※ 引述《hao0222 (長髮助教)》之銘言： : ※ 引述《FELT (唉喲喂啊我的媽)》之銘言： : : 上一篇我口氣有點激動..抱歉 : : 不過我真搞不懂 : : 我們自己做商業電影的意義在哪?? : 意義就在於自己的電影講的是自己的故事 : 像我上一篇舉的三部片的例子 : 每一部都是我們的生活你我的共同記憶 : 這是好萊塢再精采的特效都做不出來的東西 : 而且這三部片的進入門檻都不高 : 完全不是唱高調為出國比賽而拍 台灣人拍片不太可能不參展 因為得獎就會有機會拿一千萬的輔導金 美麗時光在2001年拿到了一千萬 易智言也是帶著演員啪啪走 而他們也的確獲得不少肯定 這對尋求外來資金與片商也有幫助 除非導演認為錢夠多了..不然不參展簡直是自斷財路 : 講感情有感情的深度 : 講娛樂有娛樂的效果 : 我認為這才是台灣應該發展的商業片 張作驥有一次在電影放完跟大家聊天的時候說到 我們是需要明星，不然星光大道誰走 其實除了培養了明星外 我不認為美麗時光是走商業的取向 演員班底跟黑暗之光重複性非常高，並沒有迎合大眾而找明星 最後的那一跳令許多人不解，這也不像是商業片的行為 真正的商業片會看不懂嗎?? 不過...真的有藝術片或商業片之分嗎? 是否這種框架限制了許多人發展的空間 混淆了許多想要嘗試國片的人的視聽 總是希望台灣拍出自己的"鐵達尼"或是"教父"呢?? 說實話..我花在真善美或是絕色影城看外國片的錢不知道比國片多多少 我也非常喜歡阿莫多瓦、拉斯逢提爾 但回過頭來看我們的國片 我真的非常的不解 一樣受到肯定 為什麼我們就會遇到如此不堪的問題 台灣的導演還需要什麼?該做的都作了...剩下的就交給老天爺決定吧 : 一部成功的電影 : 是要導演的創作部分和製片的產業部份兩者相輔相成的結果 : 好萊塢的強大是製片凌駕創作 : 台灣電影的崩盤 : 而是台灣電影的產業部份完全付之闕如 : 以致於蔡明亮身為導演還要身先士卒地走上街頭賣片 : 電影當然是一種商品 : 需要以資本主義的邏輯運作 : 但台灣電影界極少人有概念該如何操作完整的製片機制 : 台灣的導演夠多了 : 好的台灣製片卻極少 : 台灣的電影產業是真正該救的部分而不是創作的路線之爭 眼光與眼界 若是有錢有權的人有一點點如此東西的話 我們是一定走的出去的 -- 在這個世界 有一點希望 有一點失望 我時常這麼想 在這個世界 有一點歡樂 有一點悲傷 誰也無法逃開 --

※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 220.139.129.22