※ [本文转录自 movie 看板] 作者: shujour (My life will...) 看板: movie 标题: [影展] 故宫静默之声Sound of Silence影展 时间: Thu Aug 31 22:54:20 2006 故宫世界观点影像展系列二 Old is New:Sound of Silence 静默之声 从电影初始的经典默片中重现天马行空的想像 在众声喧哗的迥异乐风里惊见大胆实验的创意 Old is New:Sound of Silence 静默之声，将邀请音乐大师陈扬、朱头皮、变形虫爵 士乐团、DJ Stingray、fish.the、DJ Monbaza、DJ TY、DJ iCat等音乐创意人，现 场重新诠释及演译《城市之光》、《将军号》、《卡里加利博士的小屋》、《大都会》 、《吸血鬼》、《意志的胜利》、《神女》、《歌剧魅影》等十部经典默片，为电影 这个新艺术发明之初的经典影片重新现场配乐，点染出崭新的面貌与活力，不仅可以让 观众认识许多无声时期的经典电影及大师作品，也让观众在不同的氛围当中参加一场精 采热闹的夏末音乐会。 电影艺术的发明迄今已经百余年，在演进为现今主流娱乐的有声电影之前，在无声电影 的默片时代，所有对这个崭新艺术形式感兴趣的创作者，以各种天马行空的想像、大胆 实验的精神与创意，充分开拓出电影艺术的各种面貌与可能性。 然而默片并不是无声的，影片放映的时候，依戏院格局的大小，现场会有风琴手、钢琴 手，甚至一、两百人的管弦乐团伴奏，依照电影公司印发的配乐提示单，现场半即兴创 作，成为与影像艺术相互共鸣的共同创作。 此次Sound of Silence放映之影片，将以百年大师经典的默片，从不同国家、不同类型 、包括侦探、悬疑、科幻奇想、写实纪录、通俗浪漫、逗趣喜剧等等，例如法国大师梅 里叶的《月球之旅》、世界第一部美国西部电影《火车大抢案》等经典短片集锦；德国 表现主义时期的代表作《卡里加利博士的小屋》、默片时代科幻电影的经典《大都会》 、美国冷面笑匠巴斯特基顿的最佳代表作《将军号》等十部作品，当然，像是默片代表 人物的卓别林、俄国大师艾森斯坦、以《吸血鬼》等作品闻名於世的德国大师穆瑙等作 品，并邀请陈扬、朱头皮、变形虫爵士乐团、DJ Stingray、fish.the、DJ Monbaza、 DJ TY、DJ iCat等音乐创意人，在现场与百年经典呼应，使观众能够在不同的音乐氛 围当中，了解与感受百年前欣赏无声电影的惊奇与乐趣。 时间：9月8日（五）至9月17日（日） 地点：本院文会堂 活动方式：免费入场、免持票券（开幕片需另行索票），於每场次映演前10分钟排队入 场，座位有限额满为止。另为维护活动品质，活动开始後20分钟禁止入场。 电话洽询专线：02-2370-1666 城市之光 City Lights 卓别林Charles Chaplin／1931／美 在有声电影已经现世的年代，所有片厂及导演纷纷开始拥抱有声电影，然而已将默片电 影艺术发挥得淋漓尽致的卓别林，在《城市之光》中却仍然选择以默片的形式呈现大都 会中小人物的爱情。片中小流浪汉为了帮助双眼失明的卖花女，以扫街工人、拳击手、 富有的花花公子等各种逗趣造型与桥段出现，然而在流浪汉与卖花女的浪漫故事中，却 同时包含对当时社会环境与阶级不平的嘲讽与批判，使得笑中带泪的《城市之光》成为 卓别林在商业上及艺术上最为成功的杰作。 陈扬 出生时右耳失聪，5岁学琴，12岁开始创作，23岁告别演奏家的梦想。专事唱片、电影 、广告音乐创作。於文化大学西乐组毕业，主修理论作曲；副修钢琴与打击乐器，先後 师事许多名师，继赴美着名音乐学校Dick Grove School 进修广告、音乐以及电影配乐 、编曲、和电子合成。返台後展开个人音乐创作生涯，包括广告、电影、剧场配乐等。 