在乌山头‧乱枪打鸟　　弹道重建研究者／Kite 以纪录片为立校之一的台南艺术学院， 今年正式成为什麽都要大的台南艺术大学。 每年六月、十月，这里各会有两次叫做「影展」的东西， 集结一群正在学习拍摄纪录片的学生影片，集体放映。 这个集体呢，今年代表了三十几部的片子和它们的导演，以及几位老师。 而现场观众，除了纪录所自己的学生之外， 还有几位热爱纪录片并且喜欢凑热闹的家伙（就是在说我们电子报嘛） 以及零零星星出现的其他系所同学和外面跑来的热情朋友。 在可坐两百多人的放映场地里，一般会坐个两成上下的人吧。 大家一般喜欢集中坐在比较偏中後的位置， 或者散在後面排数的两侧位置里。 每场放映之後，都有导演坐在放映的大萤幕前，跟大家座谈。 也就是说，导演会坐在距离观众，约莫近八～十排位置的距离。 可以想像，在这麽大的场地里， 如果没有麦克风，你是用力竖起耳朵也没用。 加上如果你眼睛不太好， 坐在後面就算导演在笑，你都可能看成哭。 好吧。现在知道大致的放映环境了 接下来让我为您重建一下 放映後座谈的情形 说起这个乌山头影展的映後座谈 来观看的人四面八方，各怀鬼胎 因此各自的发言可说就像乱枪打鸟一般 大家拿着枪，射向自己心目中的疑惑和所求 於是放映场地总是飞满了疑惑的鸟 有时大家射向同一只鸟，掉到导演身上，霹雳啪啦 有时大家一阵乱射，子弹咻咻咻，但是啥也没打中 到底这些枪，射向何方呢？ 第一枪 《导演代言枪》 这一枪通常以致敬为目的 轰的一声开了场子 询问导演关於片中所讨论的议题，或者所拍摄对象的种种 於是导演亲切的为大家说明被摄者的现状 或者讨论起他对议题的看法与观察 （不过有时候观众还没发枪，导演就自己先扫射了起来） 【Kite小语】 我个人通常对於这种询问的提出 忍不住都会这麽想：「啊！导演你出运啦」 因为他成功的让观众对於他所拍摄的对象或者议题 开启了第一步的好奇和理解。 但我常觉得这只是第一步 接下来有没有可能继续朝同一个方向发枪 让相关的讨论继续挖挖挖，挖到更丰富的讨论境界 让一部纪录片，可以真正成为令人探索世界的媒介 而不是只是增广见闻的浏览 常常，令我扼腕的是 那惊人的一枪 很快的....就消失在没有交集的隆隆枪海之中 另一方面 我很想知道，一个拍摄纪录片的学生 成为了一个拍了一个议题一年的导演， （有满一年吗？或者是几个月？） 突然他说的话，他的影片，变的好有力的时候 （这是指片子挺成功的受到理解的时候） 到底他传达的是怎样的真实？怎样的价值观点呢？怎样的观察呢？ 会不会突然之间 导演变成议题的专家？被摄者的代言人呢？ （哇，实在太惊人了～～） 第二枪 《柔情催泪枪》 这一枪通常以参与为根基 是乌山头影展的特色之一 开枪的多半是熟识导演的人 或者参与（包括听、看等等）这部影片拍摄过程的人 由於他们知道片子背後的酸甜苦辣 因此会针对一些导演个人的状态以致於影响影片的部分 做出提问或者心得说明 有时候瞄的准，把影片後面值得借镜的经验给轰了出来 有时候不小心瞄到导演的辛酸 一场泪洒就免不了啦 不过呢，并不是所有的片子都会开出这一枪 这往往与导演的人际关系有点影响啦 【Kite小语】 依我看 这一枪虽有利，有时候也有弊 利的是，拍摄者的状态的确会影响片子的全貌甚剧 而这类的枪声会让我们有更进一步的机会 去看到那个影像背後的运作 无论是在影片的安排上，或者导演的亲身经历中 得到一点启发或思考 尤其对正在学习拍摄纪录片，以及正在学习理解纪录片的人而言 同时能知道那个「过程」，再加上讨论那个「结果」（影片） 对在场的人而言，比较有学习的阶梯啦！ （天上掉下来的礼物不是每次都可以接的到 ，倒不如仔细的聆听一下别人的经验） 这不就是让导演坐在前面给人扫射的重要目的吗？ 不过呢 这一枪常常也变得很危险 一不小心开出催泪枪的人，和导演开始惺惺相惜了起来 一时之间一种神秘的默契话语飞满天 当场变成同学之间的好朋友人间大喜剧 搞的其他在一旁的观众看着柔情弥漫的烟雾 不知如何是好 心里想着：『阿现在到底是怎样.....』 加上在十月时的放映版本， 常常被热情的影迷拿来与六月的放映版本比较 当然这样的比较对导演来说，是很好的意见和参考 只是但是对於在场那些没看过六月版本的观众来讲 往往摇头晃脑的，不晓得自己应该摆在怎样的位置 第三枪 《爱的火花枪》 这一枪通常以赞美为开头 立在热爱影像和纪录片的立场上 估计以老师和喜於评片者最爱开出这种枪 这种枪法通常会先小小鸣一声赞美枪 说说在影像美感上怎样啦 或者在议题经营上怎样啦 如果你切中「墙壁上的苍蝇」精神（直接电影） 必然会被大大的赞扬一番啊 （关键字是：「安安静静的凝视」） 然後呢枪头一转 轰的一声 那个结构太松散啊 人物平面化啊 焦点分散啊 别以为有好议题够诚恳就行了 焦点锁在影像与剪接上的角度 碰碰碰一枪接着一枪 一时之间，火花四起 有人忙着接续开枪 有人忙着掩护 此时导演若心脏不够强 很快就会不支倒地 【Kite小语】 关於影像特性的扫射 我个人觉得是十分有趣且刺激的地方 因为在乌山头这个 充满许多正在学习拍摄纪录片的人、正热爱看纪录片人的地方 倘若从前没缘分能在影像的缸里泡过几年 影像语言的生疏是在所难免的啦 因此若能在影像的结构上 美学的运用、形式的操作上 做出对话 无疑是很有用的拍摄学习经验 对观众而言 也能增加对影像的刺激和多角度的想法 只是困难的是 这种美学、剪接、影像讨论的枪法 要能够一枪毙命，准确无比 那可真是只能期待无法等待的狙击手 常常见到的是一不小心枪头一偏 变成讨论影片枝微末节的小擦痕 甚至有时 这个学生片子说不清楚的症结 是在他对事情的理解程度、他站的位置 但炮火却瞄着他的技法猛烈开枪 听的导演心慌慌 观众头晃晃 第四枪 《理想机关枪》 这种枪通常站在知识的擂台上 随时准备好与人互相对轰 开枪者多半热切并着急的盼望关於 纪录片历史、社会责任、功能、重要性等得以彰显 因此总是一枪接一枪的射向导演 轰立场不明、轰态度天真、轰脉络不清、轰观点局限、轰你没读书（哈） 批哩啪啦的把导演未来十年（如果真的要继续拍纪录片的话？） 该学的、该注意、该成长的、该努力的全都一次大赠送了出来 可谓十分慷慨的枪手 【Kite小语】 碰到这种枪手的出现 我都会眼睛一亮耳朵竖直 每开一枪就点头一下 对对对，你射的实在是太对了 如果把这些子弹蒐集起来 有朝一日一定可以踏上经典导演的路途 但我头点着点着 脖子酸得不得了、眼睛开始失焦、嘴巴发乾、脑袋混沌 是啊你说的都对 但我怎麽这麽疲累？ 有听过人说，了解是要有阶梯的 我想学习应该也是吧 在一个蒐集想拍纪录片学生的学校里 在一个拍摄纪录片的学生发表的放映场子里 我常觉得那个学习的阶梯被弃到角落里了 因为在那麽大的回音空间里（轰隆轰隆） 在那麽短的讨论时间内 常常发枪的人只能射出结论、说出那个应该 却没能有时间，从所观看的片子和导演状态， 让观众和导演一路慢慢爬梯子，依照能力所及的速度 爬到那个更好、更丰富的理解和期待里 於是乎现场气氛演变成扫射缺点的枪击战 扫射着一个学生的第一次、第二次或者前几次的纪录片拍摄尝试 