<<这篇应该没什麽理由被转文吧>> 这篇是原文的补遗。补我对於<<彩虹的尽头>>这首歌的编曲的看法。真的很挣扎要 不要PO这篇，因为我发现自己正站在捞过界的界线上。 <<彩虹的尽头>>这首曲子听得很熟了，各乐器的角色大致上已辨认出来，我可以很 明确的指出哪里的编曲是我觉得有意思的，哪里又是我觉得不够好的。甚至，缺少的部 分音符已经在我脑内补完了，但是我觉得我不该把这些东西写出来作为建议。 这首歌曲仍在怀胎十月的阶段，我希望他诞生的时候是"培安与ＴＮＴ的音乐"而不 是"我想要的音乐"。所以这篇文章只谈我对於编曲一些很概念性的想法，还有我聆听的 时候冒出来的问号，不在细部上分析以及建议。若是仍然无意间闯入创作者的圣地，我 真的很抱歉。这样的写法对我来说很具挑战性，写得不好的话还请大家见谅！ 首先，我觉得第二版在编曲上比第一版细致，并且我怀疑两个版本的编曲人是不同 的人。除了曲风迥异外，让我做这此猜测的原因是各乐器在两个版本中的角色。此团 共有五个乐器，主唱，吉他，贝斯，鼓，键盘。少了常见的第二把吉他，这也许造成一 些编曲上的限制，但我不觉得这真的是很大的问题。另外，是的，主唱对我来说也是一 种乐器。 最近开始听摇滚，听着听着也开始冒出一些自己的想法。我觉得摇滚乐(团)最迷人 的地方在於乐团各乐器(包含人声)的平衡，这与独重人声的一般流行音乐很不一样。 因此在我看到一个完整的band时，我很主观的会期望听到这种平衡，无论他们在演奏 什麽类型的音乐。 很可惜在这两个版本中，除了第二版第二段反覆时的那句"喔 陪着你 迎接崭新的 未来，喔 伴着你 走过茫茫的人海"吉他有出来挑战一下主唱外，各乐器之间极少交谈 较劲，乖乖地和声，唯主唱独尊，这让乐曲精彩度大减。另外让我觉得很有趣的一点 是，在第一版中稍微有出点风头的键盘，第二版中却非常的低调，低调到我几乎忘记他 的存在。而在第二版中有些许表现的吉他，在第一版中大多时候都在和声，只在尾奏 有些许solo。不知道做出这样的设计的原因是什麽，所以我猜是不同的人编的曲。 另外，贝斯手除了压低音外，应该还有更多的表现空间。(本人对於插电乐器的辨识能 力远低於传统乐器，以上叙述如有错误请大家帮忙指正。) 再来关於培安的铃鼓，第一版中没有使用，第二版中，唱到一半後直接丢在一旁， 让我猜测，这个铃鼓扮演的角色是即兴的，可有可无的。但我觉得，也许可以考虑把 铃鼓认真的编入曲子里，分担鼓手部分的工作，让鼓手去敲出更有趣的东西。说到鼓 手，我一直有种鼓手很努力的要带气氛可是怎麽样都带不起来的感觉。几个段落的地 方，鼓声的转变提示着气氛的改变，暗示了曲子的高潮。当我听到这些转变的时候 心里是充满期待的，可是让人很错愕的是，鼓声过後还是回到类似的伴奏，类似的节 拍，类似的旋律，一样的气氛，没有新的东西出来。所以我在听这首歌的时候，心情是 期望失望期望失望期望失望......然後曲子就这样结束了。 以上是这首歌的编曲给我的感受。 接着我想说说，我如何去评断一首歌编曲的好坏。我这里的"好"，是指较为客观 上的"质感"，而不是我个人对於曲风的喜好。虽然现在开始有兴趣要玩玩看作曲与编 曲，但我从未真正尝试过，所以这些是从一个聆听者的角度来看的。 我觉得一个至少及格的编曲应该避免重复。如果有两个段落几乎一模一样的话， 那表示不需要第二段的存在。当在反覆一段旋律的时候，编曲与词，两者中至少要变 化一样。要变化哪一样，看想要着重的是什麽。想要陈述新的概念与想法，或者整首 歌的目的是在叙述一个故事，就填新词。想要复诵已经陈述过的概念，加强听众记忆 ，就重复旧词编新曲。若是既不想编新词也不想编新曲，那在唱腔上就要有非常戏剧 化的转变。 再来要求层次感，再风平浪静的歌都要有层次感才行，或者至少要有一个让人印 象深刻的爆点。两者都没有的歌，就像一场沉闷鬼打墙的学术演讲，我会觉得，那我 听前奏，第一段，跟尾奏就好了。 怎麽制造层次，有非常多种手法，譬如"动机"的发展或是在乐曲进行中在适合的 时机放入多条共同行进的旋律线。动机是个乐理上的专有名词，详细的解释请询问估狗 大神。一个简单粗略的解释就是"一段简单(但重要)的旋律不断地在曲子中以不同面貌 出现"。可能以不同的乐器展现，可能加入一些装饰音变奏，或是转调，变拍。动机的 发展不但丰富乐曲，也有助於聆听者对於曲子的接受与理解。此外还有一些小地方的惊 喜与巧思，譬如某些特殊的音效，呐喊，口白，人声或者乐器的炫技。这些东西算是 点缀，个人觉得不适合放太多。再有创意再炫的东西一直重复出现也会变得很无味。 而对我来说，最高等级的是，编曲者运用不同音乐元素撞击出的创新。这种天外神 来一笔的东西，是可遇不可求的，并且遇到了我也不见得有能力消化，然而一旦消化 了，就是像嗑药带来的狂喜。(我发誓我真的没嗑过药啦，只是一种比喻嘛。) 目前只有雨生给我这样的感动。 不过呢，其实事情不用搞得这麽复杂，即使是单一乐器的伴奏，也可以制造很丰 富的层次感，也可以感动人心。譬如Aoi Teshima的<<The Rose>>: https://www.youtube.com/watch?v=3Jyyb_EJgtQ 这首曲子的伴奏真是简约到不行，从到到尾只用了钢琴，并且要弹奏出这些音符的技术 门槛很低，但却制造了非常丰富的色彩。可见有没有层次，音乐是否丰富，与使用了 几种乐器，几种手法，技巧炫不炫，并没有绝对性的关连。若是我要尝试编曲，我会先 从这种类型的音乐开始练习，等掌握其中诀窍，再往更多乐器发展，接着才有余力去讲 究惊喜创意与创新。以上，一些个人关於编曲的浅见。 最後，感谢培安与ＴＮＴ的这首歌，给我一个动力去了解摇滚乐团。写这两篇文 章像是吃大补丸，带给我自己很大的收获。期待你们的成长也期待我自己的成长， 一起努力！ 两只翅膀的小羊　2010初冬 ＠Heidelberg -- 请赐予我力量，去接受我所不能改变的； 请赐予我勇气，去改变我所能改变的； 并赐予我智慧去分辨两者的不同。 --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 77.1.47.39 ※ 编辑: physheepy 来自: 77.1.47.39 (11/22 02:33)