有時候我常聽到人家講「電腦作出來的音樂給人像機械那種冷冰冰的印象」。的確，電子 音樂要表現得像人在演奏一樣是件非常困難的事。無論用合成器做出再怎麼擬似小提琴的 聲音，和演奏家拿真的小提琴比鄰相比Vibrato，也是無法勝之。 不過如果單純比較，電腦和人哪一方能夠做到完美的演出，我想毫無疑問是電腦吧。 當樂器演奏的時候，我們人都是以演奏出完美的音階、節奏為目標訓練。然而電腦一旦將 Tempo和音階指定好，就絕對不會有絲毫地錯誤產生。這不是很完美的一件事嗎？再也不需 要無聊且麻煩的練習了，把節拍器之類的東西當作不可燃垃圾的一天終於來臨了。 但是，能達到完美的音階和節奏，也就是電腦所做出來的音樂，實際聽起來給各位的印象 如何呢？ 很可惜，除了上述的完美以外就只是枯燥乏味的音樂罷了。 假設有10位小提琴演奏者全員同時拉440Hz的「La」音。無論熟練的人再怎麼一致，也不可 能全員都拉出完美的440Hz的音且還同時演奏吧？每個人都可能會有1~2 Hz的偏差，或者多 少有搶拍與慢拍的情況產生。但就是因為這樣才好。或者應該說，為了增加聲音的豐富性 與厚實度，並且讓節奏能生動起伏，所以才必須如此。 本來以精準無比為賣點的電腦，其「賣點」反而是個災難，不過如果說是為了得到更好的 電腦音樂，因此不得不做出「適度含糊的資料」，這種話講起來也倒是有點諷刺呢。 具備豐富與旺盛的創造力所需要的，或許並非拘泥於某一個正確的點上，而是應該去擁有 像變形蟲周圍的贅肉。 「別讓它像無機物般毫無作用，讓自己在生理上去需要它」這兩點是我在作曲時的主要課 題。 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　1994年1月22日　植松伸夫 --

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