日前梶浦老师举办人生首次的数位演唱会， 大家看了是否有久旱逢甘霖但却意犹未尽之感呢？ 虽时隔多日，为各位献上文字记录， 希望能让您勾起那日美好的回忆。 ［FJ数位演唱会全纪录　https://reurl.cc/bRY9xd］ ---------- 顺着粉专网志的全纪录，歌单都排序好了， 酱子很方便写观(听)後感，欢迎大家跟风陈述己见。 ※ 引述《musashi1006 (路人)》之铭言： : 借标题回一下这次online live的简短心得, 如果要省略废话 请按End 日前承蒙首肯，会抽空将您的感想文分享到粉专社团去。 ---------- 回顾［Yuki Kajiura LIVE 番外编 ～STUDIO配信LIVE vol.#1 reprise！］ 原先读SPICE访谈（这篇：https://bit.ly/3kd2wk0）， 只知道这场数位演唱会是事先录制的， 观众看到的会是剪辑好的、听到的会是混音好的成果， 但即使是数位演唱会，换个形式的演唱会，但演唱会就是演唱会， 用「LIVE」一词应该更能描绘那种紧张感。 对於梶浦老师的团队来说， 为了一场演出而於事前进行诸多彩排，那是理所当然的， 而正式演出，即使有後制可以帮修， 但现场演出［LIVE］就是现场演出，并不因为这场 演出是数位形式的，弹错还可以NG重来，没这回事的！ 即使是数位演出，梶浦团队还是跟对待一场正常的演唱会相同， 就算没有观众在场，依旧一气呵成、一录到底，只是换个场域而已， 演唱会本身，乐手、歌姬们的专业与敬业， 并不因演出形式不同而有所改变， 也因此，即使知道这是预录的演出， 却也还是有着看现场LIVE般的愉悦， 只能赞叹：这很梶浦！ ----- ※　说明： 本文中提及「VOL#1」（指2008年的第一场演唱会）、 「vol.#1 reprise!」（指2020年这场数位形式的演出）、 「vol.#16」（指原定於2020年、全数延期至2021年演出的巡回演唱会）， 及其他过往演出，大小写标示皆依梶浦老师官网所载。 ----- ［Yuki Kajiura LIVE 番外编 ～STUDIO配信LIVE vol.#1 reprise！］ 01. the world 前奏响起，这边就要准备起立鼓掌了(喂 然後就是均哥炫技时间～Joelle跟原唱Emily一样， 就是字正腔圆的英语，除此之外没什麽感觉， 我觉得欣赏J姐的嘴型(舌型)还挺赞的(喂 02. key of the twilight 一样是字正腔圆的英语，就这样(喂 果然不用拿麦克风的时候，大家的手势都好奔放( 然後又是很长的间奏，等等，这曲单是不是 几乎每一首的过门处都要来这麽一段， 然後原本的长笛也要改小提琴( 果然是老师的嗜好呀( ----- ［MC-1］ 03. vanity VOL#2的WAKANA赢在感情和悲剧音， Joelle 赢在英文发音，说真的2018年的vol.#14， 四场公演当中唯一一次听到完全由Joelle 主音的vanity，那才真是レアもの！！！ 当年对於vanity的第一印象是～夫妻对看(喂)， 然後KEIKO的嘴到底可以张多大？ 这女孩是铁肺吗？是的，是铁肺无疑， 从前「耶」是气势，随着年龄增长，现在［耶］起来是情感。 04. liminality 这首歌是我的原点，是我认识FictionJunction的原点 （虽然认识「梶浦由记」的原点是〈暁の车〉这首歌） 我怀念那个有浏海、萌得像人妻的WAKANA， 以及她张开双腿准备从丹田(?)发声的姿势(喂， 虽然WAKANA会在很高音的地方换气，但至少我还听得到她的「of」； 还有就是VOL#2因为有WAKANA跟贝田两个人在，高音更显层次。 2020年换了人员，改声部配置这是必然的处置， 只是没想到liminality的开头高音竟然是贝田姐担纲！ 不由得怀念起我Wa了(谁你! 笠原版的原唱当然很神，但WAKANA版可是我原点呀！