我知道直接回人家的心得分享文感觉很不礼貌 但是我个人觉得您的文章里面有些地方有点不太符合现在的情况 所以忍不住回了一篇文章 在此先道个歉 ^_^ ※ 引述《YUreo (油咧油)》之铭言： : 二、制作古典音乐的瓶颈 : 演奏音乐最可贵的价值在於他需要反覆的练习以至於技术精湛後才能进行表演或其他 : 的音乐活动，其最核心的价值所在则是他的「技术层面」，就像某些珠宝贵在工艺上的细 : 致一样，早年的MIDI鲜少使用真实的乐器采样来制作音源，而大部分都是直接以电脑产生 : 声音生硬不说，也少了那麽点人性。 古老的 mellotron 就已经是真实乐器采样的了，采样都放在录音带上面 即使是早期电脑游戏大量使用的 Roland MT-32，也是真实乐器采样+数位运算的音源 少了点人性是因为编曲技巧的关系，早期的软体比较没有那麽强悍， 完全看编曲者的技巧，或者是编曲者肯花时间去编辑 midi event 而早期电脑音乐基於成本考量，很少会花大钱请高手来编曲 另外由於早期的声音取样时间太短，确实很难用来演奏古典音乐 不过既是如此，如果您有听过一些合成乐器的官方 demo 您可以发觉编曲者的技巧真的影响很大 早期一些强大的编曲者可以用小小 8 MB 以下的 sample 做出让人震撼的音乐 像 Korg 的乐器都会请 Keith Emerson、Jordan Rudess、Tom Coster、 Greg Phillingance . Dave Stewart...这些人来做官方 demo 听起来真的会觉得怎麽会差这麽多... : 但即便是来自於真实乐器的采样，对我们实际上有在演奏乐器的学生来说，其实声音 : 上我们还是可以清楚地辨别出不一样，感觉就是有那麽点不自然。 声音取样一样都是由真人来演奏真实乐器， 理论上在取样时间内的表现是跟真实乐器一样的， 但是编曲不能把这些取样直接套上去，这样听起来会不自然 : 在用电脑制作「演奏古典音乐」的技术上，比较容易者就属钢琴为代表，也很容易可 : 以找到音源资源，不论其免费与否，例如EASTWEST公司就有推出许多史坦威、贝森朵夫的 : 采样音源软体，惟价格比较难以平易近人。 : 在弦乐和管乐上最难以突破的技术就是「如何做到可以像真正演奏一般」在听觉上达 : 到「合理」、「不违和感」，其重点在於弦乐器的演奏上使用的「揉弦」(抖音)技巧与管 : 乐器上的气振音(抖音)技巧难以在软体上做一个有效且有人性的模拟，即便键盘上有相应 : 的滚轴可以做抖音，但做出来的东西实在不是很自然。另外，有些音源虽然本身就具有这 : 样演奏技术上的音源采样，但是常常因为揉弦或气振音过於频繁和频率太整齐而失去音乐 : 上的人性，这是目前技术上还有待突破的一点。 其实现在一些贵森森的乐器取样库已经做到单独乐器和合奏乐器分开取样 并且同一 note 还会分大小声而有不同的取样 断音、圆滑音有不同取样，抖音甚至会分大小程度而有不同取样 甚至弓的力度也会有不同的取样 特殊技巧的合奏部分也有单独取样 (抱歉不知道名词，就是类似电影音乐一些制造悬疑效果的特殊演奏部分) : 三、台湾的电影音乐 : 　　以美国的好莱屋来说，每部电影的制作大多会请真实的管弦乐团来做电影配乐的录音 : 就连现在一些比较大型的游戏公司也都会请到真正的交响乐团来进行游戏配乐的录制，以 : 电影来说，最具代表性的就是星际大战；以游戏来说则以魔兽世界、EA GAMES旗下的几款 : 主线发展游戏如DeadSpace等。 其实除了大公司的大制作才有钱去请真正的交响乐团来录制音乐 其他的小公司或是预算有限的电影/电视影集/游戏等的音乐，都是用软体音源做出来的 : 　　台湾的电影音乐部分比较依赖简单编制的乐器录音、人声或是价格较便宜的「midi交 : 响」配乐，在电影整体的表现上就有其不足之处，该惊悚的惊悚不起来、该壮阔的壮阔不 : 起来，听起来别脚别脚的midi音乐就是无法弥补真实乐器的不足。也因为这点，加上台湾 : 在电影配乐上并没有相关领域的科系和足够的人才，往往就会直接以钢琴、人声、流行乐 : 来做整部电影从头到尾的配乐，以海角七号来说就是一个活生生的例子。 : 四、分享的结论 : 　　midi音乐的制作技术上还有很大的瓶颈必须要突破，制作音乐的整体品质不仅取决於 : 录音技术、设备，midi与和声学上的配置也很重要，惟小弟观察台湾流行音乐界的产品， : 常常流於商业化而失去品质，包装大於音乐的实质内涵，有太多现在市场上流通的流行音 : 乐作品听起来感觉midi乱做、和声乱配，仅仅以商业包装手段就可以草草发行，失去了音 : 乐本身的意义，制作过程的草率在整体上降低了应有的品质，实属遗憾，此惟吾辈编曲人 : 应当自省的理由，也是一面明镜。 现在的 sample library 真的很强大 midi+软体音源制作古典音乐要编的像真的，要看编曲者的技巧 直接把 sample 拿来按照乐谱弹奏/录制进去，出来的成果会很惨 你会发觉不管你用了多贵的 sample library，出来的成果就是很假 midi编曲跟传统交响乐团演奏的思维有很大的不同 许多地方都要靠编曲技巧和後制(EQ、效果器、混音...)来弥补 sample 的不足 譬如说原本古典音乐只用 violin 1 就可以达到的效果 在midi编曲方面，就必须使用好几种不同的 sample 并且叠更多的和弦来达到相同的效果 在这方面，youtube上面其实有许多教学影片可以参考 我自己其实只是个永远的新手 许多东西其实都是网路上看来的，实际应用方面跟新手差不多 有冒犯的地方还请海涵 ^_^ --

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