----------------------------------------- 下面这篇文章可以参考参考 作者说可以转^^ http://www.bigsound.org/gaetan/weblog/2005/04/bbc_radio_1_1.html 以下的译文就是翻译自One Music网站上的文章， 这个系列文章详细地提供许多soundcheck应注意的事项，非常值得参考。 (原系列http://www.bbc.co.uk/radio1/onemusic/performing/soundcheckp01.shtml) ------------------------------------------------------------------------ Soundcheck的诀窍 1.导言 试音(Soundcheck)主要有两个作用，第一是让台下的观众有 好的聆听品质；第二是让台上的乐手听得到彼此的声音。两 者都会影响到表演的品质，很难说哪一个比较重要，如果台 上的乐手听不到彼此演奏的声音，即使台下的声音听起来很 好也没用。以下有几个诀窍可以让你的乐团在表演的时候获 得比较好的声音，分述如下。 2.在小型的场地表演 要把声音调整到最佳状态也算是一门艺术。 如果你在小一点的表演场地表演的话，你或许会发现只有 vocal过到PA，其他乐器的声音几乎都没有再经过PA，也就是 说现场听到的声音大都是由乐器本身或是音箱所发出来的。 一般而言，乐器摆设的方式是以鼓组为中心向外排成一个半 圆形。 因为贝斯的声音可以传比较远，也比较会散到整个空间里的 各处，所以贝斯音箱摆哪里都没关系。不过通常都会摆在鼓 手的附近(如果你们团有鼓手的话)，这样节奏组的部分会较 紧密紮实。 相较之下，吉他和keyboard音箱的声音投射比较具有方向性 。所以我们必须把它们摆後面一点，即使稍微摆在鼓手的後 面也没关系，然後转一点点角度，让声音能够穿过整个舞台 ，这样可以便於主唱合到这些旋律乐器的音高。还有一点也 很重要，将这些音箱架高到人体腰部以上的位置，这样声音 的效果会更好。 Vocal的PA是决定其他乐器演奏音量大小的关键。在小型表 演场地表演最大的问题是常常会有feedback。这是因为现场 所有的声音被麦克风收到之後，经过放大(amplified)，然 後再从扩音器(speaker)送出，所以容易造成feedback。 要解决这个问题，必须小心谨慎地调整麦克风和扩音器之间 的相对位置，让彼此不会互相干扰。将扩音器架高，放在主 唱的前面，并且将扩音器半面对着整个表演空间，这样表演 者也能听得到主唱的声音。 在很小的表演空间内，声音一定会直接从墙上反射回来，所 以就别管这个了。在不会feedback的前提下，你只要试着调 一调麦克风和扩音器的位置，直到你获得你要的适当音量和 音场就可以了。 当vocal以外的其他乐器都没有过到PA的时候，上面这些诀窍 会对你帮助很大。所以除非你逼不得已或真有需要，否则不 要太依赖keyboard、鼓机等缺乏现场演出真实感的器材。 3.在较大的场地表演 在较大的场地，所有的乐器(包括鼓)的声音都会经过PA再送 出来，所以现场的声音是由一到两个音控师所控制。一个负 责外场的声音(台下的balance)，一个负责内场(台上的 balance)。再更大一点的场地，甚至可能会有好几个内场音 控，让每个乐团成员都能获得各自需要的音场。 试音的时候，音控师会解决乐手的需求，让台上的每项乐器 的声音都先设置好。然後他会请整个乐团跑几首歌，以便细 部调整各部乐器的balance。 4.和音控师合作，并且让他们保持心情愉快 音控师的工作是将你演奏的声音调整到更好的状况。试音的时 候他们必须一一检视每个声音，并且让它们更好，所以请尽你 所能协助他们完成工作。 有些音控师看起来的确像个全世界最不友善的人，但是得罪他 们并不会有任何帮助。很抱歉，你真的非常需要他们的协助。 大部分的音控师都具备足够的专业水准。当然啦，如果他喜欢 你们的话，他会更努力做好他的工作。 你最不应该得罪的人就是音控师。你在台上表演 的时候，他的地位简直就跟神一样不可侵犯，所 以你需要他也站在你这边。有些团就是喜欢把音 控师气得吹胡子瞪眼。如果他们想要自绝生路的 话我会让他们去做，但是通常我是不会建议别人 这样做的。 ─ Tim Orchard，Purr at Bath Moles Club负责人。 很多人都觉得我们是在做兼职的工作，我猜这些 人会这麽想是因为他们大部分都不是全职的音乐 工作者。他们都错了，我是专业的音响工程师。 这是我的工作，如果对我稍微尊重一点，大家都 会比较好做事。 ─ Laura Burton，自由工作者、音响工程师。 5.有效地运用时间 不要把试音时间当成练团时间。要充分利用试音时间的话，你 必须将大部分的时间花在处理声音的问题，而非音乐上的问题。 试音的时候你很难预料会遇到什麽状况，所以你不能总是指望 能够好整以暇地练完那些还不熟的歌。 音控师也不是东西架好之後就走人不管。好的音控师会在整个 表演的过程中随着音乐的变化随时调整乐团的整体balance。 如果在试音的时候能够先让他了解整个表演set的概况，那对他 的帮助很大。