去宣示一部面面俱到、理性和感性、深度和美学皆具的纪录片重要性 更别提有些扛着书本入场的枪手 他不开枪‧他吊着书袋甩来甩去 一不注意砸到了别人搞的七荤八素、晕头转向 搞的自己手酸疲惫，却还沾沾自喜或者义愤填膺 於是乎 有的学生遍体鳞伤、有的学生穿上防弹衣一颗子弹也打不进去 那个大赠送多发子弹的发枪者的美意没能被理解 令人着急 那个趴哩啪啦闪躲不及的挨枪者的抗拒和不解 令人惋惜 有时候我不禁想 会不会这样的讨论，竟变成了各自表述、鸣枪示意 堆叠起越来越深的鸿沟、越来越耸的高墙 那个期待中的启发学习、细致交流、深刻理解，真的存在吗？ 第五枪、第六枪….继续发射中 当然，还有子弹卡在枪里的闷炮弹，只好回去暗暗找人把压着的想法清一清，或者那种 声响很大，但没啥作用的空炮弹（谢谢某不具名人士的经验分享），众多枪法，在此不 一一描述。 【枪法百百种‧小鸟千千只】 告诉我，你想从影展里得到些什麽？ 我一直很期待，在一个学生的影展里，有更多更宽广， 却也更包容的可能性抛出和刺激。 和一个学校之外的专业影展不同的是 那不是一个竞赛，也无法说是一种好片观摩 他面对的是一群正在学习的人 （学习拍、学习看、学习讨论、学习教） （套一句今年乌山头影展的话）它是互相看见和交换的场域。 因此，它最珍贵的地方，也就是在强调人人学习的精神 （包括导演、观众、甚至在场的专家和老师） 那种就算犯错也同样有价值的讨论 那股可以勇敢但用心实验的努力。 在今年的乌山头影展，我看见了第一步的尝试 在影片的分类上，以及每一天最後一场订定主题的讨论中 主办单位希望用这样的安排去带出讨论的焦点 （社区、劳动、人物、自我、世代、创作与实验等） 我不会说这样的尝试是失败的，但它的确有其他的可能性 此次的分类以议题为导向 似乎想要走到集中讨论影片所谈论的内容的道路上 我觉得这样的分类是比较针对一般观众的 那划定了谈片子仅从他所拍的内容去谈的那一种方法 当然这种方法不是不好，也当然很重要 只是那跟一般外面的影展的期待是一样的 是把观众放在欣赏影片、得到感受 也许有学习（端看讨论的品质）的位置上 (不过这里牵涉到一个问题 纪录所定义的六月影展是对校内的发表 十月影展是对外影展，但实际上来的人，相差…一点点 关於这个问题请看林木材的说法) 然而我在想，这个定义在学习的影展上 有没有可能有一种分类上的尝试，是属於那种 用尽心思刺激，拍摄纪录片、观看或评论纪录片、教纪录片的分法呢？ 从分类上来想，比如说： 被摄对象主题 （选择几片不同状况的影片，专门来讨论自己拍摄对象时的障碍或者有效方法，甚至可以 延伸出去讨论关於拍摄伦理、拍摄关系的细致辩论，甚至可以讨论到放映的问题上） 议题经营主题 （选择几片议题不同或者是类似的影片，讨论经营议题的方法与可能性、如何刺激思考、 如何理解脉络，拍摄者自我价值观的影响，一路谈到观点的呈现、多元的定义可能性…等 等） 自我探索主题「这个今年有耶，但是我还是很不满足」 （选择几片以拍摄自己或者亲人、朋友类型的影片放在一起。这类影片在这几年中，成为 乌山头影展的重要支流之一，有人说这样的影片是自溺、是自己爽自己。但我却觉得，也 许对某些开接触纪录片这个媒材的学生而言，选择一年两年的摸索，关於自己与媒材之间 关系的探究、或者对自己最根本的人生状态的提问，有何不好。 而他的尝试与经验，也可以提供给有相同不安的其他导演，给有相同人生或者情感疑惑的 观众，去思考一些最靠近自己的东西。 