图文版 http://blog.roodo.com/megadave/archives/8747997.html 最近中 Savatage 的毒很深，又刚好发现 Guitar World 四月号有 Criss Olive 的故事 便被迫不务正业把这篇翻了... 原本以为两三小时会完成，结果好像越翻越久... 很少翻译，英文程度也没多好，有错误或不顺的地方多见谅XD 关键字: Criss 生平历史，Savatage 以及 TSO 成军历史，乐手对 Criss 的感想 (Alex Skolnich, David Ellefson, Paul O'Neill, Corey Beaulieu, Chris Caffery...) 以下是专题的翻译内容，Here We Go!!! ============================================================================== Mountain King (by Clay Marshall) Criss Oliva，Savatage 的主奏吉他手，他的吉他演奏塑造出卓越的风格，影响现代的金 属乐以及 - Trans-Siberian Orchestra。 上一个寒假，在美国各地超过百万人参与了 Trans-Siberian Orchestra 的演唱会，这是 一个融合 Hard Rock、古典乐及圣诞颂歌的交响摇滚乐团。常常可以在 TSO 贩卖的商品 上看到一把白色的 Charvel 电吉他，琴身被红玫瑰缠绕的图像，但这个图像第一次出现 并不是在 TSO 的演唱会上。事实上，TSO 是有资格使用这个图像的，因为 TSO 几个团员 在 12 年前不可思议的创立了这个乐团，而这些团员甚至 TSO 最具代表性的歌曲 "Christmas Eve/Sarajevo 12/24"，都是出自某个乐团。 这个乐团就是 Savatage，这把白色的 Charvel 电吉他就是 Criss Oliva 御用的电吉他 ，而被红玫瑰缠绕的电吉他图像则在 Savatage - Streets 的封底首次出现。Criss Oliva 的故事可以反映出一个以金属着称的乐团演变成 TSO 的过程，因为，没有 Criss Oliva 就没有 Savatage，而没有 Savatage 更别说 TSO 的成立了。 15 年前，当年 30 岁的 Criss Oliva 离开人世，但从 TSO 的音乐以及那些受 Criss 启 发的吉他手身上都可以看见 Criss 留下的深刻印记。Criss 的传奇故事将会再度被传颂 ，因为 Rhino 在这个春天将发行 Savatage 在国内第一张精选集，纪念 Savatage 成军 25 周年。 虽然在 2001 仍然有作品发表，而且 Savatage 也从未正式发表乐团解散的讯息，但 Savatage 最活跃的时期还是当 Criss 还是当家主奏吉他的时期。Criss 独特且无师自 通的弹奏风格：强烈且鲜明的 riff、乾净俐落且强劲的旋律以及深刻且感动的 solo，是 既炫丽同时又优雅动听的。他的歌迷甚至包含了曾经想要把 Criss 挖到 Megadeth 的 Dave Mustaine，以及 Alex Skolnick。 "His solos had a flash that would have worked with any popular eighties hard rock band, but his rhythms had an intensity and crunch reminiscent of Black Sabbath and Deep Purple" - Alex Skolnick Skolnick:「Criss 拥有像 George Lynch 和 Warren DeMartini 的流畅性，且又具有侵 略性、旋律丰富的风格，完美的融入 Savatage 的音乐」。「他的独奏就像迅雷一样闪亮 ，在任何一个流行的八零年代 Hard Rock 乐团中都能胜任，但他的节奏又具有像是 Black Sabbath, Deep Purple 般强烈与复古的声调，使他能弹出更黑暗的旋律」。 "Criss was a trailblazer in metal guitar the way Randy Rhoads was before him" - David Ellefson Megadeth 的前贝斯手 (1983-2002) David Ellefson 又补充：「Criss 的弹奏是非常惊 人的，你能听出他古典的底子且体会出他对语气情态的熟练与掌握，这是他非常独具的特 徵。他可以说是金属吉他演奏的先驱，就像 Randy Rhoads 所做的」。 