Early Years 早年生涯 Oswald Kabasta, 1896年十二月二十九日生於奥地利 Milstlebach 的一个小镇.卡巴斯塔是和较知名的奥地利指挥家, 如卡尔=贝姆( Karl Boehm, b.1894 ), 汉斯=罗莎邦( Hans Rosbaud, b.1895 ), 和约书亚=霍伦斯坦( Jascha Horenstein, b.1898基辅出生, 但长大和受教於维也纳 )同时代的人物. 自早年就对指挥有兴趣之故, 卡巴斯塔 在维也纳艺术院( Vienna Academy *1 )接受正式的音乐教育. 在那里, 他於Joseph Marx门下学习作曲, 更值得注意的是於布鲁克纳门生斐迪南=列伟( Ferdinard Loewe )门下学习指挥. 接下来数年卡巴斯塔重心放在声乐指导( vocal instructor *2 )和合唱指挥, 他也持续私淑宜, 於指挥家 Franz Schimdt, Hans Gal, 和 Hugo Reichenbacher 等人. 1923 年, 卡巴斯塔 被赠以 Baden bei Wien 州立剧院的指挥一职(*3). 以此为出发点, 这位指挥家如新星般窜起.1926年 卡巴斯塔 被指派为 Graz 音乐总监( Generalmusikdirektor ), 1930 年任奥地利广播Ravag(*4)的音乐总监和首席指挥. 1931年, 他继任另外一位布鲁克纳门徒, Franz Schalk, 而为维也纳州立艺术院指挥学校主任. Vienna Activities 维也纳的活动 当此时进入艺术院的莱茵斯朵夫 ( Erich Leinsdorf ), 多年後回忆 卡巴斯塔, 说到他是个" 典型的奥地利人 ", 并且不无挖苦的提醒说 卡巴斯塔 的外务常常让他缺席於艺术院的课堂. 这时期的 卡巴斯塔 真的是很忙碌, 在广播放送之外, 还有维也纳爱乐和维也纳交响的众多音乐会. 1933年开始, 他又是维也纳交响的首席指挥和 Gesellschaft der Musikfreunde (*1)的音乐总监.由此开始, 卡巴斯塔, 有如他的众多前辈--李希特, 马勒, 萧克--开展在维也纳乐界的影响力.他也曾带领维也纳交响海外巡演, 1935和1937年到义大利, 1936年到大不列颠( 温加特那也被邀请客串 ). 1936年, 卡巴斯塔与维也纳交响参与布鲁克纳逝世四十周年的音乐节, 并在维也纳和圣=佛洛里安教堂(*2)演出. 这位死於卡巴斯塔出生那年的奥地利作曲家的作品, 便在青年指挥家(*3)的演出曲目中逐渐重要起来了. 他的第一次布鲁克纳指挥, 便是1930年与维也纳爱乐演出的第八号交响曲. 事实上 卡巴斯塔 还带领爱乐的布鲁克纳经验, 有第三第四第六第七和第九号交响曲, 包括在维也纳和林兹(Linz)的广播以及音乐节演出. The Munich Philharmonic Beckons 慕尼黑爱乐的召唤 1937年二月一个又包括布鲁克纳第八号交响曲的节目上, 客座指挥 卡巴斯塔 首次登上慕尼黑爱乐了.成功的演出立刻带来额外音乐会的邀请, 其中包括德意志布鲁克纳音乐节( German Bruckner Festival )一场第九号交响曲的演出. 1938年, 奥地利与纳粹的串连行动(*1)而置於纳粹控制下的那年, 卡巴斯塔 就任慕尼黑首席指挥. 他接任西格蒙=冯=豪塞格, 此人获得慕尼黑爱乐坚定的声誉,特别是作为布鲁克纳的诠释者. 冯=豪塞格曾分别於1935年和1932年, 指挥第五号和第九号 new critical editions (*2) 的慕尼黑首演. 无疑的 卡巴斯塔 必须调整与慕尼黑的纳粹政权的关系. 他入党了, 而这是其他指挥家如福特万格勒成功地抗拒了的. 慕尼黑爱乐的节目单上公开宣明这个团体是" 政治运动的首都的管弦乐团 ", 因为NSDAP (*3) 的发迹地就是慕尼黑啊. 卡巴斯塔 习惯性的在正式文件署名" 希特勒万岁 "(*4). 