很不错的一篇文章 一起讨论一下 :) 其实f兄的这篇文章提供了一种思考角度 但可惜的是 个人认为在切往"相机教育摄影者"论述的切入点时 有点勉强 ※ 引述《fotofolio (书店)》之铭言： : 在我观察摄影的讨论的时候，我一直有个疑惑。每个摄影爱好者都对摄影 : 怀抱一种理念，即使是最不「用功」，也就是说去看书的摄影玩家，都会 : 对「摄影是什麽」或是「如何摄影」有自己的看法，或是认识。 : 这种对摄影认知的来源在哪里？我们可以假设认知的来源是「常识」。「 ^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^ 常识应该是指一般人都会知道的知识吧 不知道f兄如何定义它 但对於摄影的认知 就我的感觉与亲身经验 许多人是经过自身的实作与不断思考 整理出自我对於摄影的认知 不知这种情况符合您所述的"常识"吗? : 常识」飘移在各个日常用语中教育人，比如说「没图没真相」这个流行语 : 提醒人照片代表的真实这种「常识」。如果依照这个假设，「常识」是认 : 知的来源，那摄影玩家与一般大众对摄影的认知应该是一样的，但是似乎 : 摄影爱好者对於摄影的认知与一般大众相比有所不同。 : 简单的几个例子。一、摄影爱好者对於传统摄影的憧憬比一般大众大。对 : 於「小DC」的热卖与推陈出新，摄影爱好者常常有传统不再的感慨。二、 : 对於「决定性瞬间」的追求的慾望比较强。一般人在拍照往往满足於对准 : 镜头摆好姿势的纪录照，例如好朋友一起比「YA!」的照片，尤其是在最新 : 流行的「自拍」时。三、某些摄影爱好者对於「完美的再现」真实世界有 : 莫名的执着，希望拍下来的跟眼睛一样，例如照片颜色「不真实」时，往 : 往感觉到挫折，而一般人拍照出来颜色好看就会觉得不错。四、延续第三 : 点，摄影玩家对於「後制」的正当性与界限的讨论的兴趣明显大於一般人。 : 简单来说，摄影爱好者比起一般人，更在意传统摄影，更想抓住「瞬间」 : ，更想再现真实，更对照片的变造感到怀疑（或是反击这个怀疑）。这个 : 差异如何造成的？可能是摄影爱好者对於书籍的阅读有一致性？这个我存 : 疑。可能是摄影爱好者之间的交谈出一个大致的共识？这是有可能的，但 : 是一个人要接受别人的说法，心中应该已经有一个同意的基石，否则不会 : 轻易的认可。 : 这个一致的基石在哪里？唯一个共通点可能是「相机」了。《摄影的哲学 就是这边 感觉这个"相机"的论点 下得既合理又武断 但既然这个地方 是後半部论述的基石 也许应该反覆检讨才是 你的问题似乎是.. 摄影者对摄影的认知与路线之一致性 从何而来? 首先第一个应该想到的是 大部分人学习摄影的途径是否接近? 又或者是 大部分人摄影的学习途径 是否最後可以溯源到少数几个接近的源头? 比如说国内目前当代的摄影名人 大部分是出自哪个时期哪一批日系或美系的老师麾下 如果是的话 那他们所教的学生 所写的书籍 自然很可能承接於同一脉络 只要台湾某个时期摄影界全部或大部分为单一脉络所占据 要让後辈的多数人拥有相同脉络应该也不是不可能的事 除了这个方向 另外可以考量的是 摄影本身的创作特性 摄影基本上来说 不管你懂不懂光圈快门 只要快门按下去 就产生了一个作品 有人说过 绘画从白纸开始 摄影从成品开始 而也可从此看出 摄影的本质就是在快门开启的片刻 捕捉画面 就算我们拍摄的是同一个场景 同一位model 甚至一起倒数按快门 可以想见的是 我跟你捕捉到的瞬间 还是会不一样 由此可知 在本质上 我们各自捕捉的瞬间 就是我们彼此作品之间最根本的区隔 如此一来 即使没有如布列松"决定性的瞬间"的启发 摄影在上述的本质 是否也有可能导致摄影者对於"瞬间"的追求? : 思考》认为相机内藏摄影工业设定的程式（背後又是时代所制作的程式） : ，除了能与相机对抗的摄影家，任何摄影师的创作都脱不开相机工业乃至 : 於时代所设定的程式。这个观点是否能解答我的疑惑？ : 以这种观点，摄影爱好者是不是被相机所「教育」出来的？在所有学习摄 : 影的书，从最简单的入门书籍，到深入受好评的《新现代摄影》，都是从 : 相机的使用开始。学习摄影之前必先学习相机，已经是一般学习摄影的 : 概念了。我们还可以假设，如果对看入门书籍也没有兴趣，那摄影要如 : 何学习？那就是透过直接对相机的操作、尝试、了解上面的功能，一边 : 玩相机，一边请教同好「相机上这个功能是什麽用途？」在这个过程中 : ，我们可以说，是由相机在教导人如何摄影。 我想问一个问题 在写书法的时候 如果我问老师 毛笔要怎麽拿 各种毛笔写起来有何不同 是否可以得知.. 是毛笔在教导我如何写书法? 你看得出我的意思吗? 更进一步讨论 我个人觉得 国内论坛常常以"懂不懂相机".."懂不懂光圈快门".."会不会摇黑卡" 诸如此类的东西 当作摄影技术 我个人一直存疑 我的感觉是 这些只是"操作工具的知识" 以绘画的概念来看的话 如何安排画面中的平衡 如何利用构图与光线呈现你要传达的意念 是否更接近"摄影技术"该有的内涵? 若是您也有跟我一样的怀疑 在这篇论述中 想必您也会遇到对"摄影技术"的定义问题 如果您本身已经预设了 "了解光圈快门的操作"当成学习摄影的标的 那很自然地 您无法跳脱器材的面向 但如果摄影本该学习的不是那些呢? 尤其当数位相机普及之後 是否你文中的定义与区隔都模糊了呢? 说不定你所描述的"一般人" 藉由近用门槛低的器材 很快就学习到不同的"摄影技术" 而拿起单眼真正想学习摄影的"摄影爱好者" 反而花费大半时间在学习器材操作 若由此来看 还会是"相机教育摄影者"这样的切入点吗? 之後的论述 有许多还蛮吸引人并引起我的共鸣 然而在那之前 切入方向的决定方法 可能是我比较无法认同的部分~~ -- --------------=======火线救援=======-------------- "Be not overcome of evil, but overcome evil of good." 不必战胜邪恶 而以善良将之克服 罗马书12章21节 --------------======================-------------- --

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