虽然 Savatage 正式成立於 1983 年，但其根源可追溯到七零年代中期，Criss 和他的哥 哥 Jon 就已经一起玩音乐了。Criss 一开始是玩 Bass，後来听了 Michael Schenker 和 Ritchie Blackmore 的音乐後便改玩吉他。 不久，Oliva 一家人搬到 Tampa, Florida，在这里他们两兄弟组了一个三人的乐团 "Tower"，贝斯手是现在 Marilyn Manson 的经理 Tony Ciulla，而 Jon 负责鼓及主唱 。Tower 一开始玩 Black Sabbath, Van Halen 及 Rush 的歌，而这些乐团的吉他手都深 深影响着 Criss。後来 Jon 想专心当一个主唱，并把乐团改名为 "Avatar"。 在接续的两年内 (共有七次团员的变动)，乐团开始写一些创作，经由 Tampa 当地的独立 唱片 Par Record 发行了一张三首曲目的 demo，他们已经有一些固定的歌迷了。乐评以 及销售状况都颇受好评，於是 Par Record 打算帮他们发行专辑。就在发行专辑的前两天 ，他们发现已经有一个乐团叫做 "Avatar"，於是他们便将 "Avatar" 结合 "Savage"，变 成今日我们所知的 "Savatage"。 Sirens Savatage 1983 年的处女作「Sirens」是张指标性的专辑，融合古典硬式摇滚并有鞭金速 金的元素，而鞭金与速金在当时都还开始发展。这张专辑常被引用为力量金属与前卫金属 的基础，并且孕育出 Tampa 多元丰富的音乐形态。(Florida 死亡金属乐团 Six Feet Under 在 2000 年的专辑「Graveyard Classics」翻唱 Savatage Sirens 专辑第二首歌 "Holocaust"，表示出 Savatage 对当地乐团的影响)。这张专辑也是第一张在有名的 Morrisound Studios 录制的重金属专辑，这间录音室也成为有名乐团争相指定的录音室 The Dungeons Are Calling 当时为 Atlantic Record A&R 代表的 Jason Flom 听了「Sirens」这张後印象很深刻， 他飞往 Tampa 去看 Savatage 的表演。现为 Lava Record 总经理的 Flom 回忆：「那些 孩子在很拥挤的场地表演，但却充满疯狂的热力」。「Criss 是一个超棒的吉他手。他有 很独特的风格，而且非常非常的有才华」。随後，Flom 打算将 Savatage 从原本的 Par Record 挖过来，而 Par Record 则希望 Savatage 再发行一张作品才能走，也就是 1984 年的 EP「The Dungeons Are Calling」。同名曲目与 "City Beneath the Surface" 成为那几年 Savatage 演唱会的强力开场。 Power of the Night 1985 年，Savatage 在 Atlantic 的第一张作品「Power of the Night」是由 Max Norman 所操刀，这位负责 Ozzy Osbourne 单飞专辑的有名制作人。这张作品比起之前独 立发行的两张作品更加精致成熟，但同名歌曲及 "Washed Out", "Skull Session" 则保 留 Savatage 如刀锋般锐利的雏形，并且很适切地展现 Cirss 的技术熟练。专辑中听起 来最商业的曲目是没什麽诚意的 "Hard for Love"，但最後还是没造成商业上的成功。 Atlantic 曾尝试去说服 Savatage 把歌名换成比较 radio-friendly 的曲名 "Hot for Love"，不过被 Savatage 拒绝了。 Fight for the Rock 在完成他们第一次美国巡回後不久，他们着手进行下一张专辑的录制，这次前往伦敦录制 ，Bass 手也换成了 Johnny Lee Middleton。结果「Fight for the Rock」被视为是他们 最弱的一张专辑，制作中乐团的预算短缺以及乐团管理人没什麽经验而给不好的建议都是 导致这张专辑饱受批评的原因。尽管这张专辑不是那麽好，但是 Criss 的才能还是能够 被看出的，特别是专辑中几首较重的曲目像是 "Red Light Paradise", "Hyde", "The Edge of Midnight"。 在这张专辑的巡回中，他们在欧洲帮 Motorhead 开场，在美国则帮 Ted Nugent 暖场。 和「Power of the Night」一样，这张专辑也没产生半只走红的单曲。他们在 Atlantic 的日子似乎指日可数了，直到 Flom 问他的旧识 Paul O'Neill 看看能不能救这个乐团。 