其他方面这位奥地利人可就没那麽听话了. 在他当上慕尼黑指挥的第一场节目上, 卡巴斯塔 提议史特拉汶斯基的火鸟组曲, 被拒绝以後, 又建议另一被禁的作品, 杜卡斯" 魔法师的学徒 ".今日看来这节目单一点也不具冒险性, 但纳粹的品味是超级保守和国家主义狂热的. 卡巴斯塔 继续排入现代作品, 最晚到1942年他都还指挥巴尔扥克" 给弦乐, 打击乐器和钢片琴的音乐 " Kabasta in the Studio 录音间的卡巴斯塔 Erik Levi (*1) 清楚描述卡巴斯塔 的前人, 西格蒙=冯=豪塞格( 也是一位纳粹同情者 )保守节目单,与卡巴斯塔 支持现代音乐的明显区别. 然而, 这两位先生却同享对布鲁克纳音乐的喜爱. 1942年,卡巴斯塔 与慕尼黑爱乐为 Electrola(*2) 录下第七号交响曲的78转唱片. 其他在 Electrola 与慕尼黑爱乐的录音还包括莫札特" 木星 " (*3), 舒伯特第三号交响曲, 雷史碧基" 巴西印象 "(*4) ,贝多芬第八号交响曲,和柯奥里安序曲, 和两首很少听到的作品, 杜南尹" 交响之时 "(*5), 西铎=贝" 王子尤金的传奇 "(*6). 卡巴斯塔 也着手在RRG( 德意志广播 )使用早期磁带式(*7) 的系列录音. 其中的主要作品包括舒伯特第四和第五号交响曲( 第五号与维也纳交响 ), 贝多芬第三号交响曲, 和布鲁克纳第四与第五号交响曲. 1944年七月十四日, 卡巴斯塔 与慕尼黑爱乐为德意志广播录了另一场德佛札克第九号交响曲.这张录音有漫长和有趣的故事. 约略1952年他出现在美国的lp, 是 Royale 牌的, 冒充是" Karl List "指挥" 柏林交响乐团 ". 另一个 Royale 的副牌, Gramophone, 稍晚以" National Opera Orchestra "之名发行, 没有另标上指挥的名字. 许多年後, 同样的录音便以福特万格勒指挥柏林爱乐的名字广泛流传开来了, 最後就出现许多标示福特万格勒的错误分身CD. 本尊是由德国研究者 Ernst Lumpe 1990年时藉由比较现存於巴伐利亚广播公司文献的 卡巴斯塔 广播音乐带得到确认的. A Tragic Finale 悲剧的终曲 卡巴斯塔 在慕尼黑的挫折开始於1943年. 本年十二月, 持续的意见不合几乎导致他的辞职.不过他与乐手们的亲密关系还是让他撑过这段时间了. 1944年三月, 盟军轰炸慕尼黑, 把Munich Tonhalle(*1) 炸的一蹋糊涂, 稍後也因战时的各种难处中止在各地的巡演. 卡巴斯塔的慕尼黑告别音乐会是1944年八月六日, 节目表包括贝多芬柯奥里安序曲, 和他最爱的布鲁克纳第八号交响曲. 三周後, 由於持续大轰炸, 所有慕尼黑的乐团活动无限期中止.这位慕尼黑爱乐的指挥撤退到 Kiefersfelden 做非常必要的休息养生. 此时的卡巴斯塔 ,健康情况非常糟糕, 并在终战前不久住院了. 然而他终究是复原过来,而且期盼能重建他的乐团. 可惜, 他却立即陷入他意料之外, 盟军占领政府对他纳粹党员身份的调查行动. 九月二十二日, 对他先前音乐总监职位的应徵函立刻被拒绝, 十月十日当局宣称从今以後他只被允许从事一般的劳动工作. 1945年十一月, 慕尼黑爱乐的音乐总监由罗莎邦继任,并着手重建从废墟中重建慕尼黑音乐生命的任务. 公众争论着卡巴斯塔是否应以任何具意义的身分回到指挥台上. 一个类似的例子, 赫曼=阿本卓斯( Hermann Abendroth )因为反法西斯倾向, 1933年被人家从科隆的指挥台上赶走後,因着要就任莱比锡音乐总监的形势就同意加入纳粹党. 45年十一月时同样因为党员身分被迫离开莱比锡布商大厦管弦乐团的职位, 但阿本卓斯还是活跃於战後的东边占领区, 在威玛的省会指挥州立歌剧院管弦乐团(*2) . 接着1949年一月一场与莱比锡广播交响乐团( Mitteldeustcherrundfunk )的成功音乐会, 使阿本卓斯被邀请领导该团. 