※阅读本篇请参考古龙年表。 　　古龙创作的时间自1960年起至1984年讫，为期约二十四年。笔者依个人观点 ，将之区分为五个时期。以下是笔者的分段及简略意见： 　　第一时期（1960-1963） 　　这个时期是古龙从出道开始至渐入佳境的草创时期，所有的创作都不脱旧有 窠臼，於模仿中寻求公式轨迹。要说能看一点的作品，我恐怕是没有的，仅能提 供学者专家做研究参考之用。 　　第二时期（1964-1966） 　　这个时期是古龙开始领悟到「我想要写与众不同的武侠小说」而开始筑梦踏 实的成长期，从《浣花洗剑录》开始，我们就可以窥得古龙意欲脱俗的浓厚企图 心（以「中日比武」的方式取代「子报父仇」之老套来诠释超越自己的主题）。 然而很可惜的是，《浣花洗剑录》并没有写活方宝玉，反倒是成就了紫衣侯； 「杀手三招」的设计也远胜过「五行魔宫」，整个儿来讲满失败的。 　　1964至1965年间接着两部作品《情人箭》和《大旗英雄传》以後者为佳， 《情人箭》剧情太公式，只有噱头吸引人；《大旗英雄传》气势雄浑，主角设计 富张力，本不失为一篇佳构，可惜结局不了了之，登堂而未入室。 　　1965年的《武林外史》是古龙第一部亮得出字号的长篇作品，刻意背反金庸 ，另造古龙式江湖的意图不昭自明。1966年《名剑风流》是古龙首次尝试在武侠 小说之中置入惊悚元素，气氛营造相当成功，故事紧张刺激；美中不足的是他又 中途辍笔，最後最关键的大结局交由作家乔奇代笔。 第三时期（1967-1973） 　　这个时期的古龙创作大有斩获，杰作不断、推陈出新，可是有一点很重要的 ：他还没走出自己的风格，几部脍炙人口的作品都可以看得出前辈高人的影子， 反倒是《欢乐英雄》这一部轻松诙谐的「讽武习作」，比较趋近於一般读者所认 定的「正宗古龙」。 　　1967年《绝代双骄》，古龙小说里头人见人爱的唯一一部，可是你知道为什 麽？因为她压根儿就像金庸生的！不信的话大可以扪心自问，为什麽不看古龙的 读者也都能接受《绝代双骄》？或许连你们自己都不明白：就因为那股子金庸味 儿。相关论述请见拙作〈金庸附体．天下无敌〉。 　　1968-1970年，古龙写下了疯迷程度不亚於《绝代双骄》，连续剧声势至尊 独霸的《楚留香传奇》系列作三部曲。武侠评论名家讲古龙对於楚留香的人物设 定，是承袭自好莱坞007系列电影和司马翎小说《圣剑飞霜》，不足为奇；笔者 在这里更补充一点，其实楚留香还有个远方亲戚，住法国的，他叫「亚森．罗 苹」，跟楚留香一样，「绅士侠盗」老同行，而且还都兼办侦探业务（爆）。 　　同样1970年，古龙又写下了人称是「古龙小说中最值得研究的作品」：《多 情剑客无情剑》，原为「飞剑客」阿飞的少年成长故事，却因为李寻欢爆红，喧 宾夺主，後人遂以「小李飞刀」张冠李戴而忘却原名。 　　本书中古龙向前辈王度庐借了两个人物，一个叫「李慕白」，一个叫「病 侠」，他用这两个人物原型来塑造出自己心中的「李寻欢」，相当成功但也相当 失败，因为代表王度庐的李寻欢窜起，代表古龙的阿飞便失利。 　　古龙跟王借将的两个角色分别出现在「鹤铁五部曲」的《宝剑金钗》以及 《铁骑银瓶》书中：李慕白专长是唉声叹气，是故李寻欢也幽怨得可以；病侠的 珍珠小弩箭「咻咻」连响，而且例不虚发，李寻欢的柳叶飞刀不消说自是更神奇 了。 　　1971同时出版的两部作品《欢乐英雄》《大人物》都算不上是古龙创作的一 流经典，却能以「温馨小品」的姿态赢得读者欢心。举例来说，《欢乐英雄》最 令人激赏的是人物色彩极之鲜明，各人怀中一套生活哲学。例如这两句话：「郭 大路很大路，王动却不动」画龙点睛便不用多加着墨，古龙的文体革命至此已经 开始显现功力。 　　另外一点要提的是，古龙刻意以《欢乐英雄》做实验，要玩武侠小说的「分 进合击」，他试着用许多独立自主的短篇故事来串成轻松易读的长篇故事。很可 惜在这时候他失败了，故事独立性太弱，终究还是成为长篇。後来古龙的私淑弟 子温瑞安以其作品《少年冷血》前三部故事做实验时倒是比较似模似样。 　　《大人物》在文字方面不甚出奇，反而是题材活泼有趣，富家千金田思思离 家出走大演「金装无敌追男仔」，赢得不少女性读者的认同；但其实古龙当初撰 写这部故事，也就是为了让「不看武侠小说的人」（特别指女生）都来看武侠小 说。 　　1973年两部跟电影关系紧密的古龙小说《萧十一郎》《流星．蝴蝶．剑》因 其改编作品而脍炙人口，抢去不少风头。《萧十一郎》是古龙的原着剧本扩写成 为小说，结构比较简单俐落，但是剧情很明显看得出来，只是古龙版的《卧虎藏 龙》；《流星．蝴蝶．剑》乃美国通俗经典《教父》的东方拷贝版，小说多有雷 同，经转化成电影後反而一枝独秀，带起业界一片古龙风。 