录音年份:1968.11.12 录音地点:Royal Festival Hall, London 乐团:New Phiharmonia Orchestra, New Harmonia Chorus 歌唱家: Tenor: Ronald Dowd Bass: Franz Crass Soprano: Heather Harper Mezzo-Soprano: Janet Baker 指挥:George Szell 这场cd是1968年塞尔在受邀前往伦敦指挥新爱乐时,所留下的现场录音.cd本身是BBC新发 的20世纪伟大演出系列,包括该场音乐会的另一首曲目贝八.虽然说是1968年的录音,但还 是MONO...orz(音质好到不像mono就是了,至少咳嗽颇stereo的).因为小弟还没有听贝八, 现在就单就贝九的部分写一点点个人感想....... 塞尔给人的感觉,一向是钢铁般的意志,理性精密到接近冷血的地步.听他的演出,真的有点 像是在听机器人指挥,细密精确但却毫无感情.除了EMI那张死前录的德八外,很难给人什麽 特别的印象,甚至负面评价居多.不过这张现场贝九,可以让人看见塞尔在现场演出中(他似 乎没有什麽现场录音留下来?),较不为人知的一面. 先从第一乐章开始,一开始感觉新爱乐还没热机完成,零零落落的,没有什麽活力或特色可 言(如果传说属实,音乐会後乐团应该有得瞧了).一直到第二主题出现,乐团终於振作起来. 无论是如潮水般一波一波的弦乐,凌厉迫人的木管,大鸣大放的铜管(塞尔把铜管加倍),整 体给人一种透明清澈控制得宜的感觉,却可以感受到指挥家很努力在让情绪不要泄出来,同 时维持整个乐团的稳定.算是典型的塞尔风格.第一乐章结尾慢慢堆砌的高潮相当值得一听. 第二乐章开始,状况似乎有点不一样.乐团表现一样杰出,这次加上吓死人不偿命的定音鼓 (会莫名飙出来再隐回去).整体开始逐渐加温(似乎塞尔跟邓许泰特一样也俱有人来疯的特 性?).靠着定音鼓的加持(这里似乎塞尔有更动原谱,很多地方定音鼓都会冒出来),不仅让 人感觉气势恢弘状阔,两个主题间的转换与对比也相当成功,声音在强弱之间的光影变化可 以明显展现出指挥对乐团的高度控制力. 第三乐章塞尔的处理抒情的成分极少,乐团以一种稳健光明的感觉前进.跟方才的第二乐章 相比,这个乐章感觉平淡实在,但仍然保持相当热度,几段合奏精确到无以附加. 第四乐章可说是这张录音的灵魂,也是它跟原本的录音室版(稍後会比较两者)最大的不同 点.一开始的乐团齐发後,塞尔藉由精准的乐团控制,把热情一点一点散布到每个音符里,再 慢慢开始堆积,於快乐颂主题出现时一次呈现出来.这里指挥虽然还是把乐团抓紧,但是却 散发出无比的现场热力,累积到声乐部分後,效果不知为何稍微有些减弱.这边必须要提一 下,这场演出女歌手明显比男歌手表现要好上很多,特别是tenor部分实在是.....不敢恭 维. 进入声乐部分,bass唱的还可以,只是感觉稍微弱了点.tenor刚刚提过,一口英国腔的德文. Soprano唱的不错,只是没有什麽特别的.Janet Baker的声音具有很强的穿透力,算是四个 里面表现最突出的.塞尔在这边开始拼命"催"乐团,跟歌手互相搭配下热力惊人,而华格纳 版的铜管更是有画龙点睛之用.大合唱与录音室比起来,少了整齐,多了热度.後半段速度较 一般版本稍微快了点.重唱部份女声完全压过男声,最後面则有一段比美福老51年的超激情 加速(结束後全场瞬间爆发). 跟录音室版比起来,现场版的精确度稍嫌不足(废话,现场咩),但是却充满录音室没有的热 情.塞尔仍然精准的控制住乐团,但是却在中间加入了能量跟光热.不仅跟他平常给人冷血 的形象相距甚远,第四乐章最後面更可以说是最精采的收尾之一.这版给人的感觉,有点像 是...."冰中生炭".清澈冰冷的音乐中,包含着席卷全场的热力. BBC这个系列到目前为止总共发了三张贝九,一张邓许泰特(个人贝九的最爱),一张库贝立 克的克伦培勒纪念音乐会(纪念价值远远大於实际价值),跟这张塞尔.除了第二张外,一三 都具有相当强的热力跟感情,特别是这张塞尔,不但有他的优点(精准,整齐,乾净),更补充 他最缺乏的感情,绝对称的上是名演之一. --

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