作者coffeeday (Keep Running)
看板museum
标题[心得] 从印象派到现代主义:故宫The MET展览
时间Sat Oct 4 12:51:03 2025
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【展览名称】《从印象派到现代主义—大都会博物馆名作展》(From Impressionism to Early
Modernism: French Masterpieces from the Robert Lehman Collection at the
Metropolitan Museum of Art)
【展览地点】国立故宫博物院
【展期】2025.6.14-10.12
【票价】单人500元
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https://pinkbee35.blogspot.com/2025/09/TheMet-RobertLehmanCollection.html
(网志图文无音乐版)
原标题:〈从印象派到现代主义:The MET展览 三位画家的艺术视角〉
「艺术不是你所看到的,而是你让别人看到的。」~埃德加·窦加 (Edgar Degas)
2025年,故宫与大都会博物馆(The MET)合作策画了《从印象派到现代主义—大都会博物
馆名作展》,借展81幅几乎来自馆藏「罗伯特・雷曼收藏」(Robert Lehman Collection)
的作品。
除了众所皆知的知名画家,雷诺瓦(Pierre-Auguste Renoir)、塞尚(Paul Cézanne)、高
更(Paul Gauguin)、梵谷(Vincent van Gogh)外,此行更想分享较少被关注的画家,及看
展心得。
【稀少的女性画家—玛莉·卡萨特(Mary Cassatt)的绘画视角】
尽管印象派挑战传统学院派,在画风上有许多突破,但19世纪的艺术环境仍是由男性主导
,在社会制度、文化结构的制约下,女性画家相当稀少。仅几位知名女性画家,玛莉·卡
萨特即为其一,她更是唯一受邀参加印象派展览的美国人。
卡萨特在男性主导的印象派圈子中占有一席之地,并以「母子亲情」与「女性日常」为核
心题材。导览手册对她的人物画评论,道出画家的女性意识,
「与其说是画一个人的具体外在形象,不如说是捕捉一种时代的精神或生活方式。」
如此诠释,拓展了印象派的表现领域。当艺术逐渐从殿堂走入日常,稀少的女性画家也提
供主流男性画家少触及的视角: 家庭、母性、女性内心世界。我倒是觉得印象派的画风
更有女性挥洒的空间。
想认识更多卡萨特女性视角的作品,可参考大都会网站:
https://www.metmuseum.org/art/collection/search?q=Mary+Cassatt&material=Canvas
人物画总能吸引目光,若又是位可爱的小女孩,就更吸睛了!这次展览最喜爱的作品—《
春天:站在花园里的玛格(花园里的少女)》,画中不经意滑落的衣服、抓着衣摆的小肥手
,脸上略显害羞的表情,能捕捉到如此自然随性的瞬间,画家功力相当了得。
让我不禁想起另一幅以小女孩为主角的作品,17世纪巴洛克艺术时期的西班牙绘画大师—
维拉斯奎兹(Diego Velázquez)《侍女》(Las Meninas)中的西班牙小公主玛格丽特,精
心的打扮、富有教养的规矩,王室的表情,完全是现实主义下的另一番风景。
尽管时空背景大不同,却蛮好奇若以印象派画风来呈现王室成员,会是甚麽样的画面.
.....
【「生活美感」大师雷诺瓦 风景画亦充满柔焦美感】
以使用松散笔触与粉嫩色彩着称的雷诺瓦,其作品不管在世界上哪间美术馆,都具有极高
识别度。最让人印象深刻的当然是那些打了柔焦美感的人物画。
其中佼佼者属这幅具有高知名度、创作6个版本的《弹钢琴的两位少女》,温暖柔和的光
线围绕着画面,散发了温馨和谐。就算居住在下午三点就天黑的北欧居民,看到这幅画也
能一扫阴郁吧!?
要画出边缘线融合的朦胧感,比起要画得轮廓分明,要难上许多,初学者小白认为是印象
派中难以揣摩的画风。
除了人物画,没想到雷诺瓦的风景画依旧能打满满的柔焦。以壮阔的海岸线闻名的诺曼第
,在雷诺瓦笔下,则营造出海风徐徐的氛围,前景的草地随着地形起伏,彷佛也被感染想
坐着,感受海风,静静远眺那远方的小船二三。
2年前在西班牙提森-博内米萨博物馆(Thyssen-Bornemisza National Museum),也看过雷
诺瓦这类风景画。认真一看,原来两幅画作画时间接近,果然具有同样的抒情风格。
【锺爱树影错落 光影洒落—阿弗烈·希斯里(Alfred Sisley)的风景画】
去过几间国内外美术馆,发现近现代绘画中,那些光影交错的林荫风景画,深得我心。
阳光透过树叶缝隙洒落在地面的颜色,对映着天空,能产生多少种不同的变化,端看画家
对自然光线与氛围的掌握力。但各种作品,都能感受到和谐的宁静感。
阿弗烈·希斯里(Alfred Sisley, 1839-1899)是坚持在户外写生的印象派画家,特别擅长
描绘河流、桥梁与田野风光。《栗树林荫道》(Allee of Chestnut Trees)画的是塞纳河
沿岸的林荫大道,高大枝叶茂密的栗树、道路沿着河流蜿蜒,地面上的深紫、淡紫与粉色
,暗示着阳光洒下的影子,与树叶间及云朵中的粉蓝色相互呼应。
就像莫内说,「我希望画出的是光本身」,我也特别喜爱希斯里画面中淡紫与粉色调的光
影。
在此画前待久一些,这惬意之美似乎还可冲淡些拥挤的观展体验......
故宫此次能借展这些数量的作品已相当不容易,但说实在展览空间局促、连平日亦相当拥
挤,也多少影响观展品质,还是希望好的作品,能搭配相对应的策展环境,才不枉此行啊
。
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1F:推 with13kimo: 空间上的确有点小 可惜了 10/05 20:34