超级星光大道有一个很好看的地方, 就是选手的个人特色很被强调与突显 可以发现进入前几强後几乎每个选手的个性都很鲜明 这也成就了多元市场的可能 在这麽竞争的现代, 选秀节目 的评分中绝对要有个性与情感考量才会好看 我们还在评歌唱吗? ==================== 正文开始 ======================= 第六战 - 陈予新 @ I'm not a star : http://0rz.tw/443mi VS. 黄美珍 @ 忘了 : http://0rz.tw/cb3nc 陈予新一出场就带有艺人的气习, 专访应对中也带有杀气 很显然已经和之前的参赛者是不太一样的等级 虽然长相是笑颜少女, 唱歌却有超龄的实力 陈予新的音质中带有点沙哑, 是一种能传递情感的声音 而这种音质只要轻轻唱歌就有一种舒适倾心的能力 值得注意的是陈予新在演唱 "I'm not a star"的过程中 或许是对高音有所准备, 陈予新的中音直接就推动在鼻腔附近, 以便於进入高音直接使用鼻腔共鸣 达到中音与高音之间的快速切换, 而这首顺子的 "I'm not a star"对一般人而言应该也都是高的, 也因此, 陈予新带有情感的中音只是昙花一现, 很快就在其後的演唱中, 大量地使用鼻腔共鸣来推动高音 可以听出陈予新的鼻腔共鸣也很熟练, 声音能在高处圆滑地游走 而在高音收尾处使用气音也适时冲淡了鼻腔的浓烈 然而, 鼻腔共鸣有一个必然的破绽, 那就是共鸣位置离低音所使用的胸腔太远 导致大量发力後突然要切换时会有低不下去的窘境 这个问题发生在每次高音後的低音, 反观如果要陈予新直接唱低音, 对她来说就比较容易多了 而这个破绽就像小琥老师说的是可以靠後天练习练成的 美珍唱的这首"忘了", 从一开始的中低音就让人感受到进步 也因为美珍的特色咬字, 让这首歌的A段才一唱出来就有了辨识度 或许是在天堂地狱战学到的教训, 美珍的低音已不全然是气音, 开始加入了胸腔共鸣的回荡感, 让中低音处的饱和处大幅提升使A段铺陈有一定的质感 爱美珍都是爱上她的高音 很妙的是, 美珍的声音中也带有一点沙哑 可是美珍的演唱风格就是有点僵硬,似乎无法从中得到那种倾吐心事的感觉 但很可贵的是, 美珍也知道自己的风格就是摇滚, 这种风格, 并不是抽丝剥茧地唱内心的情感 摇滚唱的是生命力! 听美珍在第一段的副歌已然进入高音路段, 却也同时留心每一个低音配速, 是美珍在这首歌高低起伏表现最成功的地方 高音, 的确是美珍每一次带出感动时, 必然做足诚意的部分 我超爱美珍歌声中的那股蛮力 每一个高音的点都尽力, 如果不行, 就更尽力 进入了歌曲的最高潮部分, 美珍在"忘了"这首歌也再度发挥出她高音中的层次感 层层推高, 就像升档加速, 声音已从路面加速至另一极限,就好像摆脱了重力开始起飞 一次又一次突破束缚的挣脱感,是一种追寻自由的感动! 我却没有发现美珍特别着墨於以往惯用的 "同音频真假音切换"或"大刀式超高音"等技巧 却依旧让人热血,屏住了呼吸聆听 我才发现, 无须定要强调那些华丽幻化的技巧 美珍散发一种精神, 是美珍的歌声中最无可取代的感动 陈予新：I'm not a star∕顺子 (18分) [胜]黄美珍：忘了 ∕高慧君(19分) 话说美珍的呆呆"老师,什麽意思" 就和跳舞战後的"我爱ROCK"一样 简单几字, 就让人爱上美珍 >///< --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 219.70.210.200 ※ 编辑: citywall 来自: 61.56.201.200 (11/28 12:40)