第四时期（1974-1977） 　　这个时期的古龙创作臻至顶峰，但是爬得越高就摔得越重。 　　1974年《九月鹰飞》，小李飞刀传人「叶开」的故事。本书之诞生具有两个 重大意义：其之一，古龙下决心要写出「古龙牌飞刀手」，不要再延用王度庐的 人物设定，叶开之师承小李可以做为如此暗喻。可惜火侯仍未足、功力仍欠缺， 《九月鹰飞》仅落得狗尾续貂，连卷末决战都照抄，不值一哂。 　　重大意义之二：自《九月鹰飞》问世以来，古龙笔下出现了最完整的「三代 江湖」。那三代？即是《武林外史》《多情剑客无情剑》以及「边城三书」 〔注一〕这三代。相关论述，另辟新章讨论，於此毋须赘提。 　　自1974至1975年的「七武器系列」，共有五部作品〔注二〕。就笔者认为， 古龙在这时期已经领悟到「长篇武侠」之局限与窒碍难行〔注三〕，於是利用独 立成篇系列作品的优势，将出版商认定的「一个故事写三本」，转化为「三个故 事写三本」的新式体制。这是笔者认为，古龙对於「武侠革新」最洞烛机先的贡 献。 　　《天涯．明月．刀》，1975年的作品。从其「三段带点式」的书名看来，应 该是与《流星．蝴蝶．剑》相呼应，事实上也是如此，不过那是指电影。小说方 面的影响，比较具体的就是本书主角「傅红雪」与《九月鹰飞》的叶开在1967年 的《边城浪子》里头相遇，造成了「红花绿叶」的有趣结合，傅红雪的存在意义 也是自那时才真正凸显。同年的作品《绝不低头》，是古龙创作中唯一一部以近 代为背景的小说，广义来讲算是「都会侠义」。 　　同年尚有一部钜作，即是笔者认定的古龙毕生代表作《三少爷的剑》。本书 之所以受此赞誉乃在於她真正反映了古龙的内心情境，燕十三的争名、三少爷的 逃名、夺命十五剑的设计等……无甚花巧却有丰富内涵；而三少爷谢晓峰以其荣 华富贵之身、神剑无双之名，反落得凄凉萧索、穷途落魄，反映了古龙内心的矛 盾与挣扎。是故本书虽然文笔欠佳，情节散漫，外在条件不良，但其精神其内在 错非是古龙再生，就连金庸妙笔也临摹不得、偷招不走，是故本书乃是笔者认定 的，古龙毕生代表作。 　　1976年开始，古龙接受《明报》邀稿，开始撰写《陆小凤传奇》系列小说， 前三部故事《陆小凤传奇》《绣花大盗》《决战前後》均为同年所作，水准平均 且逐步升高；与同类型前作《楚留香传奇》相比，陆小凤的人物设定、江湖环境 更简洁明快更诡谲多变更具典型古龙风。笔者认为古龙创作至此已经卓然成家， 活出了一天气派。 　　前文说过古龙领悟到长篇武侠的窒碍难行，於是起意要写系列小说。除「七 武器系列」之外，还有「江湖人系列」（第一部作品即是《三少爷的剑》，但无 後续。）「惊魂六记」系列（仅有第一部故事《血鹦鹉》，也是在1976年。）这 些系列作品中，「惊魂六记」由古龙的後进兼私淑弟子──黄鹰加以补完，并因 此成名，其余则乏人问津。 　　1976年尚有一部颇受争议的作品，几乎成为代表作却又不成其代表作的《白 玉老虎》。此书可以看成是《流星．蝴蝶．剑》的融会贯通，同样讲黑帮斗争、 江湖仇杀，《白玉老虎》就看得出古龙自身的火侯功力，书中研发出「杀手杀杀 手」的经典桥段，素为温瑞安所爱用，赵无忌、唐玉二人的智计交锋，不见霜锋 刃、高下判死生，也是古龙思考模式渐趋完熟的象徵。 　　《白玉老虎》结尾腰斩令人错愕，古龙只说「赵无忌的心里已经打了死结， 所以故事也该结束」就这样瞎蒙过去，但是读者并不善罢甘休，非要看到完结不 可。是故後来古龙又编写《白玉雕龙》试图替故事做终，惜中辍，由申碎梅代笔 完成。若拿本书与《三少爷的剑》相比，其实精彩程度尤有过之，功力也更炉火 纯青。但是古龙没把故事写完，犯了天下读者的大忌，所以本书没办法成为一个 完整的个体，始终就只能屈居二流。 　　第五时期（1978-1984） 　　这个时期的古龙已经完全不行，创作已死而未死透，於此不再赘述。 〔注〕指《九月鹰飞》《天涯．明月．刀》《边城浪子》 〔注二〕指《长生剑》《孔雀翎》《碧玉刀》《多情环》《霸王枪》 〔注三〕就笔者个人认为，最重要的一点乃是书商对於「长篇」的眷恋：稿量不 足三册者拒出，如此僵化的格式。过於强调「长篇」的形式扼杀了精於 中短篇的优秀作者，堵塞武侠生路；同时间接图利了不肖作者利用分行 将稿件「灌水」的舞弊行为。 -- 　　我看武侠小说是因为心里不痛快，想说看点小说求点痛快。 　　如果连小说也不能使我心里痛快，那我只好反客为主给他个痛快！ 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　－－元人〈双面杰克〉 -- ○ Origin: 新竹师院 风之坊﹝bbs.NHCTC.edu.tw﹞From: 61-62-95-105-adsl-tpe.dynamic.so-net.net.tw