1985年，以陈坤厚的《结婚》首次拿下金马奖最佳原着音乐奖项。近年来多从事舞台剧 的音乐配乐，与绿光剧团以及云门舞集等知名表演团体合作。 体验感官外的觉知 《城市之光》的最後一句对白 " You can see now? " " Yes I can see now."开始了我做这部片子的音乐动机。是的、我看得见。我看到用眼睛所看不到 的事与物、我看到你不曾说出口的作为而隐藏在其中的爱。我看到在金钱背後的孤单与 渴望、我看到搞笑的无奈、操弄的无知或装腔作势的无聊。这些事件在影片中"卓 氏"都已经说完了、实在不需要音乐的干扰。所以、我也想试着用音乐｛声音｝来传达 这个理念｛可以听到耳朵听不到的声音｝。当把不同的媒材〔声音、影像〕有着同样的 目地〔感官外的觉知〕放在一起时、也许、我是说也许、会有意想不到的惊喜与学 习吧！！阿们。（陈扬） 演出时间： 9/8 14:30 其他映演时间： 9/13 16:30，9/15 14:30 吸血鬼Nosferatu 穆瑙F.W. Murnau／1922／德 1922年德国导演穆瑙将小说家布拉姆史铎克（Bram Stoker）的吸血鬼德古拉改编为电 影，源自东欧罗马尼亚的古老传说，现身为身型枯槁、背弯尖耳、牙齿暴突的「诺斯发 拉图」（东欧地区对僵屍的称呼）。即便与其後各种类型的改编，像是温文儒雅的哥德 式形象、结合媚惑与恐怖於一身的性感大有不同，穆瑙版本的《吸血鬼》却成为影史最 佳的吸血鬼电影，也成为德国表现主义的代表作。 DJ Monbaza DJ Monbaza是一位放弃传统录音室的录音师，在移动式的电脑上尽情享受生活上种种无 法预期的刺激。他喜欢以各种形式挑战影像，曾经在台湾纪录片双年展与几位音乐人即 时创作《1与0战争纪事》这部影片的声音。他相信音乐不只是为了悦耳的宿命而存在， 因而参与除了音乐以外的声音艺术创作及展览。作品散见於台北艺术节、国立台湾美术 馆、温庆珠服装发表会、国际兰花大展以及脑天气数位影音大展等。 酿造吸血鬼的空气 Monbaza打算用奇异的氛围来酿造吸血鬼的空气，在那样的空气里，即使吸血鬼没出现 在画面里，他也可能就在观众身边，听觉无所不在，在画面以外的空间里。因此，它不 是因为影像的结束就失去了存在，举目所见的不连续空间，衣柜、厕所、桌底下、转角 、地铁站、树下、山後、电梯、车库....，恐怖无所不在。 演出时间：9/9 16:30，9/16 12:30 其他映演时间：9/13 12:30 大都会Metropolis 佛列兹朗Fritz Lang／1927／德 《大都会》是德国表现主义电影大师佛列兹朗默片时期的代表作，电影架构在虚拟的未 来世界，过度的资本主义发展，完全机械化的生产机制，将人们对立於分明的阶级当中 ，然而当资本主义之子遇上工人阶级的玛利亚，整座城市可能因人性的爱与温暖而获得 拯救吗？《大都会》隐含着「人性和高科技的冲突」、「集权势力和唯科技主义下的政 治阴霾」等主题，其视觉风格与影像美学对後世影飨甚钜，也达到科幻电影至今无人能 超越的艺术成就。 DJ Stingray DJ Stingrays是亚洲一位杰出的TECHNO DJ及制作人，擅长重金属舞曲创作的他，此次 以独特创作的声音来与《大都会》这部经典名片作结合，以现场创作的方式，为这部默 剧重新献声。这次演出重点不仅是电音的表演，而是透过电影影像这种新的演绎方式， 激出新的创作火花，尝试延伸更广领域的听众。 未来音乐的幻之旅 大都会虽然是1926年拍摄的默剧，但该剧导演佛列兹朗前卫另类的观点，吸引前後不同 世代的前卫音乐家争相配乐挑战，最近一次是DJ Jeff Mills在2000年时的配乐表演。 这次Stingrays亦藉着活动公演，将他对TECHNO电子音乐多年来的专业与热情，用其前 卫另类与原创的观点，完整呈现在这次的电影配乐上。