很抱歉之前寫的可能有點亂無組織 （可能現在正好在很多留學生經歷過的「英文不好中文又變怪」的階段 XD） 我的BFA和第一個MFA都是在台灣拿的（分別是關渡的和夜市旁的那兩間） 現在這個digital art是第二個。 只是我之前主修的是傳統媒材， 藝術史方面的課大學修過不少，研究所入學時也考過， 所以也算是熟悉（只是熟悉的範圍不包括digital art。） 美國的研究所的確不太談技術面的問題，這也就是為什麼 我現在一方面要自修，一方面還要準備去教大學生技術性的課（非常初階的） 我教的軟體部分其實都是不難自修的，所以我必須做的事 在技術以外的地方做一些引導 我自己需要解決的技術問題不大，大部分需要的技術都可以克服。 只是自用和教人很不一樣，很多平常自己用不上的技巧基本上是大概知道就好 教人不能這樣，必須讓他們知道這個工具有多少可能性，以及他如何作用。 所以我想要找一個方式比較有系統的介紹藝術家，以及藝術家們如何藉這個工具 達到目的。 另外關於設計方面，由於系上有另外一個平面設計部門， 所以基本上老闆不希望我們涉入這個範圍。之前的研究生講師們 也都特別注意拿捏界線，也不讓來班上的設計主修生把這堂課 用來做設計的project。（例如在dreamweaver單元中就強調這個網頁必須本身 就是一個作品，不能用來作為展示架） 說到dreamweaver，幾週後就要開始這個單元了，而我對net art接觸實在有限 （很慚愧的，很多時候語言的障礙讓我有點懶得去深入瞭解） 現在真的超不安啊。 ※ 引述《Tengu74 (驅長，你囧囉！)》之銘言： : ※ 引述《cantatas (文鳥)》之銘言： : : 小妹現在在美國唸digital art : : 平常軟體都是自己摸索需要的部分 : : 所以也不是什麼都熟 : : 只是這學期開始上陣教入門級的大學生， : : 內容包括photoshop/dreamweaver/flash : : 老闆強調重點不是教軟體而是art： : : digital imagery / net art / animation & interativity : 請問你是不是在美國唸graduate program？ : 我想先請問你大學是唸這一方面的嗎？是在台灣，還是在美國上大學的？ : (如果可以的話，可以講一下你大學方面學過的課嗎？) : 我之所以會這麼問，是因為一般的技術都是在大學修完。 : 所謂的研究生，就是以「研究」為主。 : 在美國，master degree很多都是為了教書而拿的。 : 換言之，研究所已經不太教技巧了。 : 我們系，也是跟你一樣，有些研究生都會被指派去教入門的學生。 : (不過我們系很少有人會唸研究所。) : 但也因為這樣就會發生研究所學生如果大學沒有好好學的話， : 反而技術會比大學生來的差。 : 我是聽說Art Center(ca)的研究生因為來自蠻多不同地方， : 再加上大學部的學生素質超高，所以art center很多的研究生的技巧都不如大學生。 : 反而被要求去大學部拿課。 : 我也遇過從台灣某間大學藝術系的畢業生帶著作品集來申請我們系的研究所。 : 結果雖然教授願意錄取，但她也被要求回去大學部拿最基礎的課。 : (作品集，真是soso。) : 我不是在說你差哦~我的意思是，你面臨的問題在很多學校都有。 : : 我自己的方向偏video和animation， : : 平常對前兩者接觸不算太深刻，再說這些軟體對我而言 : : 只是拿來輔助達成需要的目標之用。所以不管著眼在藝術或軟體我都有點虛。 : : photoshop部分的時間有點長（6週）， : : 目前基本功能都介紹完也給他們做了第一個作品：self-portrait : : 但是這個單元接下來還有兩個project要做 : : 一個是Composite image of an imaginary event, place, person, thing, etc : : 另一個自由（Student Proposed Project） : : 我知道自己應該多搭配介紹藝術家， : : 或給他們看/討論有趣的範例，再視情況每次講一些特定功能 : : （不過基本功能如選取、mask、path、顏色調整都講完了，真糟糕） : : 只是不知道是不是語言問題，我看書（類似digital art概論） : : 準備的資料總是無法讓活動進行得順利。每一個藝術家或範例就像蜻蜓點水， : : 學生在下面也似乎沒什麼感覺。 : : 不知道有沒有人可以給我一點建議呢？ : 我會給你的建議是：(稍微有點多哦) : 學生開始做作業前 : 第一、盡量找愈多的範例愈好。 : 第二、如果沒辦法找到很多，至少針對幾個範例詳細講解。 : 第三、自己做一個簡單的範例。 : (最好能在課堂show出你的步驟，或是像photoshop的圖層等等。) : 評鑑作品時：(不外乎最基本的東西。) : 第一、從最基本的點線面，layout…等等下去著手。 : 第二、顏色學 : 第三、設計概念，思考，想法…等等。 : 過程中盡量多注意學生如何做作品，盡量避免只看學生的作品，不看過程。 : 很多錯誤都會在一開始就犯了。 : 幫忙找出關鍵的錯誤很重要。 : (前置的草稿很重要，我拿過很多不同藝術領域的課， : 而每個老師都講tracing paper是藝術家最好的朋友。) : 最後，還有一個小建議。 : 就是再多看一些藝術史，設計史的相關書集。 : 加油。 ※ 編輯: cantatas 來自: 149.159.2.237 (09/19 20:49)