O'Neill 在名为 Leber-Krebs 的经纪公司工作，旗下的艺人有 Aerosmith, AC/DC, Def Leppard 和其他。O'Neill 现在则为专职的制作人。照着 Flom 的经验，O'Neill 也跑去 Florida 看他们的表演。他马上答应拯救这个乐团，尤其他发现到 Criss 的才能。「 Criss 有种惊人的感觉，他弹出来的声音简直难以置信的棒」「我没听过更棒的吉他手了 」O'Neill 赞叹着。 Hall of the Mountain King 不久之後，O'Neil 开始和 Savatage 合作，1987 年的「Hall of the Mountain King」 随之诞生。这张专辑受到广大的推崇，Savatage 也被认为是重金属乐团一股重要的力量 。Atlantic 终於松了一口气，因为这张专辑卖的比之前的专辑好太多了。同名歌曲 "Hall of the Mountain King" 可能是 Savatage 最有名的歌曲，但专辑里其他歌曲的 riff 也是令人印象深刻的。从非常具有吸引力的开场曲 "24 Hours Ago"以及 Savatage 第一首演奏曲 "Prelude to Madness"，这首重新诠释挪威古典作曲家 Edvard Grieg 的 "In the Hall of the Mountain King"，都可以看出 Criss 在主奏吉他上的优越表现。 除了「Hall of the Mountain King」，O'Neill 与 Oliva 兄弟俩共同谱写接下来所有的 专辑。在第一次合作创作的期间，O'Neill 发现他当初对 Criss 的才能评价是非常正确 的。「Criss 可以弹奏所有你能想像的到的」O'Neill 表示。「他能够完美的搭配主唱声 线但不是弹同样的音阶，而且他是少数能够将人类声音情感充分表达出来的吉他手。他的 吉他结合了 Duane Allman 在 "Layla" 的焦虑不安、Jimmy Page 的激昂兴奋、Eric Clapton 的情感、Joe Perry 的 raw feel 以及 Eddie Van Halen 或 Allan Holdsworth 的技巧熟练」。 在山大王的大厅发行後不久，Savatage 获得 Dio 的邀请，当他在美国巡回的暖场团，这 可说是 Savatage 很大的斩获，暖场团中还有 Megadeth。Ellefson 回想起当时看 Criss 的演出：「在 "24 Hours Ago" 的结尾，Criss 弹奏他妈的半音即兴乐句 (lick) ，我当下停住所有的事情，就是要听他弹奏。这是我在这次 tour 里最喜欢的 lick，这 个 lick 总是让我想起 Criss」。 虽然这三个月与 Dio 巡回是非常宝贵的经验，但也让 Savatage 元气大伤，尤其是 Jon ，从巡回归来後他花了一个月的时间恢复。之後 18 个月 Savatage 没有任何的表演，做 了一次难得的休息。 Gutter Ballet 在回到美国後，Savatage 和 O'Neill 重聚，完成新专辑「Gutter Ballet」。专辑名称 是 O'Neill 几年前的着作，Criss 在 O'Neill 纽约的家中意外发现了这本原稿。Criss 非常喜欢这本书的书名以及一个摇滚巨星的兴衰故事，於是便把剧情用在他们的歌曲里面 ，创作出戏剧性的芭乐抒情曲 "When the Crowds Are Gone"。这首歌是 Savatage 成军 以来最具风险的一首歌，而这张专辑也是 Savatage 转型成前卫金属的指标。 "For me, a young kid just getting into guitar, Criss' playing was just plain awesome" - Trivium's Corey Beaulieu 这张专辑发行後的一年，当年才七岁的 Trivium 吉他手 Corey Beaulieu 发现了这张专 辑。「这张专辑有超棒的歌以及令人记忆深刻的片段。对一个刚学吉他的小鬼，Criss 的 演奏简直是屌到翻」Beaulieu 表示。「Criss 的演奏非常流畅，而且他有很棒的连奏速 弹技巧。他除了是一个可怕的碎纸机 (shredder)之外，他的演奏也充满了旋律的感情」。 随後 Savatage 展开了超过一百天的 "Rulin' Gutter" 巡回，这也是 Savatage 最大规 模的一次巡回。在帮忙完 King Diamond 欧洲的巡回後，Savatage 回到美国加入 Testament 和 Nuclear Assault 的巡回。因为这次的合作，Criss 和 Testament 的主 奏吉他手 Alex Skolnick 成为了好朋友，但在这之前，他们俩早就互相欣赏对方很久了 。