Stingrays使用新科技去呈现未 来的音乐跟声音，虽然透过科技电子器材发声，但他强调这些声音不但温暖还具有丰富 层次感的生命力。全片高潮起伏的电音创作，充满刺激想像的空间，堪称未来音乐幻想 之旅。 演出时间： 9/14 14:30，9/16 16:30 其他映演时间：9/15 12:30 神女 The Goddess 吴永刚／1934／中 灯红酒绿、十里洋场的旧上海，阮嫂为了抚养儿子，当夜幕降临，她就化身妓女，挣钱 供孩子就学，而翌日凌晨，就又有气无力地回到家中，成为一位圣洁的母亲。《神女》 以演员精湛的肢体表演以及突破性的镜头运用，表现出下层妇女的悲苦境遇，同时对当 时社会的黑暗进行强烈控诉，影星阮玲玉出色的诠释更赋予这一角色坚硬的反抗精神， 也使得本片被称为「中国默片的抗鼎之作」。 DJ iCat 物理学系出身，热爱科技与艺术，有着梦幻迷离的嗓音，是多媒体程式设计师、数位艺 术工作者、也是歌手、音乐制作人。高中开始写歌，2002年作品「The Mirage in Time 」结合音乐、词曲创作、视觉与科技的数位艺术创作，曾入选2002 Asia Digital Art Awards，於日本福冈亚洲美术馆展出。2004年发行个人首张音乐创作专辑「The Mirage in Time．时光魅影」，成立iCat·幻影乐团巡回演出，之後曾担任《失恋高跟鞋》电 视剧配乐、舞台剧音乐专辑演唱及多项科技艺术展配乐。 这样和那样的反差对比 用钢琴及弦乐为基调，穿插一些歌声或低吟，刻画女子细腻的情感，表现在黑暗的社会 背景中，忧郁悲愤的情感，及一位圣洁的母亲光辉的一面、对孩子无尽的爱，与孩子的 无邪与童真。整部电影有许多的反差和对比，夜晚的无奈妓女与白天圣洁母亲，不断地 重复交错，音乐也将营造这样反差的氛围：黑暗中，母爱的光辉。 演出时间： 9/11 16:30，9/17 14:30 其他映演时间： 9/14 12:30 卡里加利博士的小屋The Cabinet of Dr. Caligari 罗伯特威恩Robert Wiene／1920／德 《卡里加利博士的小屋》也是德国表现主义时期的代表作，叙述来到小镇上的卡里加利 博士带来神秘的余兴节目，也就是可预言未来的梦游者，小镇上却开始发生连续谋杀案 。有人怀疑卡里加利，警察也开始着手调查，然而此时镜头向後拉开，在幻想扭曲的世 界中，剧情有急转直下的惊人发展。本片在当时以叙事手法的特殊以及视觉美学震惊世 界，并对电影大师希区考克及奥森威尔斯产生深远影响。 fish.the 声音方面： 破音能量 单调反覆 任意调变 没有结构 低级趣味 摇杆控制 撕裂剪碎 过热溶化 主客对调 计画破坏 随机重建 数位玩笑 精神耗弱 失控重生 音乐元素： 对白录音、菁桐南极社、老实验音乐、BREAKCORE INDUSTRIAL、显微TECHNO、数位恐怖 主义。 官方说法： 辅大大传广电毕。电子舞曲圣经、fluidmix（流体）、千禧曼波电影配乐（和林强38? 金马奖）、家庭深层钻探手册配乐（王嘉明导）、曼黛玛莲广告配乐（田丽篇）。DJ since ROXY now BIT EVERYSOUND P.S. fish.the支持CC授权 i/O Sound Lab 姚仲涵，1981生於台北，i/O成员，创作多以声音为主，并尝试结合影像、装置、空间 ，创作方式多为在错误尝试中找寻惊喜，经常以表演的形式发表作品，曾入围2005年「 异响」国巨声音艺术奖、2006年脑天气艺术节徵选等。 王仲?，就读於北艺大科艺所，主修媒体艺术。目前积极从事声音创作，试图利用生活 环境噪音，转化成精神反刍之感受。其艺术风格在冷酷中带有感情，虽疏离而又温馨。 