(叹 昔日的Wa/贝田，现在的J姐/贝田，换声部(?)唱，竟然可以这麽有趣， 明明是同一首歌，竟然可以这样变换、竟然可以这麽有趣， 但说真的，这首歌我个人还是喜欢VOL#2的版本， 毕竟是我的原点(命运的原点)， 听过笠原三人版(乾脆拉掉WAKANA跟贝田)， 也听过五人版(笠原+昔日四人)， 心中美好的终究在当年，真的是好复杂的心境(哭哭 数位演唱会的版本，间奏听起来更有感情了， 不管是钢琴还是小提琴，那种情感层层翻涌上去的、 如同波掏汹涌般叠上去的感觉令人相当怀念， 但我还是比较喜欢VOL#2的「北国风」， 真的是大热天听VOL#2的版本，会有置身北国的冰凉感， 而且VOL#2的低音环节字字分明比较有气势， 现在(数位演唱会)就是不温不火的感觉 (猿渡教头(谁?!)又要跳出来喊丹田丹田了(喂 05. in the land of twilight, under the moon 这首一整个就是大哥(谁?!)正常发挥了(喂 LIVE听到这首就是可以站起来了(没人问你 想当年某场会员限定的event，梶浦老师问众人「最有印象的曲目」， KEIKO回答了某首歌名很长的曲目 （就是in the land of twilight, under the moon）， 结果因为忘记「of」，就被油鸡老师挑出来纠正： 限定语of！KEIKO便羞愧地低下头去( 话说KEIKO总裁在老师面前都好乖(稍息听训?!之感) 这首歌唱到最後，该对看的时候还是会对看的嘛！(笑) --- ［MC-2］ 06. I talk to the rain 从前就很喜欢这首歌的旋律，知道这首歌的歌名之後， 对，恶魔听歌是不看歌名、歌词的， 这首歌，均哥的小提琴自然是很酷的， 但就算想忽略反正也一定会听到，就不用特别去关注了(喂)， 反而我喜欢的，或者说让我喜欢上的， 是如同伴奏般低吟浅和、极力衬托高音存在感的大提琴声。 还有就是，这首歌的歌名也真的很妙， 我向雨倾诉，是什麽样的孤寂感让人只能对着雨说话？ 没有人可以讲话了吗？是类似无语问苍天那样的感慨吗？ 编曲本身有很多重复的环节，老师喜欢这种调调，我也喜欢(喂 是说伊东的声音比较空灵，Joelle是独唱很强(喂 07. godsibb 这首歌当初不是很喜欢，因为觉得吵(喂， 但是Jr.大叔说他很喜欢(笑)，因为都是重复的环节， 看看，有什麽制作人就会有什麽乐手(喂 这首歌大家都说被Joelle凶到感觉很幸福(笑 默默发现KEIKO不在，她什麽时候下场休息的？] ----- ［MC-3］ 08. fake wings 听过了各种版本，也有长笛的，Opening所述的应该是这首吧。 09. 媛星 (himeboshi) 这首至今仍是我的手机铃声，不过我留的是VOL#2的WK版， 该怎麽说咧，这首也是各种组合都有， #14是Joelle X KAORI，我大感惊艳， #15是户丸华江原唱 X KEIKO ，听来中规中矩， 而2020年数位演唱会的版本居然可以是YURIKO KAIDA X KEIKO， 而且贝田姊姊好像没有WAKANA那麽吃力，简直唱得一派轻松！ 10.目覚め (mezame) 贝田姊姊太强了，即使有户丸在， 这段媛星依旧是WK唱，我怀念那样的过往呀(喂 KEIKO的「仁王立ち（站得直挺挺的）」原来是指这首( ----- ［MC-4］ 11. canta per me 贝田就是原唱，当年听VOL#2没什麽感觉(揍)， Vol.#10甚至忘了她其实才是原唱(喂)， 我个人比较喜欢Fiction Ⅱ 的版本， 因为觉得弦乐比较有气势， 但这首歌原唱就是日本人呀！ 日本人不唱日文歌是怎样( 12. salva nos 真正让我喜欢上这首的是听了花蝴蝶笠原大魔王的唱法之後(没人问你 13. zodiacal sign 邪教之歌，分割画面，大叔们开始各种耍帅， 大十字分割视窗、大十字擦玻璃之油鸡老师教你擦玻璃！ 