有人评论曲目第一首的巴哈和第二首的帕格尼尼都显得迟滞、畏缩， 认为这是Tosi热琴不足，还是错估场地坐满观众造成音响效果打了折扣，因而没有自信。 上文已经辩驳过，这种错误不是不可能犯，但以其演出经验，怎麽会吓到失常。 朋友提到我们所熟悉的Tosi音色其实是他八年前的录音， 何不比比最近出版的两张萨拉萨泰专辑～ 这的确是一针见血。 一听之下，虽然我们以为萨拉萨泰的风格狂放，可Tosi反而拉得比较沉稳。 其实萨拉萨泰的曲子本该在奔放中不失沧桑，否则流浪者之歌深度何在。 当然在Tosi的这个年纪就有如此沉稳的琴声，毋宁是有点老气横秋、过於内敛。 然而放眼一切技艺的境界，若是持续成长， 都会经历外放与内收、飞扬与世故，然後臻於收放自如。 这样看来，Tosi 也许已经经过炫技的阶段，走到自内省思的那步， 演奏中收起多余华丽的表现，试图给予更深刻简练的内容。 这自然是一种早慧，而且是更为难得的早慧。 油兔上可以找到Papavrami演奏帕格尼尼随想曲24的录影： https://www.youtube.com/watch?v=4_MMaOZF6G4 和 Tosi一比，两人对帕格尼尼随想曲24处理细节不尽相同，可是还真有种相似。 那就是段与段之间的切割非常分明，每一段落要处理的技巧重点都清清楚楚，绝不重复。 再者，他们演奏速度都不是非常快， 尽管我们很清楚，Papavrami是有那个本事可以拉得超快来炫耀， 这首曲子的演奏他却一样多了几分谨慎。 这意味着什麽？意味着速度不是最被看重的技巧， 不是只要每个音都拉到而且拉得越快就越厉害。 技巧和音乐性之展现未必要在速度上逞能 我们都喜欢听痛快淋漓的音乐，不过，痛快淋漓并不是聆乐爽度唯一的指标。 比较是残酷的、也是下策，但我的耳朵太健忘，不得不比以显出真相。 我再次听了海飞兹和帕尔曼的帕格尼尼随想曲24： https://www.youtube.com/watch?v=vPcnGrie__M https://www.youtube.com/watch?v=uCePRgqO-HI&feature=fvsr 必须得说一听之下，耳朵很爽，可是并不耐听。 最粗浅的来说，油兔录音上音色的细腻掌握与气质都输Papavrami和Tosi 而且我几乎不会注意每段有何不同重点，只是呼拢成一团地、不甚专心地听完了 回过头来，当然会感动於Papavrami和Tosi 如此仔细而认真来处理这首曲子 精致与痛快，就好像顶级蓝山咖啡与可乐，各有所好， 但我愿意更花时间来欣赏前者。 之二的後记 同学看过我写的感想之二，认为说的不无道理， 但又说Tosi的帕格尼尼随想曲24给他的第一印象确实是当天曲目中比较薄弱的， 说：「我倒觉得他不需要精通各种曲目类型啊！」 想必很得意自己的宽大为怀。 然而，这是看似言之成理的谬论，乡愿害人不浅！ 用理性思考一下就知道。 一位音乐家可能有所偏好或擅长，但没有不能演奏的，否则如何当音乐家？ 其次，在基本功层面，当然是不受限制、愈广愈好。 巴哈无伴奏是进音乐院必考，帕格尼尼随想曲是演奏家试金石， 哪一位独奏家敢说自己不熟！ 况且，谁会自找麻烦在「独奏」音乐会上演奏自己不精通的曲目？ 所以，所谓对该曲目演奏较为薄弱，在普通业余演出是可能的。 但在职业、专业又自我要求严格的TOSI身上，不会发生这种可笑的事！ 有些评论看似合理，为自己所听到的不完美找寻开脱，还自以为帮音乐家缓颊。 不过，对专业的音乐家而言，不啻是天大的侮辱！！ 在刮别人的胡子之前，先看看自己的胡子刮乾净没有。 音乐家会有问题、场地会有问题、乐器会有问题...... 难道听众的耳朵与认知不会有问题？ --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 140.112.231.237 ※ 编辑: SkyDancer 来自: 140.112.231.237 (09/13 02:19)