※ 引述《racoonbaby (浣熊逼逼)》之铭言： : 我们老师的定义是我之前po过的 : 1. swing rhythm　(我特别要说一下这跟1930s的swing jazz是无关的 : 　　　　　　　　　我上课不够专心但是我印象中这个是类似"有syncopation的节奏" : syncopation是切分音) : 2. improvisation 就是大家一直讨论的即兴 : 3. blue note 也就是Eb, Gb, Bb这三个音符 : 我们用的课本作者的定义 跟老师定义的第一点还有第二点是相同的 : blue note是老师的想法 我想你们老师的定义可能是比较现代一点的观点 之所以这样讲，是根据他提的第一个条件：swing feel 对爵士乐有一点认识的朋友，大概都会听过「切分音」这个词 讲白话就是，在打拍子的时候，试着一拍打两下，然後把第二拍打重一点， 这样就会产生一种节奏上的头轻脚重的错置感。 传统的swing jazz倾向於把这种swing feel作得比较夸张， 以致於听起来不像平均的两下，比较像是前一拍2/3，後一拍1/3的感觉； 而四零年代所谓 bebop之後的乐手渐渐的都不这麽做了， 比较多像是单纯的打两个平拍，只不过後一拍加重， 或者也有人作听起来像是 3/5 2/5的感觉的swing feel 总之，不同时期、不同乐手习惯的swing feel可能都不太一样， 不过那种头轻脚重的原则是一样的。 至於第三点(blue note) 我不是很同意这个观点，或者说这样的讲法不太严谨 就C 调的 blues scale, 的确组成音是 C Eb F Gb G Bb， 不过不代表用了这三个音就是 blues scale，很多其他的音阶也可能包含这三个音 把这个第三点改一下，与其说 blue note，我会说是blues phrase， 意思就是说，用blues scale 去表现的乐句 例如，把blues scale的音试着任意排列，弹奏出来就会有那麽点「蓝」 (版上其实有很多玩爵士玩得很好的屌咖，恳请大家现身说法啊， 我只懂点皮毛XD) 不过尽管如此，我也不会认为blues phrase是爵士乐的必要元素之一 诚如有版友推文，blues 可以算是jazz的源头之一， 不过後来有些jazz的确都脱离blues 的范畴了 : 我之前都在听Krall的歌 我以为这是我听的"爵士乐"的一部分 : 如果这不是爵士 我真不晓得我到底是喜欢什麽音乐去了 : 这真是一大打击 : 但是老师说从bebop开始 爵士就离开流行乐的范畴 变成一种art : 所以必须去学习jazz 跟如何欣赏这种art 才会喜欢爵士 我完全同意你说的後面这两句话 可能对於爵士乐和乐手的定义，我的观点比较狭隘 目前市面上有些销售成绩不错的乐手，也许他们也不自称爵士乐手， 只是被唱片公司的行销给贴上这样的名号 总之，要我说这些人是爵士乐手，我可能还真说不出口 我所认为是爵士乐手的人，除了会即兴、懂得爵士乐怎麽运作、有swing feel外， 其他的是 mind set 的问题。 这些人不是只出现在唱片里面，或是安排好的巡回表演里 他们可能会出现在能够表现或是 jam的任何场合， 目的只为了能够有机会表现出「属於他们个人的音乐」。 如果只要求演奏得好听，其实不见得要即兴， 不见得要演奏出跟原曲不一样的音乐；很多先写在谱面的音乐演奏出来就很棒了。 之所以会即兴，目的就是为了凸显个人， 而这种philosophy正是从bebop 时代开始，由一群不满足於只待在大乐团里、 没有太多个人表现机会的年轻乐手所发扬、承袭至今的。 在高度竞争、人人都想不一样的刺激之下，这种音乐才会变得越来越复杂， 逐渐成为一种艺术，需要花时间学习他的内容、以及学习怎麽欣赏， 而这也是我所认为的爵士乐「哲学」上的美感所在。 ---- 好像太罗唆了我.... --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 61.59.252.109 ※ 编辑: KenK 来自: 61.59.252.109 (03/09 12:41)