那十个分割视窗，後制真的很给力(按赞)。 ----- ［MC-5］ 14. a song of storm and fire 从电子琴+电音小提琴，到如今史坦威(三角钢琴)+正统小提琴， 再次听到这首歌，外加中岛大叔的打击乐加持，增添了不少厚度， 但说真的我个人还是喜欢VOL#2的五人版，不只是因为1+4(人数取胜)， 当然原唱伊东的声音我也喜欢啦！(唱起歌来就是「叫我女王」的气势) 重点是，VOL#2的五人版唱起来比较强势，有一种～ 明明都是女生，但吼起来简直比男生更有力那样， 相比之下，2020年数位演唱会的版本就是～不温不火的高音质， 反而VOL#2当年那种青涩但是「有风暴有火焰」的气势我比较喜欢， 简直就是「猿渡教头」(谁?!)所说的： 发声要用丹田！丹田呀！这里，丹田要用力！ ----- ［Encore］ 15. open your heart 通常这首要嘛大阵仗、要嘛最终曲， 就是一种即将曲终人散的惆怅感(喂 16. tsubasa 第一次听到这旋律当然是在VOL#2上， 也是作为最後一首歌，当时听来觉得青春、励志， 如今的vol.#1 reprise!是看曲单就知道有这首， 可是～等等，这场是日本语封印耶？什麽？英文版？！ 居然一首歌可以这样唱，同样的旋律有英文版&日文版， 老师好像不只一次搞过这种勾当耶(喂)(一首歌卖两次你有意见吗？ 啦啦啦+拍手是LIVE必备的环节，看KEIKO炒气氛炒得多敬业呀！ ----------- ［後记］ 以时间线来说， 梶浦老师於2020/8/12先公告要举行数位演唱会， （这篇：https://www.facebook.com/170057356779553/posts/998023880649559/） 可能在对外公告前後就已经有想法、甚至开始排练了， 然後根本是在录制完这场数位演唱会之後，才接受SPICE编辑部的采访， 因此虽然SPICE的访谈发表日期在先，但在看到真正的数位演出之前， 访谈文稿的翻译都不能算真正定案， 诚如梶浦老师所言，不到当下，又怎知会发生什麽呢？ 换言之，梶浦老师在这场数位演唱会里讲的，除了当日的「主题」之外， 其实都已刊载於SPICE的文字访谈上了，既无新意，译者又何苦作死？ 啊～就～MC当中两度提到台湾，我们责无旁贷嘛！ 这告诉我们：没事就要多宣扬台湾美食，您说484呀？ --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc), 来自: 219.85.167.167 (台湾) ※ 文章网址: https://webptt.com/cn.aspx?n=bbs/YK/M.1602785569.A.EA5.html SPICE访谈原文：https://spice.eplus.jp/articles/275189 当中提到：スタジオからの配信で、 几つかのブースに别れての演奏収録になりますので 译文在此：https://bit.ly/3kd2wk0 这句是：录音棚内的数位演出是分别在好几个录音间录制的 梶浦老师在9月7日的访谈（9/7是文章公开日，受访日必然更早） 就已经说了［录制是在什麽什麽样的情况下进行的］， 这不是明摆着告诉你：我们这场演出已经录好了哟！ 只是我们混音、後制、分割视窗需要点时间， 所以要等9月18日（线上演唱会预定日）才会公开的哟！ 跟KEIKO在9月6日於东京的演唱会场唱歌，同时进行数位播放，是不同的。 但［LIVE］的临场感是相同的，梶浦老师的演出就是一录到底， 没有让人NG重来的余地，足见演出人员的事前准备。 ※ 编辑: akuma1703 (219.85.167.167 台湾), 10/17/2020 00:44:54 ※ 编辑: akuma1703 (219.85.167.167 台湾), 10/17/2020 23:54:42