點簡單卻非常到位，再加上3數度踢館第4屆星 　　　光大道的主唱連偉迪，Fun People是老練而充滿新意；重點是還有無敵好聽 　　　的吉他間奏！今年他們以極快的速度發行了兩張EP，11月初發行的《(H)Our -s》更純熟，但我還是偏愛《Let us be....》推出時的驚豔感，Fun Peopl 　　　-e是我明年最期待的樂團。 　　　07. 　　　歌手：黃玠 　　　專輯：我的高中同學 　　　曲風：都會民謠 　　　《我的高中同學》中收錄了2007年正值黃玠迷弟時期的兩首愛歌〈花蝴蝶〉 　　　和〈生活一堆毛〉，所以專輯當然是直接保送今年的年終榜。（笑）專輯中 　　　對於木吉他質地有非常細膩的呈現，電子音效也在製作人黃小禎的巧妙點綴 　　　下，讓許多歌曲都著上件繽紛的罩衫。純粹、多彩多姿、迷人，是這張專輯 　　　的註解，也是黃玠本人的最佳寫照。 　　　08. 　　　樂團：八十八顆芭樂籽 　　　專輯：比獸還壞 　　　曲風：龐克、藍調 　　　原本只是因吉他手陳顥從軍而進來救火的DIYA，在陳顥退伍歸隊後扶正為第 　　　3把吉他，接著芭樂籽便以這樣的陣容錄製了新專輯。這時的主奏吉他一分 　　　為二，DIYA的粗顆粒大砲管吉他負責火力輸出，陳顥較細膩的吉他則專注於 　　　情感與慢拍節奏的燉煮。新專輯的音線更有條理，不管是憤怒或是輕鬆寫意 　　　的狀態都能有更深一層的表現，而且這回《比獸還壞》的藍調和龐克有更棒 　　　的溶合，不需特地調味就能自然從龐克音樂中散發出藍調味；這樣的香醇是 　　　不會膩並且後勁十足的。 　　　09. 　　　樂團：幻日 　　　專輯：曼珠沙華 EP 　　　曲風：交響黑金屬 　　　上張專輯《沐血再臨》樹立的標準極高，絕佳的氣氛營造、直搗激點的吉他 　　　演奏、和遠赴瑞典Studio Fredman的掛保證錄音品質，讓這張新作初聽覺得 　　　有點失落，因為不若上張專輯來的激情，聽完間奏也沒法瞇起眼顫抖著身子 　　　頻唸：「好聽！好聽！好聽！」。但細聽幾遍後，發現激點不是不見了，而 　　　是藏在明眼人才能發現的深處。雖然少了搔中癢處的間奏，但漂亮的氣氛營 　　　造和令人驚豔的橋段轉換卻以柳暗花明又一村的姿態呈現激點，歌曲架構也 　　　彷彿從2D進化到了3D，線條更立體，稜角也更深刻。 　　　10. 　　　樂團：波光折返 　　　專輯：潛意識 EP 　　　曲風：另類搖滾、饒舌搖滾 　　　脆亮的吉他皮卻有著溫暖且具十足情感的內餡。波光折返的音樂非常有渲染 　　　力，蘊含的能量比曲子本身的軀殼大上許多（很像宋七力背後的光暈那樣） 　　　，而且因為曲子吃了很重的情感，所以當如此巨大能量音場爆炸時，彷彿遭 　　　轟炸機轟炸一般，有著大哭一場的淋漓與痛快。他們是我認為今年最被聽眾 　　　低估的台灣獨立樂團之一。 　　　Special. 　　　歌手：陳零九 　　　專輯：首張創作專輯 　　　曲風：華語流行 　　　令人眼睛為之一亮的流行歌手。他的歌有朝氣、有活力，如同周杰倫早期作 　　　品那般。可惜唱片公司的製作不及格，專輯中某些歌曲的編寫過於油膩，讓 　　　他感覺像個老寫芭樂歌的古代流行歌手。但聽過他上電台時唱的〈老情歌〉 　　　不插電版本，簡單的吉他刷弦和一點點的鋼琴伴奏讓歌曲活了過來，這才是 　　　它原本的樣貌啊。我想我會持續的關注這位久違的優質流行歌手。 　　　註 　　　本文提及的獨立音樂指的是音樂本質上的獨立， 　　　相較於主流的「獨立」，宣傳、行銷手法不在此限。 　　　詳情、試聽請洽 http://iamnomoh.pixnet.net/blog/post/26323667 -- http://iamnomoh.pixnet.net/blog/ 如果可以拿著筆電去公園、海邊坐著聽音樂寫心得， 只要不要蚊子太多、風太大把沙子都吹進鍵盤裡的話，那種感覺一定很愜意。 --

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