自1949年到1956年去世时, 莱比锡和柏林都有多场他的广播录音, 而这保住了此位知名指挥家在战後的传奇. 汉斯=克纳帕兹布许也被抓到占领政府对战时仍然留在德国和奥地利活动的指挥家的大规模调查行动下检视, 不过最後他还是没有参予任何与纳粹的合作活动而认为是清白的(*3)。克纳公开轻蔑纳粹, 而1935年纳粹把他赶出慕尼黑。虽然他战时在柏林和维也纳指挥了一大票，他还是没有正式职位。然而，战後他的活动还是中止了两年直到盟军调查行动结束为止。１９４７年，克纳回来了，指挥重组过的慕尼黑爱乐，值得注意的是在第一场音乐会上包括了孟德尔颂〔宁静海〕和〔Prosperous Voyage *4〕。 相反的，卡巴斯塔　却陷於遭罢黜的愁云惨雾里。１９４６年二月四日，这位被罢免的指挥写了封辛酸的信，给慕尼黑市市长，感谢乐团和听众的热心和忠诚，并且表达了希望乐团下次要演出布鲁克纳第八号交响曲("　我的交响曲　")时，能考虑找找他。１９４６年二月六日，Oswald 卡巴斯塔故意服用过量镇静剂Verdonal。此年他才四十九岁，他太太被救活了，八月十三日却又走上自杀一途。１９４６年二月十日，卡巴斯塔下葬於Kufstein，在这里，有数年的时间慕尼黑爱乐以他的名字，举行纪念音乐会。 The Music 其人其乐 卡巴斯塔的诠释表现在一般言快速的节拍，强的重音，和内声部的清晰。虽然基本节奏总是强的，不过卡巴斯塔可以在其中表现韵律美妙的自由度。只要是必须，音乐旋律线可以有弹性的弯折，又可以啪的一声回到原来的走向。David Contini(*1)　观察到他" 知道如何结合严格的德意志纪律和灿烂的维也纳精神 "。人家说卡巴斯塔 狂热地喜爱排练，然而战时录音的困境常无法捕捉到他着名的精准性。 关於这套演出，取自１９４３年舒伯特的第五号交响曲确认了卡巴斯塔 与维也纳交响的亲密度。将乐团缩小编制的效果听起来还算是明智的决定，注重细节且讲究的演出并未丧失维也纳风格必要的温暖，虽然每个小节的核心有着宛如精练钢质股线。卡巴斯塔 并未企图合拍於卡萨尔斯营造的悠闲气氛( 1951年马波罗音乐节，SONY发行 )，而是接近伊利希=克莱伯( Erich Kleiber )的风格，如１９４７年ＮＢＣ广播录音( 曾由 Educational Media Associates 发行过 )之中，节奏冲劲和饱满浑圆声响的混合体。赫曼=谢晨( Hermann Scherchen )在１９５０年与维也纳交响的录音( Supraphon LP )这种风格更严重，而错失了那种中和卡巴斯塔 强烈节奏和突出重音的魔力。木管，在卡巴斯塔 的演出里总是突显出来，符合舒伯特管弦乐写作的特色。 卡巴斯塔 的" 英雄 "也令人想起伊=克莱伯。Walter Dobner(*1) 这样写着: " 卡巴斯塔 以有目的的冲动，活泼的重音，和简明的节奏衡量这首作品，但同时具有伟大的透明度 "。这演出与福特万格勒着名的１９４４年维也纳爱乐演出刚好相反，福特万格勒以他宏伟的诠释观画下厚实，以低音部为基础的声响﹔卡巴斯塔 以猛烈的，冲动的方式试探贝多芬原始的观点，而慕尼黑爱乐执行的很好。这种看法并不会丧失柔软性，反而是特别在最後两个乐章，以猛然的速度挑战了听众。克莱伯在他两场录音室演出( ACO，VPO )，也表现对冲劲的类似观点，并且用富弹性的节奏去调整。尽管以军事化的方式，两位指挥家都设法避免对这贝多芬革命性作品的拘束。卡巴斯塔 没像克莱伯那样慷慨，还来次反覆，而避免掉诙谐曲反覆几乎是现代指挥的诠释方式。 卡巴斯塔十分了解已经被使用几近四十年的初出版布鲁克纳作品与一九三零年代出现的 new critical editions　学术上的不同。虽然卡巴斯塔 常被认为是new critical editions，也就是布鲁克纳原典版的拥护者，他仍是早年布鲁克纳诠释下的产品。Wolfgang Georgy(*1) 写到卡巴斯塔 " 还留有数个初出版音乐和技巧上的观点，并且在篇关於这主题的文章中依此观点提出他所谓' 自由的 '想法 "。