这样在你们实际上场前他就会先有个依据。 如果你在试音的时候一直跑固定的一两首歌，那其他没试过的 表演歌曲在实际演出的时候很可能会出状况。 6.只在你需要演奏的时候演奏 音控师正试着仔细检查vocal的时候，其他乐手别不识相地疯狂 solo。况且在试音的空档，也没有人想欣赏你的拿手炫技。试音 的时候当然会有许多空档，但是要你在那里等也不是没有原因的 。有很多问题必须解决，不要让别人在讨论一些要紧事的时候， 还因为你的演奏而必须扯着喉咙进行沟通。 我正在吉他音箱前面调整收音的麦克风，这时候吉他手 突然心血来潮地来一段大爆炸。这真的一点都不好笑， 因为我还必须靠我的听力维生。 ─ Ant Brown，自由工作者、音响工程师。 即使音控师在试音的时候都已经把所有声音调整到 最佳状态，还是会有乐手在台上自己把音箱的声音 转大，因为他只想着自己的表演，而没有考虑到整 个乐团。 ─ Tony Gleed，Bugbear Promotion。 7.台上的音场 在有较大PA系统的场地表演时，虽然观众听到的声音是透过音控 师控制的，但是台上不同乐器的声音大小仍然会造成许多不同的 影响。 比如说鼓声也会被vocal的麦克风收到，所以大力干鼓的鼓手可能 会把歌声纤细的vocal盖掉，即使有内场音控，你仍然需要和音控 师一起合作把内场的balance搞好。 越少样的乐器声音出现在你的监听喇叭里，你听到的声音会越清 楚，监听喇叭只送vocal应该是蛮理想的做法。 控制你在台上的音量，摆设好音箱位置，然後请音控师协助你。 台上的声音越好，你就越能轻松地享受演奏的乐趣。 要让声音品质更好最简单的做法就是听取音控师的 建议。他对场地和PA系统都熟。通常内场的声音越 清楚，外场的声音品质越好。如果连主唱自己都只 得听吉他声，那旋律的部分就比较没有发挥的空间 。而主唱的声音如果缺乏旋律起伏的话，那场就变 得平淡无奇了。 ─ Tim Orchard，Purr at Bath Moles Club负责人。 我希望乐团都能了解力道(power)和音量(volume)之 间的差别。我曾经和一些乐团合作过，他们内场的 声音并没有很大声(但是很清楚)，但是外场的声音 却猛到不行，因为他们对於搞好声音的基本条件都 非常讲究。只是死命把音箱的音量转大并不会让声 音听起来更有力，那只会让音乐听起来更吵而已。 ─ Ant Brown，自由工作者、音响工程师。 8.挑选用来试音的歌曲 如果你的表演需要换很多次乐器，或是有些歌有合音，甚至会加 些背景音效，那你在试音的时候必须都试过一遍，确定一切没问 题。 你可以将配器的细节写在一张清单上，比如哪些歌会用到哪些特 殊器材、乐器、音效或合音等，这样音控师就可以一目了然，现 场表演时便知道如何应变。 有些团会跟我说：「第三首歌跑到第二段chorus 的时候，麻烦reverb加多一点。这真的有点过分 ，我会尽力而为，但是如果你对别人的歌不熟的 话有时候也很难做到那麽多。如果真要处理那麽 细节的部分，可能需要乐团自己带音控师。」 ─ Ant Brown，自由工作者、音响工程师。 9.试音的顺序 先表演的後试音。这样最後试完的团就可以把所有的setting留在 台上。这麽做更重要的原因是，先试音的大咖乐团可以从容不迫 地慢慢来。 通常音控师或表演节目负责人不会赶大咖乐团，但是如果每个团 都拖到时间的话，那最後一个试音的团就遭殃了。 在较大的表演场合中，这种情况时常发生，大咖乐团通常会占用 大部分的试音时间(没什麽的理由，他们就是可以这样做)，所以 你上台後必须快速地检查是否所有的线都接好了，然後就开始表 演。这表示你第一首歌基本上就是用来试音的。 10.时间delay的话该怎麽办 绝对要让音控师或表演节目负责人知道你已经到现场了。别团还 在试音的时候，你就可以在地上先架好keyboard架和鼓组，这样 等到你上台时只需要将它们搬到台上就可以了。 遇到delay这种事，不管是谁的错，最重要的 是大家彼此合作，并且听从音控师的指示， 必要的时候，缩短试音的时间。要求45分钟的 试音时间真的很没道理，这样只会让其他乐团 或是音控师讨厌你而已。 ─ Jim Mattison，Bugbear Promotion。 Posted by dex at April 2, 2005 2:57 PM | TrackBack -------- 英国的乐团文化之所以蓬勃发展，在於长久以来BBC 的广播电台对於英国本地创作乐团的鼓励与推广，久 而久之培养出看团、听团的风气与音乐品味。 BBC的广播电台除了提供英国本地新兴乐团发表创作 的空间，更积极提供年轻人一些组乐团的kown how， 以减少摸索的过程。 BBC Radio 1的One Music 网站上提供了超过100则的 乐团教战守则，很多资讯都非常实用，对乐团经营非 常有帮助。 http://www.bbc.co.uk/radio1/onemusic/ ※ 编辑: xdxdxxd 来自: 218.160.29.145 (09/26 11:16) ※ 编辑: xdxdxxd 来自: 218.160.29.145 (09/26 11:17) ※ yumia:转录至某隐形看板 09/27 00:52