久違啦！！ 這是講座筆記！！ ============================================================================== 1)創作靈感分享 - 約30min Q: 能不能說一下你們平常最常在什麼樣的情況下找到靈感的？ A：靈感就像有一個框框，將訊息傳送給聽眾 A：有「事」（例如日常生活生活中的大大小小）想跟聽眾說 A：洗澡的時候有靈感，邊洗邊唱（羞）。像Free Writing，默默寫出潛意識 A：或是走在路上亂看（例：隧道裡的胖婦人、搭地下鐵看不見天空） Q: 在沒有靈感的時候，會做些什麼事情來讓靈感冒出頭來呢？ A：腦力激盪，即使寫出一堆垃圾句可能也會有好的 A：寫越多歌越熟練，最後會有自己最習慣的「詞曲製造程序」 A：回頭看最近寫過的十首歌，看有沒有機會嘗試不同於之前寫的元素 A：先內定想要寫一個XX的歌（XX可填任何曲風或是歌詞方向） Q: 如果一直覺得自己寫的歌很芭樂怎麼辦？ A：再聽一次自己之前作的歌常常會有「不好聽的狀況」 A：不過芭樂不一定不好，曲風元素可以由聆賞取得 A：先模仿開始，慢慢上手會有自己的風格 A：模仿很重要，不用怕做歌會有別人的影子，請注意「自己的影子」 A：看自己的許多作品之中的常用之處，就有創新的可能 A：芭樂歌先放著，搞不好有機會加入創新 A：憑什麼批評芭樂歌，它也可以很強阿 Q: 是否有詞曲創作與人合作的經驗？ A：不常兩人「詞/曲」合作，較有可能兩人「詞曲/編曲」合作 A：合作就要溝通，懶得溝通的人就自己來 A：自己也要跟自己合作（以前的你和現在的你） Q：面對很多一小段一小段的創作，要如何觀察與採用？ A：沒有整理的部分常常一大堆...有機會可以跟其他作品接起來 A：懶人可能常常愛寫一堆一小段一小段 A：不過勤勞的人也有可能寫出一篇快完成的歌之後被砍掉重練 A：有可能在塵封之一小段一小段作品中找到很amazing的 A：硬著頭皮去創作一定沒有好東西，例如有人開給你死亡線 A：常常是在期限內交出「一定程度」的作品，不一定完整 A：其實現在比較流行接Case，很少專門寫詞曲養活自己的人 2)詞曲完成到編曲階段 (可帶些半成品或demo) - 約30min Q: 編曲demo範例 A：寫好曲子-->Beat下手-->Bass與Pad等伴奏-->Fill-->音效 A：再看看會不會打到Vocal，最後再調Eq A：Reference越多可以增加Quality （例如Something stupid的Feel、If I didn't care的音色與Chord、Jazz七和弦...） A：文強大大喜歡錄音檔，吉他整首歌run一遍 A：其實最難是一開始，之後都越編越滿 A：多多嘗試，為了好聽或好玩。一切自己來，實力遠勝於特效 A：買好耳機聽別人怎麼編曲，自己死命逼近，最後做出自己想要的樣子 3)專輯製作經驗 (兩人可分別針對自製專輯 & 唱片公司商業專輯來討論) Q: 製作專輯的大致流程？ A：可能一首歌快要完成，但在最後Quality Check的時候卻被砍掉重練 A：唱片公司愛開很多會，一開始先抓出專輯各項性質（例如風格），以備行銷 A：收符合專輯風格要求的歌，有時候會收到很多長得很像的歌Orz，這裡也需要一直開會 A：再請歌手試唱，之後「有可能」外包編曲 A：再混音、Mastering Balance、壓片 Q：自製專輯與唱片公司的不同點？ A：前者是不太花錢而砸時間，後者是花錢很大 A：<小強曰>惡搞無罪，不賠就好 A：因為人的欲望無限，前者可能會遇到「希望達到很多很多要求」而停滯的情況 A：一個人做只有一個腦袋，多人作專輯會有決斷力 A：不斷在後悔中前進，不要怕... A：但Quality多一點點成本可能多加一個零 4)演藝圈經歷&唱片工業分享&其他 Q: 現在台灣的唱片業界生態？ A：不景氣！超難賣！ A：作詞曲者要留有退路，常常每寫數百首詞才能被採用一首 A：不能靠純寫音樂賺錢 A：資訊問題，口味多元化 A：這年頭不是你愛做什麼別人就會幫你做 A：選秀節目的Bug：簽經紀約與公關約 A：小心簽經紀約與公關約變成公司賺錢機器，公司也不會認真栽培你 A：跟你簽這些的人可能不太懂音樂... A：至於版權合約：大公司比較好，較撐得住 Q: 詞曲創作者能夠朝什麼方向努力、發展？ A：獨立音樂（相對於唱片工業省錢得多） A：獨立音樂像個樣子沒錯，不過跟真正唱片比還是會有＄的Gap A：不要為了發唱片而發唱片，淪為明星宣傳器，應努力回歸音樂本身 --

※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 123.193.218.191