根據李闡的說法，將臺灣漫畫史初分為： (一)萌芽期：1945-1949，以陳炳煌及出版《新新》月刊的新高漫畫集團成員四大編輯陳 家鵬、王花、葉宏甲、洪晁明及漫畫專欄的作家:包括陳定國、梁梓義、華王兒等筆名可 稱為臺灣本土的第一代漫畫家，而此時期的代表作還包括了：漫畫家王朝宗創作的《水滸 傳》為臺灣光復後第一本連環漫畫單行本。1949年經歷二二八事件後，臺灣漫畫也一片 沉寂。 (二)興盛期:1946-1960，隨中央政府遷臺之前輩漫畫家如梁又銘、梁中銘帶來了各類豐富 的漫畫，也啟開了兩岸漫畫交流的先河。中央日報新生報、日日新報於此一時期各版面提 供了為數極多的時事評論的報刊漫畫：政治漫畫家如朱嘯秋、陸慶祥、友心、亞文、斌人 、馬得的畫作反映當時的社會背景。另外，張有為的四格單元《劉郎奮鬥史》是自傳式的 題材、廖未林的《咪咪先生傳》、牛哥的《牛小妹》、陳弓的《阿華》則為當時兒童漫畫 的代表作。至於連環漫畫如陳海虹的《小俠龍捲風》、葉宏甲的《諸葛四郎》、陳定國的 《呂四娘》、劉興欽的《阿三哥》、《大嬸婆》等噲炙人口的連環漫畫締造了空前絕後的 漫畫黃金時代。而此一時代後期孕育出的漫畫家還包括了林文義、洪義男、許淞山、游龍 輝、楊進士等持續推動兒童漫畫的創作。 (三)衰頹期:1961-1981由於1952中央、新生兩報的漫畫版相繼停刊，轉載外國漫畫的風氣 取代了本土的評論漫畫雖然為臺灣漫畫引進了國際觀，不過也間接影響了本土漫畫發表的 創作園地。另外，國立編譯館於1963年的漫畫審查制度最為前輩漫畫家詬病爭議，尤其對 於日本漫畫的盜版漫畫及媚俗的文化移植及市場導向，甚至對文化教育影響，至今皆為優 質漫畫的最大隱憂 。 (四)轉型期:1974-1982此一階段的主要特色在於漫畫推廣活動的辦理及國際漫畫文化的交 流，前者以臺北市新聞處於1974年舉辦之中國當代漫畫展為例，參與的漫畫家多達八十九 人且觀賞民眾亦達十五萬人次。另中國漫畫學會於1986年接受美國亞洲學會推薦李闡等三 梯次為期一個月的訪美漫畫交流活動與行政院新聞局於1987年主辦的李表哥及國際漫畫比 賽開啟了漫畫家國內外交流的先河。值得注意此一時期的漫畫期刊如《漫畫劇場》《皇冠 漫畫周刊》《歡樂漫畫半月刊》《漢堡漫畫》《漫畫捷豹》都以專欄或連環漫畫的形式提 供本土漫畫家非常多的發表園地。此一時期發表兒童漫畫的漫畫家主要如邱若山、邱若龍 、孫家裕、敖幼祥、麥仁傑、洪德麟、劉興欽、鄭雅鈴、劉宗銘、王平、王金選皆已嶄露 頭角。 (五)成熟期(1983-)此一時期的主要特色包括漫畫的多元化與連環漫畫的流行、漫畫理論 的研究、漫畫人才的培訓與獎勵及國際觀，而1998年後的漫畫期刊卻缺乏學刊的興辦且以 本土學術出發的學刊仍不多見。 --

※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 220.135.29.144