从现实的观点来看，当现在纪录所许多毕业的学生，因为种种原因未能走上拍摄纪录片的 道路，至少他能在这三年多的时间里，理解并学习纪录片、探索自己与周遭的各种问题， 以後到了他人生的舞台上，依然可以以不同的形式去使用纪录片，或者提供他周遭的人多 一些思考。嘿嘿，纪录片不一定只能拍吧！） 以上是我胡思乱想去尝试的几种可能性思考 我并不认为这就是最适合的分类方法 只是想要去对办学生影展的原点动机， 做出一些比较具体的尝试思考和提问。 也许有人说，以上的东西不是都应该在学生的纪录片制作课就有了（是吗？） 但我的想法是，每个老师的教法和观点都很不同 乌山头影展，是不是同时也可以是每年纪录所老师的教学交流影展呢？ （老师也需要刺激和学习哦） 然而，光有分类绝对是不够的，每一场讨论如何才会有聚焦？ 如何才不会变成乱枪打鸟，能够让讨论放在一个大致的范围里进行？ 以现在的影展操作模式，就是用主持人或者来宾来带动 这是不错的开头，但是接下来呢？ 被放在同一个议题的导演能不能得到他想要的？ 参加这一场座谈的观众有没有得到一个轮廓、获得一些新的角度？ 我有时想，如果主持人和来宾 能和这些被放在同一主题的影片导演 事先有个小小的讨论和共识 以及我最爱的操作模式：『暗桩部队』：随时在现场帮忙发言集中焦点。 会不会这样的操作有机会让大家 （导演、来宾、观众、主持人和想学习评论的同学） 在有准备的基础上，把问题射向同一面圆盘上呢？ 不过，在此要提到一个我觉得最最重要 也最最根本的基础。就是：『关於参与影展的人这件事』 我以上的想像和思考，其实都要立在一个基础上 就是参与这场影展的同学 无论是参展的影片、导演、或者工作人员、老师、主持人、来宾等等 都需要在影展的准备期里，有足够的时间去理解彼此的需要 也就是说，影片有几种分类，需要大家讨论和激荡 片子要不要参展，要看导演的意愿 （我真的希望别再听见，导演向观众说其实我没完成，所以….的这种话，因为片子可以是一个段落的观看，这端看导演的谈论法，而观众花了几十分钟的时间，不是来听一句看似被迫，但其实我觉得是逃避的话语） 片子会被放在什麽样的主题下，讨论怎样的方向 也要看工作人员和导演之间的沟通共识和思考。 一个学生影展的筹办期间，我期待这个过程本身 可以带来的学习、刺激、想像实验和思考 能够大过於最後完成的那个影展 而不是只是一个活动的完成、任务的执行而已 这麽费时费力费脑汁的工作 我的期待也许真的是在痴人说梦也说不定 但我总是愿意去相信 如果这个影展可以由真正喜爱纪录片 愿意尝试实验、付出脑力和时间的同学一同来举办、参展 最重要的是有足够的准备和彼此摸索的时间（当然还有缘份啦） 也许这些梦话都能够被拿出来检验一下 作为一个并非以拍纪录片 而是以各种手段试着观看、推广、评论纪录片为职志的我来说 对影展、对片子如何被讨论、被看到 参与影展的人，如何在这个过程里，射中自己心目中的那只意义的鸟？ 我对於这些的期待与盼望， 不愿意指停留在对片子本身的重视而已 因此想要做出本文章的些许思考和尝试！ 弹道重建研究者，也还在继续学习思考和评论中。 转录From 《纪录片映像报》http://maillist.to/documentary -- 电影‧人生‧梦！ http://mypaper.pchome.com.tw/news/fans/ 欢迎订阅《纪录片映像报》！ http://maillist.to/documentary --

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