Georgy 举出卡巴斯塔 的布鲁克纳第四号交响曲( １９４３年六月三十日 German Radio 录音 )为例，某些场合在第二乐章排练记号Ｃ和Ｉ的地方，他宁可采用１８８９Gutmann 版而非１９３６Haas critical edition 让弦乐静默下来的方式。布鲁克纳学者William Carragan指出在这段依１８８９年版的演出会对终乐章的速度设定产生重大而直接的影响，包括出现哈斯版里不会有的记号( 卡巴斯塔 的布鲁克纳第四CD由Musica Classica 和Pilz出版 )。 这张布鲁克纳第九号交响曲也被认为是１９４３年的演出，正好与１９３８年刚接替冯=豪塞格的慕尼黑爱乐时的录音室版本做比较。由 Alfred Orel 编撰的第九号原始版本（奥瑞尔版），是１９３２年由冯=豪塞格进行历史性的首演。本次也演出１９０３年斐迪南=列伟版本作为比较。冯=豪塞格说了这场音乐会的反应: 我对原始版本在效果上可能较弱的恐惧，被两相比较之下却显现远远具有力量和独特性的印象给驱散了， 虽然列伟版还是个精湛的演出。列伟版的音乐还是表达一个人类的命运，哈斯版却是升起於超越个人的，天命的领域。 慢板不再是个人对生命的感动告别，而是永恒性灵对生命与死亡不祥预感的更高综合体。 冯=豪塞格的录音( Preiser )是以弦乐为主导，布鲁克纳木管常常会埋藏在丰富的织度里。这偏差使他的演出相当程度具有手脚灵活的特徵，并被广泛富弹性的速度增强。他也自由的使用谱上未曾标明的总休止来强调重要的段落。这样开拓性的演出的确传达了某些布鲁克纳的原创性，虽然冯=豪塞格与他那个同时代的人宁愿逐渐改变而不是来个全部中止过去的布鲁克纳传统。 卡巴斯塔 的第九号交响曲演出在音响色盘上的确表现与前辈不同的概念。卡巴斯塔 明显地努力让谱上重要的内声部听得到。这样不寻常的清晰度造成俭约，具现代感的声音，将布鲁克纳作品从宽广的主旋律丢到对比清晰，轮廓分明。这种特色被交响曲中抒情 段落那鲜明的轮廓中和。不幸的是这次RPG录音与福特万格勒1944年十月柏林爱乐的第九号广播录音一样，高潮部分尖锐刺耳糊成一团。 这场福特万格勒的演出带有悲剧的冲击性和几乎失控的歇斯底里气氛，也使得这场演出变成必备盘。 卡巴斯塔 并不试图攀爬奥林匹斯山一般高度，而是指引我们布鲁克纳在第九号中试图达到的新方向。 卡巴斯塔 进化出一个超越任何阻碍作曲家生前完成作品的障碍、超越尘俗的视点。 第九号中，卡巴斯塔 的速度一般都比今日听到的快，但他坚定的步伐并未缺少力量。诙谐曲中 卡巴斯塔 甚至比冯‧ 豪塞格更快了几秒，而慕尼黑爱乐的乐手证实冯‧豪塞格的速度对他们而言已经太快了。卡巴斯塔 对他极快的速度采高标准演出水平， 不过乐团并非十分完美。慢板之中，卡巴斯塔 再度显示将这乐章推向禁欲的结束的澄澈观点而令人印象深刻。 在别处出版的一项报导认为卡巴斯塔 在这场演出里使用了冯‧豪塞格自己的版本。冯‧豪塞格先驱性的录音保存了1903年列伟版到 critical edition的特徵，包括改变第一乐章结尾处弦乐的颤音使之具和谐性。事实上卡巴斯塔 并非使用与冯‧豪塞格相同的乐谱。 除了critical edition 他也使用列伟的一些修订处。可以听出的改变包括第一乐章245小节处加上小号部分， 同个乐章结尾处法国号微妙的增强，以及删除慢版练习记号Ｍ之前的小号段落。他也遵从更早版本对过门处的速度记号。 这些改良处，与某些列伟版里头更富丽的修改处不同，几乎没有改变作品声音的原貌。毋宁说这些修改处有趣的地方是在保留了布鲁克纳的演奏传统。其他许多生於十九世纪晚期的指挥家演出时也使用原典版上的改变。 这三首演出提供卡巴斯塔指挥能力的素描，或许比他的商业录音更精确明了些。他在政治上的错误判断及其造成的悲剧，使得这位才干型的诠释者遭遇悲惨的下场，却不该遮掩其音乐上的成就。 原作：Mark W. Kluge, 1996 中文部分转载前请告知. --

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