读本：张钊维（2002）。〈作为一种文化产业的台湾电视纪录片制作环境--一个初 步的参与观察与反省〉。《电影欣赏》，20:3，页28-34。 导读摘要者：uus 一、 电视纪录片的困境 作者作为一个「电视纪录片」工作者，认为，多数从政治与媒体开放看纪录片风潮 的政治性解读与乐观论述，无法解决他自身所面临的困惑。作者所关心者，一种必 须建立在团队基础上，与电视台乃至於各种教育与政治机构合作，创作者具备特定 程度自主性，而选材倾向宏观、具社会广度与历史深度，以及政治与教育意义的「 电视纪录片」，在当今全球体制下的台湾政经社文环境中，如何可能？ 作者认为，这样一种首重深度调查与企划的纪录片，在纪录片生产过程中的每个环 节，皆受制於台湾乃至於全球体系政治经济体制，以及台湾的社会文化思维所影响 。他认为，制作此般纪录片，团队中的每个人对於题材议题的知识掌握非常重要。 企划人才尤其重要，但在台湾却也尤其难寻。作者提及，台湾纪录片工作企编部门 ，能兼具掌握各种议题的深刻知识与影像语言掌握能力的人，少之又少。在作者经 验中，企编不是刚毕业的大学影像科系毕业生，不然就是对特定议题了解的研究生 或记者，两者各有不足之处。为了弥补彼此的缺陷，最後的收尾，往往回到导演， 不断地强化导演中心主义的意识形态。 作者认为原因有二：1.台湾基础影像教育严重不足；2.台湾电视纪录片预算严重不 足（作者经验：半小时的电视纪录片，预算通常为NT$25万，相较於国外，国外纪录 片拍摄经费动辄每分钟单价高出台湾三倍～三十倍）。此二问题自解严来，未曾改 善，Why？作者从台湾的政治经济与社会文化，乃至於台湾在全球国际分工中的位置 ，谈纪录片的发展。 二、 台湾的全球劳动分工政治经济体制 作者认为，电视纪录片的问题，不独为影像工作者所面临，更是台湾整体社会环境 、经济发展与文化产业间互动的问题。作者认为，自二战後，由国际冷战情势所演 变而来的「核心－边陲」国际分工模式，使台湾成为一代工经济体系。 此般「客厅及工厂」的工作型态与代工经济结构，型塑了台湾人民的社会文化与生 活方式。一方面，作为不断向下包工的最底层劳动者，休闲时只愿意接受不花力气 的娱乐节目；二方面，代工经济以接单为主，接单者面对的是雇主的要求，而非产 品末端之消费大众，而接单的要求是极为规格化与数字化的福特主义，也因此制约 了代工经济底下人民的生活与人际关系，线性、反射式动作、要求效率；三则，代 工承包者所谓的国际观，只是有局限的国际观，地点限於机场－旅舍－展场，极少 对他种文化与人民近一步理解；第四，代工经济结构强调弹性，充满变动，不利文 化意识的创造与累积；第五，代工意味缺乏自我品牌，缺乏孕育品牌的文化意识与 创造，也因此，社会无须动用大量经费与资源培养深刻而长远的文化创造力。也因 此，因代工致富的中产阶级，及其生活品味经历彻底的商品化与附庸化的过程，进 入纯消费之层次。作者自言，作为一个接case的「自由影像工作者」，更是不折不 扣的影像产业下游承包商。 三、 大陆文化思维与岛屿政治经济社会彼此疏离 作者认为，台湾的社会文化是跟着历史的统治者变迁，以及其他欧美大陆的大陆思 潮所影响。他认为，台湾作为一个海洋岛屿，其思想形式却深受大陆思潮所影响， 作者特别指明，大陆所指者不仅是中国大陆，乃至於美洲与欧陆。 作者列表： ---------------------------------------------------------------------------- 自由主义－美国　　 现代主义－欧陆、美　　乡土写实主义－中国或欧陆　　 市民社会－欧陆 文化霸权－欧陆　　 後现代主义－欧陆　　　 社区总体营造－日本或欧陆　　福利国家－欧陆 新中间路线－英国、欧陆　 etc… ---------------------------------------------------------------------------- 作者认为，自1950年代以来，台湾这般大陆型文化的文化思潮，基本上脱离台湾作 为一东亚岛屿之现实，同时也脱离经济上台湾作为一代工经济体制的现实。