如果有多方走访网站人像摄影作品的经验， 总会发现在颓废的风格是一个不衰的题材， 相较於「可爱、明亮、活泼、唯美、写实、......」这些面向， 令人惊讶的～「颓废、凄凉、忧郁、......」这些现实生活中被避之唯恐不及的意象， 竟往往持续地占有一席之地， 甚至相当反常地受到应该涉世尚未深之年轻摄影者，及被摄者的喜爱及尝试， 很好奇，这是为什麽呢？是什麽样的心理状态，导致颓废风的兴盛？ 我个人认为有两个原因， 但又都有盲点，大家可以来讨论讨论...... 1.颓废风格是传统沙龙唯美风格的逆向表现， 因为传统沙龙写真把人弄得太虚幻不真实， 所以颓废风格反而受到青睐。 但问题是，台湾摄影界在卅年前被沙龙摄影席卷的时代早已不在， 这一代的人像摄影者何以对沙龙摄影有着这麽大的反动？ 再说，如果这是一种对於不真实的沙龙摄影的反动， 那颓废风格又呈现出多少「真实的自己」？不也是另一个不真实的极端？ 2.第二个可能性是， 颓废风格藉由画面的高张力（构图、色调、场景、服装、......）， 能反应出现代人对现实的不满与超现实的渴望， 在丰衣足食的生活中， 颓废风格的作品似乎能表达出摄影者与被摄者内心被遗忘的声音。 但话说回来， 对现实的反动，应该源於对现实的反省能力， 但普遍来说，对自身的反省能力及勇气似乎是这一代最缺乏的， 也就是说，在内心若未对现实生活经过深刻的反省思维， 又怎能将内心世界呈现在超现实的画面表现中？ 一味地强调颓废，应该很快就会陷入一种无意义的虚无感， 而不再引来兴趣啊！ 但为什麽却又一而再再而三地，在各式人像摄影中重复着类似的颓废表现呢？ -- --

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