一阵子没有在wisdom po文了，分享一些关於专注范围(Focus)和艺术家所做的事情的想法 原文: http://st-threath.blogspot.tw/2013/12/focus-and-artist.html ------------------------------------------------------------------ 这两天看到从美国回来的朋友FB相簿中有一系列的相片， 是中山地下街装置艺术展的照片。 最引起我注意力的是第一张相片，因为那张相片的主角是这几年不知道看过几十次的 台北火车站怪头人。看到时我心想: 『所以第一次看到这个装置艺术还是会觉得很有特色吧!』 因为我已经看过太多次，所以觉得它是个很平常的东西。 後来我继续延着相簿看下去，慢慢开始有种很久没有的平静感， 我觉得自己在"跟随"着我朋友的注意力、视野在看这些事物， 而他所带给我的视野是专注、发现和凝视於单一事物的， 而我很喜欢这种"注视单一事物"的感觉。 曾有人说过，人对於自己生活的感知和快乐程度， 其实不取决於我们周围的环境、发生的事情，而是取决於我们的视野 (或说专注范围 -- Focus)是怎麽取的。 简单的说，我们的感官就像是一台单眼相机，可以随时瞄准一些事物，记录下来。 在记录过程中，我们可以选择模糊或对焦，可以拉近或拉远， 可以注视着单一物品或是取进整个景色， 我们甚至可以选择性的忽略某些我们讨厌的景色，着重於某些很棒的景观。 不同的取景和注意力，可以对物体和事件的『质量』、『材质』、『重要程度』 产生很大的差异，像是秋天的枫叶，有人会在路过的时候对树林拍一张照， 有些人则是会拿起地上的树叶仔细观察它的纹理和颜色， 而这两个人对於"枫叶"的体悟和认识便有很大的差异。 当我们看到路边的蚂蚁，若远远的看，它们对我们来说便是微小到一点份量都没有， 但当我们将镜头拉近放大，一只蚂蚁也可以引起人们巨大的感觉。 所以我们对事物的理解，其实很大一部分取决於我们的"Focus"怎麽去感知它们。 在现实生活中，这就很像在一场派对中， 若我们一直注意隔壁的某一对情侣在吵架、充满负面情绪， 结束後我们可能对这场派对的印象就会很差。 但若我们在派对中注意到的是另个角落有一对老夫老妻 很恩爱的聚在一起、充满宁静和安详，那我们可能就会有不同的感觉。 这一切就看我们把镜头对准哪个方向、怎麽聚焦。 但这篇文章不是要说什麽:『所以我们要聚焦在让我们快乐的事情上』 『生活时，要选择放大让我们开心的事情，缩小甚至忽略那些惹人讨厌的事情』 这类心理励志的理论(虽然说我个人觉得这个概念也是挺受用。) 这篇文章是想根据Focus这个想法，去理解和描述各式各样艺术家所做的事情， 以及这对我们所产生的意义。 我觉得其实各式各样的艺术家都在做一样的事情，那就是把他们视为重要的东西， 以他们具有个人特色的视角去介绍、呈现给大众看。 这些他们视为重要、值得注意的事情，可能每天都从我们身边溜过去， 但若我们从来没有让我们的"镜头"(Focus)放在这些东西上，那这些东西就变成了"无物" -- 对我们来说没有意义的杂讯。 艺术家透过作品带领人们，将Focus放在特定事物上，去体会并了解他们心中所想的。 照片一: http://goo.gl/i1Ehfq 例如有一个摄影师拍了上面那张照片，这是每个人路过街头都会看到的景象， 或许大部分人看到时感觉都差不多，是一个开了的金库图案。 但如果他又拍了下面这张，那他就引导了观看的人随着他一起注意 那只在高处傲倨的盗鸟，他将自己所专注的事情，分享给其他人理解， 顺着他的思路一起走了一趟。 照片二: http://goo.gl/K2fhMW 上几个星期，在一位朋友的介绍下，我稍微的认识走过了西方的美术史。 也因此大略了解各个主义的画派他们想要表达的是什麽， 例如: 超现实主义传达了恐惧、空旷、不安，未来主义则在颂赞科技的美好。 某些画作传达出的是作者心中最底层毫无波纹的平静， 有些则是传达出作者心中对於战争带来破坏和伤害的悲悯。 我觉得这些作品就像是散布在不同时代地点的各式镜头所拍出的相片， 它们各有特色，有的相片由高处看下像是上天俯视苍生，有的相片拉近观察人们， 观察日常生活中每个平凡却又充满情绪的时刻。 在某些相片中，世界就像罩上一层滤镜，被观察的事物变为扭曲的色彩和形状， 心中的恐惧和不安由此而生。 但在另外一些相片中，整个世界又像是宁静而平和的花园池塘， 让人想要待在这里安静的休息一阵。 即使我们只能活在当下这个时代、这个地点， 却能透过艺术作品看到另外一个世界、另外一个人生的面相 — 这让我体会到艺术家存在对於整个时代的重要性。 有些人觉得各种形式的艺术家是种距离遥远的概念， 觉得很难理解他们的想法、他们画出的艺术品、他们谱出的曲、 他们拍出的相片、他们写出的文字、他们的舞蹈动作， 或难以理解他们为何想做这些事情，这一切有原因吗？有目的吗？ 但，怎麽说呢，我觉得艺术家们就像是诞生在世界上，专门观察世界一切事物的相机， 他们注意到一般大众由於过於忙碌而无法观察的事物，在内心深处体悟过後， 觉得这些事物对於人类来说是真正重要而深层的， 因此想尽方法将这些事物从内部表现出来，让世界上所有『不专注』的人， 也能跟着艺术家的『视线』(或说『专注』-- Focus)，体悟到这些深层的感情和意义。 而我认为这些与众不同的视角，正是我们人类全体共同的宝贵财产。 我们因为能够跟随这些特殊的视角去看这整个世界，因此得到那些非日常的体验， 而这样的体验让我们那不可言状的心灵又拓展了一点， 让我们在未来能够透过不同的视野去理解更多的事物，让自己的思想更丰富， 更能接纳不同的想法、理念，展现出真正的多元性， 而这样的多元性才是让我们的时代前往下一步的源头。 有兴趣阅读更多的人可以参考这篇文章: 伟大创新的泉源、有别於 Design Thinking 的「艺术思维」 http://www.inside.com.tw/2013/12/06/people-should-learn-art-thinking 下面是一些经典的作品(就麻烦连回部落格看了): http://st-threath.blogspot.tw/2013/12/focus-and-artist.html 艺术是个谎言,它使我们了解那给予我们并要我们去明白的真理 -- 巴勃罗·毕卡索 We all know that Art is not truth. Art is a lie that makes us realize truth at least the truth that is given us to understand. The artist must know the manner whereby to convince others of the truthfulness of his lies. -- Pablo Ruiz Picasso -- St. Threath 文章集散地: http://st-threath.blogspot.com/ 批兔 ˇThreath Facebook: http://goo.gl/6IKAI --

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