作者举 出，当他在拍摄「绿色矽岛首部曲」的纪录片时，才浑然意识到，90年代时，正当 深受自由主义与六四天安门事件影响的大学生在中正纪念堂广场前高呼口号之时， 华硕工程师正在进行划时代的CPU测试。两者，却在当时没有交集。作者认为，此般 文化思潮与经济体制的分离，也造成了台湾缺乏能够整合文化与经济的人才，文化 管理与行销的工作由创造者一肩扛起。 四、 文化创造作为一种产业：台湾经济社会如何面对文化创意的观察 作者指出，台湾电视纪录片工作者常被视为新闻工作者，作者往往要花更多的心力 与时间去游说与解释彼此的不同。他认为，在台湾，文化创造容易被视为花瓶，或 者被放在广告宣传的短线效益中去考量。电视纪录片被视为新闻，正是如此，既然 是一种花瓶或宣传，经费预算也不必太高。如此，也可能导致文化与意识上的边际 效应，不会在社会整体的范围内，也因此纪录片的产值与市场规模极其有限。 也因此，往往台湾的企业宁可援外而不援内，对国外大方捐献，却少有对国内工作 者如此慷慨。作者认为，从市场观点而言，也许因为台湾本地文化创造流通规模较 美国小，然究其因素，还是因为台湾经济社会缺乏有效面对国际的自创品牌。作者 指出，缺乏国际品牌，意味企业乃至社会整体，缺乏对自身社会文化的具体、深刻 想像，以及文化累积的机会，同时也缺乏对自身社会文化与其他国家社会文化之间 关系性的想像。以此也意味着，文化创造的不断扩张与深化不被社会需要，不断强 化的结果，也就愈加失去竞争的能力。 五、 解决之道 文中提及知识经济，作者指出，他始终感觉不到，流行於政经高层口中的「知识经 济」，与电视纪录片此一高度知识浓度的行业间有什麽样的关系。作者曾为文指出 ，经发会谘委中只有三位来自文化产业，而他们之所以出线，不是因为她们文化产 业的成功，而是因为她们对於台湾传统与科技产业发展的了解。显然一政府智库部 门，其背後的意识形态，仍依附於代工逻辑之下，对於正在成形以宽频与无线网路 通讯为架构的新社会文化与经济型态毫无反应。然而其他国家已开始意识，无不以 全国之力发展此一市场，台湾呢？ 作者提出了一些思考：(1)经营跨媒体的策略联盟，扩大资源与产品流通的面向； (2)积极寻找台湾的文化创造在全球文化创造与文化产业中的定位与出路。 前者，作者认为同一题材的内容，在各种不同的传播媒体平台上，彼此分工合作， 让各种多元而异质的传播机制能与社会经济脉动互相对话。後者，作者认为重点在 於，如何有效地将本地的文化创造，放入国际性的意义网络中。我们要思考，不管 中国、日本、东南亚，或者欧美，对当地的电视观众而言，台湾的电视纪录片能有 什麽意义？比如如何从考古人类学的角度看待台湾与南岛民族文化的关系，同时连 结台湾社会与东南亚外籍工作者的关系；比如台湾的代工经济对於全世界经济有何 影响？ 也就是说，台湾的文化创造，必须从国际政治经济与社会文化的观点去创造议题， 更进一步说，文化创造此一上层建筑所对应的下层建筑，不仅只是台湾经济社会， 更是其他国家民族，乃至於跨国间的经济社会。 作者最後提及，台湾电视纪录片的发展，同时也象徵台湾整体政治经济社会等等各 方面的发展。若说，台湾的文化创造亦是国际分工下的一环，那麽「台湾是什麽？ 」得要透过外人的眼睛与嘴巴，才能说清？而诸如《卧虎藏龙》，用西方的资本、 东方的人才，卖东方的故事，最後成就的是西方还是东方的文化产业呢？如此，台 湾的文化工作者，该如何反应？ My Questions： 1. 纪录片创作者到底该不该思考自己生存环境与产业发展的问题？而代工经济及其 背後的文化逻辑与意识形态，又是否能够解释台湾纪录片影像工作者所遭遇的困 难，背後的政治经济与社会文化问题？ 2. 对於文化创作者，纪录片影像工作者而言，美学问题与纪录片生存与发展的经济 问题何为重要？对於观众而言，何种问题又为重要？ -- 本文CC授权条款 http://creativecommons.org.tw/ 您可自由：分享 — 重制、散布、展示及演出本着作 重混 — 创作衍生着作 惟需遵照：姓名标示、非商业性、相同方式分享 by uus 林靖堂 --

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