事實上相信許多人對Craig Armstrong印象最深刻的也是《This Love》這個曲目， 而其中多半功勞又要歸功於Elizabeth Fraser， 聯想到Massive Attack《Teardrop》 同樣應該是Portishead最出色的作品之一，也是不得不要歸功於Elizabeth Fraser 的嗓音的特色。當然兩者的配器都同樣有很高的水準。 其實這裡還要再回到之前的插曲上,我當時其實是和許多人一樣因為 「Melankolic這個由Trip-Hop 開山祖師Massive Attack創建的廠牌， 想來名師出高徒，這個毫無名氣的Craig Armstrong也不該差到哪兒去。 」 想來多半應該和師傅Massive Attack的味道差不多吧，又黑又濃的， 哪裡知道下了幾首後讓我大吃一驚，完全是兩回事嘛！全是些鋼琴鉉樂， 一開始我還以為大概只少數幾個曲目如此，於是我把整個《The Space Between Us》 專集下載了全部聽了一遍，哪裡知道全一個道道，呵呵，於是我就把它扔到一邊去了。 但是當我現在重新發現專集中的鋼琴和大提琴確實很煽情， 尤其是 「Balcony Scene」，雖然沒看過迪卡普裡奧主演的那部電影， 卻能感到其中的憂傷，特別是在這個曲目開始的那一段鋼琴每次聽都心 一陣陣地緊感到非常酸楚（靠！你的文字也真夠煽情的！）， 確實不得不佩服Craig Armstrong的製造氣氛功力。 和Mono，Esthero一樣，其實Craig Armstrong更本不能被歸類於Trip Hop， 也許應該專門設立一個類型，不過這三者之間都有共同的特色： 和電影的配樂有密切聯繫。也許這三者被歸類到專門為電影原聲而製作專集的樂隊 更適合些。而相比Mono，Esthero，Craig Armstrong自己最大的特色應該是 更進一步強調了鋼琴和大提琴的這兩個樂器的運用，而且在這上面的變化非常之多， Mono還有大量的drum&bass的元素,Esthero有部分曲目還是用到了沉重緩慢的鼓機, 惟獨Craig Armstrong可以說幾乎放棄了沉重的鼓機,從而使得自己的音樂 更加地輕柔溫存,比Mono，Esthero都要更溫和地多,也更適合作為工作和下班後 放鬆時候的背景音樂。這或許也是為什麼Craig Armstrong相比Mono， Esthero要擁有更多的的主流樂迷，並且被許多主流電影作為電影配樂的原因所在吧！ --

※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 140.112.249.116