事实上，Alex Skolnick 说 Cirss 在 "Sirens" 的表现影响了他的音乐发展 (Alex 第 一次听到的时候还是高中生而以)。 「Criss 激发我在金属 riff 及 solo 里使用八度音，"Sirens" 是很好的示范」Alex 表 示。「Criss 在那张专辑表现的很好，但与他後来的专辑却是无从比较。事实上，当我第 一次听到 "Gutter Ballet" 这张专辑时，我甚至不能确定这是同一个人弹出来的。他演 奏的成长进步是非常跃进的」。 节奏吉他手 Chris Caffery，首次与 Savatage 一起演出是在 Dio 巡回期间，後来在 Gutter 期间成为了正式的团员。长期以来，Chris 使用了一些 Criss 喜欢的习惯及技 巧，像是他们都使用不锈钢的 pick。「这种 pick 尖锐的边缘使得弹奏时能够更快速」 Chris 说。 Streets 在「Gutter Ballet」之後，Savatage 再度与 O'Neill 合作，从他身上寻求音乐的启发 ，花了九个月制作出他们最具野心的专辑，摇滚歌剧「Streets」。这张专辑和八年前的 「Sirens」风格已经差很多了，但这也说明了 Criss 调色盘中的颜料又增加了很多：慢 慢酝酿出很有吸引力 solo 的 "Ghost in the Ruins"，riff 凶猛且无法招架的 "Agony and Ecstasy" 及 "Sammy and Tex"，以及带有胜利喜悦的 "Believe" 使用了旋律对位的 弹奏产生出激荡人心的效果。 虽然 Jon 认为这张专辑是他们艺术上的顶尖之作，但商业成绩却令他们挫折。就在专辑 发行的前几天，Nirvana 发行了震古铄今的巨作「Nevermind」，这张专辑毁灭性的成功 创造了 Grunge 的王朝，也改变了多年来以吉他为主的摇滚乐型态。在「Streets」巡回 期间，Savatage 饱受财务短缩之苦，也被迫停止最後几场演出。 除了这些问题，Jon 因为没有经过正式的唱歌训练以及这三年间不停的滥用自己的喉咙， 导致他频频在演唱会时失声。Jon 的无法胜任加上乐团无法产生一只走红的单曲都似乎说 服着 Jon，他是妨碍 Savatage 前进的阻力，於是 Jon 便辞去了主唱的位置。 Edge of Thorns Criss 原本打算要制作一张演奏专辑，但还是决定与 O'Neill 及 Jon 继续制作 Savatage 的新专辑，Jon 此时退居为共同创作的角色。他们一起挑选了新主唱 Zachary Stevens 替代 Jon 的位置，开始着手 1993 年发行的「Edge of Thorns」。在新专辑发行 不久之後，鼓手 Steve Wacholz 离团，使得在支援 Overkill 的欧洲巡回演出时， Savatage 只剩下 Criss 一人是原始团员。 此时，Savatage 的音乐型态已经趋向七零年代的 classic hard rock 乐团，而非八零年 代早期的金属乐团，但「Edge of Thorns」仍无可否认的是一张吉他取向的专辑。 "Lights Out" 和 "Conversation Piece" 保留着 Criss 的招牌 riff，而惊人的 "He Carves His Stone" 则证明他可以弹的比以前更猛更快。Jon 认为这是他弟弟最好的一张 作品：「我想他一定感到很大的压力，而且真的很努力在制作这张专辑 ，去战胜并把焦 点从 我的离团这件事 移开」。 尽管 (或许是因为) Grunge 主导乐坛的风潮，「Edge of Thorns」的同名歌曲成为他们 第一首 radio hit，最高曾达到 Billboard 热门主流摇滚排行榜的第 26 名。经由电台 的播送以及不错的销售成绩，此时的 Savatage 达到了从 「Hall of the Mountain King 」之後最颠峰的状态，也帮助 Savatage 得到从 Dio 巡回之後最大的一次巡回：被邀请 担任 Vince Neil 在离开 Motley Crue 後第一次国际头条的演唱会开场团。 这张专辑的第二首单曲是 Savatage 第一首 Acoustic 的抒情曲 "Sleep"，Atlantic 希 望将资金投资在那些目前排行榜前几名的乐团，像是 Extreme, Mr Big 及 Saigon Kick (後两者也是 Atlantic 旗下)，於是准备为 "Sleep" 展开一场电台争夺战。的确， Savatage 似乎将要达到最终的成功... Criss' Death 但这张专辑的巡回以及电台争夺战从未发生... 