※ 引述《abooma (慢步調)》之銘言： : 雖然我還沒買 : 可是我好想聽聽大家的心得 : 可以分享一下嗎 簡評是： 這是一張有很多好歌的專輯，但是大概只能稱上半張好專輯， 與我預期的高水準，實在還差了那麼一些。 其實幾首率先曝光的單曲，還有像〈開門見山〉，我都相當相當的喜歡。 但整體聆聽下來的「爽感」，個人卻覺得還比《也許明天》遜色一些。 我所說的「爽感」絕非只指搖滾、band sound， 而是那種「淋漓盡致」的感覺。 換句話說，抒情歌也是可以很淋漓盡致的。 譬如，〈掉了〉這首歌其實很有發展成K歌的潛力， 但收錄在阿密特的專輯中，收掉技巧後詮釋反倒有些不上不下。 〈靈魂的重量〉也讓我總覺得要是能夠更「低迴」一些會更有味道， 那些刻意不去處理的尾音，反而削弱了感動的力量。（還有key說不定定低一些會更好） 我覺得問題還是出在主題設定的不夠明確。 雖然設定了一個「反動」的概念， 但除了利用一些歌詞上非講述情歌的「廣度」（而非「深度」）， 去串連成一個似乎與以往不同的「態度」（而非「高度」）， 對聽者而言最能感受到的、以及歌者最能掌握的，只是一個有所改變的「唱腔」。 說到底，這還是一個皮肉甚過於靈魂的反動。 於是一旦遇到中板歌曲，唱起來反而顯得綁手綁腳了。 若是這樣的論點太過「玄虛」， 至少對於一張「概念專輯」而言，這張專輯的歌詞絕對是有待改進的。 譬如說，詞風的鋪陳若能更精鍊一些，就簡略分為兩大類： 一是隱喻的、諷刺但是冷調的如〈開門見山〉、〈相愛後動物感傷〉， 另一是直率的、犀利甚至憤怒的如〈黑吃黑〉、〈好膽你就來〉。 本來〈靈魂的重量〉、〈彩虹〉該是能再補上人文關懷的那一塊， 偏偏這兩首陳鎮川的詞，實在稱不上佳作。 前者與也寫死亡與遺憾、主題「稍」有類似的五月天的〈如煙〉相較，高下立見； 後者著力於女性與同志的友情，有阿妹私人的情感，卻少了阿密特更普遍性的視野。 另一個明顯可以更好卻沒能做到的地方， 個人以為就是曲序了。 首先讓很多人都訝異的， 更有原始發展概念的〈分生〉不放在首曲， 卻要以字面上的、已然「爆裂」的〈開門見山〉當作開場？ 而原住民的身份顯然不是阿密特這個身份裡太重要的一部份， 於是專輯裡〈阿密特〉那種古老時空的、略帶迷離的風格 （甚至還用了fade out這種舊式的收尾）， 竟然顯得有些放在哪個位置都不對。 如果能重新設計，與〈靈魂的重量〉尾段相連，應該可以串連成更有力的時空感。 還有，我很想拿掉〈OK〉這首歌，實在太陽光、太青春無敵了， 它應該跟〈三天三夜〉、〈因為有我〉、或是〈魅力十足〉放在一起。 加上又銜接著後面的〈聽得見的夢想〉Demo， 讓人不聯想起《也許明天》也難－－何況還都一樣有破音orz。 至於〈彩虹〉的收尾，呃，難以理解。 這也是另外一首很阿妹、而不是阿密特的歌。 好吧，你一定發現了我對專輯的批評集中在第八首以後... 所以如同我前方的簡評，在很多層面而言， 阿密特的首張專輯只能算是成功了一半。 但這張專輯的勇氣與誠懇，是無庸置疑的， 單曲的製作水準，放在國語流行歌壇也堪稱上乘。 於是儘管專輯離完美還很遠，還是衷心的大力推薦。 我很期待能再聽到下一次更成熟的阿密特。 --

※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 219.86.169.20 ※ 編輯: Sylvain 來自: 219.86.169.20 (06/24 23:19)