欣音樂專訪：那我懂你意思了 三月底，大港開唱與明日音樂祭開始前的下午，欣音樂到那我懂你意思了的工作室採訪。 踏著特別陡的樓梯上到二樓，幾間鼓室貼了他們的加油大字報，旁邊還有一間錄音室，再 往三樓的空間前進，裏頭擺了一張大桌子。桌上擺著禁止吸菸的無用標語，分明是定來打 破的規則。三點多，四位團員陸續坐下，旁邊還坐了替我們安排訪問的 Jophi。點起菸， 訪問開始。 專輯製作 相較於前兩張專輯的倉促成形，那我懂你意思了的第三張專輯《沒有人在乎你在乎的事》 ，從作demo、開會討論專輯方向到進錄音室錄音，花了更多時間打造，這也是他們第二次 跟製作人奇哥合作。雞哥回想第一次跟奇哥合作時很緊張（因為雙哥都是貝斯手），譬如 上一張專輯作〈原諒我不明白你的悲傷〉的不插電版，雞哥只彈根音，就被奇哥念：「你 也編一編好不好，不要只彈根音。」 不過其他人覺得比較沒那麼大的壓力，鼓手大爆說，製作專輯的過程，大部份都會配合奇 哥的想法，奇哥也會和作為寫歌核心的修澤討論。畢竟製作人思考的面向比較廣，除了音 樂本身，還需要統整到宣傳階段等等，經驗豐富的奇哥，不會只考慮單一歌曲的模樣，而 是整張聽起來怎麼樣。而樂團和製作人討論過程，也往往要聽到聲音後才比較能理解到製 作人的想法，尤其奇哥的混音有自己獨特的風格。 四年前的第一張專輯《沒有的 啊》是在教室裏臨時錄的，修澤說，當時只是因為要開始 跑表演了，索性就弄一張專輯出來，而後面兩張才開始有企劃的想法。所以如果你仔細聽 ，會發現近兩張作品的曲目關係都很清晰，譬如第二張專輯比較「向內收」，作品皆富有 自傳色彩，第三張專輯則外放許多，對現實有諸多不滿。而修澤本身很愛Intro、Outro還 有隱藏曲目，也就把這些放了進來：「以前聽歌，聽到Intro跟隱藏曲目都會很開心。」 不太滿意的MV 長期留意那我懂你意思了，會發現近期的兩支MV〈Yes I'm in Love〉跟〈不負責任（男 人）的挽留〉開始有了劇情導向，賣腎、3P、殭屍等等荒謬情節相繼出現。大爆說，這些 作品都是開會找導演，給導演聽歌後發想的，並沒有特別要這麼做，只是「剛好遇到的導 演想那樣拍。」修澤則一貫誠實地說自己「很不喜歡我們的MV。但又一直做不出自己喜歡 的MV。」 因為預算拉高的關係，開始能拍一些特別的影像，可礙於時間壓力，最終的成品還是跟當 初設想的有所差異。「腳本跟故事都超棒的，而且都超屌的，幹，這拍出來一定很屌。然 後噢…，就拍出來了啦…，這種感覺。」修澤難掩失望地說。不過大爆理性分析，最初看 到腳本，大家都會有自己的畫面，和導演想的肯定有出入：「後來剪出來（的MV）還是修 了很多次，畢竟大家要達到某種共識。等於是到最後大家都有互相讓步啦。」 雞哥聽完此番講解後很用力的點頭稱是，可似乎話中有話，替我們牽線的 Jophi 開玩笑 說是因為雞哥耿耿於懷，他的畫面比較少；畫面少並不是因為被剪掉，而是「根本沒有東 西可以剪。」（笑）可惜的是，目前也沒有在計劃中的新MV可以讓雞哥扳回一城了。 歌唱膩了啦 如果你有注意到，收錄在專輯裡的曲目其實兩三年前就已經寫好，譬如〈格子城市〉、〈 我是誰〉、〈沒有人在乎你在乎的事〉等等，都曾先公開發表過。嘗以為他們的歌已經被 「消耗完了」，竟遭到雞哥指正——歌還有很多！「我們不可能一下子發雙專輯，他（修 澤）寫歌寫太快了。」不過修澤也說，對於這些舊歌，他自己也「早就膩了啦，唱得很煩 了。〈沒有人在乎你在乎的事〉是幾年前的歌了哎。」 為了配合專輯，當然還是得唱，固然不可能在新專輯發行時，一直唱沒發表過的新歌，否 則怎麼賣唱片呢？為了表示他們還沒被消耗完，團員透露暑假前會有新作品推出。然而， 不到一年就又要發一張，突然又讓人覺得太快了，此時雞哥二度反擊：「不快會被你們嗆 啊！」身為樂迷，固然會對新歌、新曲有所嚮往，可同時又希望樂團可以花更多時間磨礪 作品，不必急著在市場上露面而交出半成品。真是兩難啊。 而關於演出舊作，團員其實有不同的意見。雞哥認為，還是需要一直演唱，畢竟有很多新 樂迷沒聽過，要給他們機會。