曾与同好共组的i/O Sound Lab（後改名为i/O）在一年间发表过三次独立演出，另外， 也曾参与多次共同演出，如脑天气、和party、CC party、躁动之夜、电脑音乐与音讯 技术研讨会等现场影音表演。 卡里加利博士式的现代化 现场数位类比素材即兴，表现卡里加利博士的悬疑阴森，和老默片的颗粒质感。《卡里 加利博士的小屋》有黑暗谋杀CSI精神催眠扭曲等动机交错，所以配乐会走黑暗无调碎 裂MOODY听觉神经病院式极限方向。企图用84年後，数/类声音诠释形式主义默片祖宗。 演出时间： 9/12 16:30 fish.the 9/16 14:30 fish.the + i/O Sound Lab 其他映演时间：9/9 12:30 爵士歌手 The Jazz Singer 艾伦可罗斯兰Alan Crosland／1927／美 1927年10月6日，由华纳兄弟公司出品的《爵士歌手》标志了有声电影的诞生。剧情描 述一名来自犹太家庭的歌手，并未遵循家庭传统进入犹太唱诗班，反而成为一位爵士乐 歌手。《爵士歌手》由知名男星艾尔乔森主演，在电影上映时现场配唱百老汇剧作家艾 文柏林（Irving Berlin）等人所创作的歌曲，只有几句对白和几段歌词是真正的「有 声电影」，然而却仍然受到观众们的热情欢迎，美国两年内几乎所有电影制片厂开始拍 摄有声电影，电影的无声时代宣告结束。 变形虫Jazz band 变形虫爵士乐团成立於1997年，成员先後自美国百克里音乐学院（Berklee College of Music）及美国演奏家学院（Musicians Institute）毕业，从致力於各种风格爵士乐 的演奏诠释，发展到原创爵士乐曲，进而结合本土音乐，推广教学，演奏足迹遍及全国 ，更拓展演奏舞台至国外，促进国际交流，不断地蜕变创新，不仅符合爵士乐的精神， 也正是 “变形虫”的特色所在。 百年来的经典爵士 变形虫爵士乐团在这次的演出使用了Trio的编制：钢琴、贝斯、爵士鼓，虽然编制不大 但已具备一个爵士乐团重要的元素。从电影中的剧情及对话、歌词重新构思，并选取爵 士近百年来的经典名曲搭配演出，使用小型编制可以更加突显爵士风格的多元性，不仅 听众能够抓到重点聆听的部份，也为音乐故事片《爵士歌手》注入更多的爵士风味。 演出时间 ：9/13 14:30 其他映演时间：9/10 14:30，9/17 12:30 意志的胜利 Triumph of the Will 兰妮莱芬斯坦Leni Riefenstahl／1935／德 1934年，希特勒取得德国政权届满周年，宣传部长戈培尔希望藉由电影艺术的形式达到 激励民心的宣传作用，邀请年仅32岁的女导演兰妮莱芬斯坦拍摄「元首希特勒前往纽伦 堡看望战友」的纪录影片，完成这部艺术成就惊人但政治褒贬不一的杰作。片中运用塑 造古典英雄气势的摄影美学风格，将希特勒呈现为气宇轩昂的神话形象，夹道欢呼的群 众、振奋人心的演说，敬畏与忠於国家和领袖的信念撼动人心。 DJ Ty 在E世纪的地球上空，诞生了一种奇妙的金属存在－钛（Titanium）。钛，是以希腊文 （Titan，泰坦神族）命名，其本身具有高抗腐蚀性、高强性、超轻量和对人体皮肤不 产生过敏的特性；台湾Drum'n'Bass创作第一人，DJ Ty（钛），1999年初自纽西兰学成 返台，为许多广告的幕後配乐人，曾发行单曲「Representing本位宣言」、个人大碟「 Puzzle节拍拼图」。 彻底颠覆传统电影配乐 《意志的胜利》是以二次大战德国纳粹希特勒为主的纪录片，也像是一部以希特勒为主 的宣导短片。大多数人会以批判，或是严谨的角度来观赏这部电影。为了让观众耳目一 新，也配合近年来政府宣导的「本土化」， 此片配乐全部运用大量的国／台语老歌、 军歌的取样，甚至整首歌曲，用电脑拼贴，数位合成，加上节奏或效果，并以类比电子 琴、取样电子琴加以润饰成为现场配乐，以轻松诙谐的方式诠释出与众不同的奇异感受 。 