在 1993 年 10 月 17 日的早晨，Criss 和他的太太 Dawn 结束了在 Tampa 附近的演唱会要开车回家，对面的车子因为超车而迎 面撞上了 Criss 的车。Dawn 被送到医院而 Criss 则当场身亡... Handful of Rain Savatage 的故事应该在 Criss 死去的这一刻完全结束，但尽管有着如此钜变，Savatage 还是坚持下去了，在九零年代中期经历了一次文艺复兴 (重生)，而且得到之前从未尝到的 国际性成功。Skolnick 客串加入阵容，发行了 94 年的 「Handful of Rain」，也参加 巡回演唱的行列，在巡回中也看到鼓手 Jeff Plate 的加入和 Jon Oliva 重新回归当第二 主唱。Caffery 随後也归团，而在 Skolnick 婉拒了永久加入的邀约後，旅人吉他手 Al Pitrelli (Alice Cooper, Megadeth) 加入了 Savatage。 Dead Winter Dead 下一张专辑「Dead Winter Dead」，Savatage 回到摇滚歌剧的形式。在专辑中有一首以 圣诞为主题的演奏曲 "Christmas Eve/Sarajevo 12/24"。随着 1995 年的圣诞假期展开 ，全美不少热门的电台预料之外地拨放这首曲子。在短期的供应之下，「Dead Winter Dead」成为热卖商品并很快的卖光了。不幸的是，供应量不能及时补足，要等到圣诞假期 过後才有货，因此，过了圣诞後人们对这张专辑的兴趣也渐渐退烧。 Trans-Siberian Orchestra 为了要创造出他们预期不到的流行，他们决定创作一张以圣诞夜为主题的摇滚歌剧，待明 年圣诞假期前发行。怕被乐迷干谯他们音乐型态的改变，而且这明显的是要用商业宣传在 这首曲子上，O'Neill 以及 Savatage 的团员决定换个名字出来闯荡，也就是 Trans-Siberian Orchestra。在 1996 年 10 月发行的「Christmas Eve and Other Stories」造成极大的成功。每一张 TSO 的专辑包括四张摇滚歌剧及一张 Video 都至少 达到金唱片的销售量，这是 Savatage 从未达到的一个成绩。同时，目前 TSO 的冬季巡 回是美国最多人参与的年度盛事。 Christmas Eve and Other Stories 当 TSO 於 1999 年第一次公开演奏时，四位 Savatage 的成员：Pitrelli, Caffery, Middleton 和 Plate 以及长期合作的 Bob Kinkel (他从 Mountain King 开始，负责专 辑中额外的键盘部分) 为固定的 TSO 成员，并继续到现在。Skolnick 隔年加入 TSO，也 成为目前 TSO 的固定成员。 虽然 Criss Oliva 并没有弹奏 "Christmas Eve" 这首曲子，但他的其中一把吉他有。这 把蓝色的 ESP 上有 Savatage 长期的专辑封面作者 Gary Smith 的画作，出现在每一张 Criss 死後的 Savatage 及 TSO 的专辑里面。Jon 解释着：「我们所能做的事情就是藉 由这样的方式让关於 Criss 的事物继续出现」。 关於 Criss 那把白色的 Charvel，在几年前已经被展示在世界上最大的 Hard Rock Cafe ，位於 Universal Studios Orlando，但大家更容易看到的则是出现在 TSO 每年的贩售 商品。近年来 TSO 也录制了另两首 Savatage 的歌曲，包括在「Streets」出现的曲目， 另一首则是 "Nightcastle"，会出现在 TSO 下一张专辑。 对多数人而言，TSO 继续了 Savatage 的传奇也让大家对 Criss 的记忆继续活下去。 Ellefson：「每当我看 TSO 的演出，我都会想起 Criss，因为 Criss 生动有活力的吉他 演奏搭配 Savatage 的音乐，是 TSO 发展的基础」。 "People like Criss made everybody around them better musicians." - Paul O'Neill O'Neill 同意这样的说法：「甚至是今天的 TSO 乐团里的吉他手还是回去翻出 Savatage 的专辑去研读 Criss。像 Criss 这样的人，会让在身边的人变成更棒的音乐人，会让像我 这样的人成为更棒的作曲家。因为他们的才能是如此无限，而他驱使你更往前迈进」。 The End --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 140.114.203.47 ※ 编辑: megadave 来自: 140.114.203.47 (04/20 21:29)