修澤則認為，對作品膩了是很正常的事，Radiohead不唱〈 Creep〉是可以接受的；雞哥並不同意，覺得一生還是要聽到一次〈Creep〉的現場，那經 典的「噌噌」吉他兩聲「都沒機會看，多遺憾啊！」修澤最後冷冷地說：「那就是生不逢 時咩。」 樂團的責任？ 那我懂你意思了儼然是當代大團了，粉絲頁有十五萬人按讚，演出也總是爆滿，正在勢頭 上的他們，倒也沒有什麼具體的新目標，唯一能肯定的是要更專注在音樂上。在樂團裡和 修澤搭擋最久的大爆覺得，不知道未來會到什麼狀況，現在能做到最好就做到最好。最晚 加入的鍵盤手趙謬也同意，在樂團中的創作自由度很大，加入後一直在精進技術，突破自 己，也不知道未來會怎麼樣。 修澤亦然，他自承是沒有企圖心的人：「以前玩會覺得，想要怎樣紅啊，想要上小巨蛋啊 ，但到現在我覺得，我沒有那個欲望。」對他來說，「最愉快的時候是在和觀眾很近的小 場地，可以看到觀眾的臉跟反應的那些瞬間，到了大場地反而比較沒有真實感。」能夠演 出，並作出很有意思的作品，才是他最感興趣的，如何獲得更大的名氣，早已無所謂了。 然而，大爆有更多的體會，認為樂團現在已經不是做音樂自己爽那麼簡單了。當自己的歌 成為樂迷成長生命中的重要記憶，樂團勢必要負些責任，不能任性地對歌曲做絕對自私的 詮釋。而就表演場地來說，「我們會一直覺得在小場地好像比較爽，可是上次演完 Revolver，其實有些歌迷暈倒了，身體不舒服，因為場地太小。可能我們自己爽，但是講 真的，有很多人是不舒服得看那個表演。那不如就辦大一點，讓他們可以舒舒服服的看表 演也不是不好的事。」這些都是他之前從沒想到過的問題。 不過修澤覺得，也不可能只為了樂迷想聽就唱。做事本來就不可能討好到所有人，對此還 是要取得一些平衡。 音樂生態的改變 最後跟樂團成員聊起了音樂生態的改變，畢竟四年前他們剛出現時，跟現在的環境早已不 太相同。修澤覺得現在「音樂祭變很多，也跑出很多很棒的團。這樣很好，以前沒有這麼 多有趣的團。」他和趙謬同時點名了巨大的轟鳴、十九兩還有落差草原。 趙謬更補充道，如今樂風越來越豐富，音樂已經越來越難定義了，聽眾的聆聽習慣也隨之 改變，甚至在數位發展，創作與發表門檻降低的今日，也跟著會玩起特別的音樂。而主流 跟非主流的界限模糊，林宥嘉也會找大象體操合作，這也是一件好事，大家就不再去區分 你我，可以互相交流。 同意趙謬所言的修澤，也不會標簽那我懂你意思了是獨立樂團，他回應：「我們超流行的 ，流行樂團。《原諒我不明白你的悲傷》這張多流行啊，臭芭樂歌。」芭樂歌不會不好， 濫情了點，而濫情對修澤來說也絕非壞事，畢竟那是創作自然表露的衍生物，況且「我的 牢騷比起傷心欲絕（一支短暫現身過的龐克樂隊），真的還好。」 我總是認為，只以不滿為創作能量的音樂人，會太快把自己吞噬掉。而歷史上的龐克樂團 之所以偉大，正是因為那撲火式的自燃，像煙火般轉瞬即逝。這狀況發生在傷心欲絕身上 ，對那我懂你意思了或許不會應驗吧。他們不是只有不滿而已，新專輯最末倒也留下一首 〈溫暖的陽光〉不是嗎？ 那我懂你意思了的團員，不在乎未來有沒有自己的天空，當油都是假的，難保頂上藍天不 是紙糊而已，他們只是一直發揮著冷靜思考的本能。訪問中，團員一來一往的意見時有分 歧，除了反映著樂團當前處境尚待解決的問題，也有部分是我們能共同思考的題目。或許 誠如大爆所言，當那些交出去的歌不再只屬於自己時，唱膩了還是得唱。至少在對那首歌 失去一切感情之前。 http://solomo.xinmedia.com/music/20418-igotyou/1 --

※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 223.136.181.54 ※ 文章網址: https://webptt.com/m.aspx?n=bbs/IGUband/M.1428382842.A.277.html ※ 編輯: kazeho (223.139.67.211), 04/08/2015 01:06:01