演出时间：9/8 16:30，9/14 16:30 其他映演时间：9/11 12:30 歌剧魅影The Phantom of the Opera 鲁佩居利安Rupert Julian／1925／美 《歌剧魅影》1925年的默片版本是影史公认最佳的《歌剧魅影》电影版。饰演男主角魅 影的朗钱尼（Lon Chaney）演技精湛，以这部惊世之作中精心设计的魅影形象，及其後 造型多变的角色而赢得「千面人」的美誉，当年他的魅影扮相盛传把许多观众吓昏。此 外，这部《歌剧魅影》采用当时新开发的摄影技术，化妆舞会上魅影艳丽的戏装衬着迎 风怒飘的披肩，墨蓝晶紫的夜空，以及歌剧院屋顶的天使雕像，为紧接其後的吊灯惨剧 铺陈了震撼不已的视觉冲击。据称安德鲁洛伊韦伯的同名流行歌剧就参考了这个电影版 本。 DJ Rex visualart影音团体cold turkey express。私密地下活动环境气氛提供者。另类LAPTOP 电子音乐创作者。非学院文字派写作者。Back to Basic活动始作俑者。後现代进行式 音乐推广者。思想式个体。独立电影迷。 DJ noisesteve 脑中有太多太多的想法和感觉无法用言语来表达，所以透过声响的创作来表现脑中及心 里深处的所有感觉。参与过百场以上演出，包括春呐、野台、仓库摇滚、Alte Kaserne Winterthur Dialog Festival及许多声音艺术展等。亦发行过许多电子音乐合辑。 永不褪流行色的声像 当年的《歌剧魅影》在百老汇和各种歌剧、舞台剧，甚至电影的延传下，变成一种不会 退流行的文化艺术现象，一改原版的旧调和悲情，现在的《歌剧魅影》看来非常的热闹 而且故事凄美。在此有机会重造电影里的氛围感觉，将把现代版可能所有的一切豪华乐 曲和热闹气氛一并收起，运用环境与科技的声响把当时的深沈和静谧温和地表现出来， 藉着暂时逃开丰饶吵闹的人类都市，来接近原本属於一切万物的自然情感。 演出时间： 9/12 12:30，9/15 16:30 其他映演时间：9/10 12:30 经典短片集 Where the Movies Begin 本单元将汇集电影发明初期，各种形式、各种创意的经典短片，从法国梅里叶的《月球 之旅》、由爱迪生公司的摄影师所拍摄的美国第一部西部电影《火车大抢案》、到西班 牙电影导演布纽尔与超现实主义艺术家达利合作的超现实主义电影《安达鲁之犬》等流 传迄今的多部影史经典。 ADSCription ADSCription是由DanT+Stanley+Crimson三位透过音乐认识彼此并在音乐中找到归属的 DJ组成的，在他们的音乐响遍台湾东南西北後，尝试创作的ADSCription透过每周的网 路电台节目更使他们的声音传向世界各地，现在他们要用音乐让百年大师们活络、活络 筋骨。 独乐乐，不如众乐乐 一次看足《月球之旅》、《火车大抢案》、《安达鲁之犬》...等经典短片，当然不能 只有一种style的配乐。各自掌控看似玩具的Midi控制器的三人紧盯着电脑萤幕可不是 在打电动；透过软体，每个控制器既是Mixer也是多变的乐器还能充当强大的效果器。 让他们能以各自逗趣、轻快的电子声响打破时空隔阂，展现当代青年的活力，赋予默片 全新的生命。 演出时间： 9/9 14:30，9/10 16:30 其他映演时间：9/12 14:30 --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 61.231.10.217 --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 61.231.10.217